贝多芬 F大调钢琴奏鸣曲 op. 54 贝多芬的F大调奏鸣曲op.54写于1804年，就在精湛的“华德斯坦”奏鸣曲之后，在“热情奏鸣曲”之前，从那以后，它一直不公正地站在它的“前辈”和“后继者”的阴影下。它的两个乐章在恪守传统规制与信马由缰地创新之间不断地争执。标题为“小步舞曲（InTempod’unMenuetto）”的开场乐章以巴洛克式的风格、强烈对比、韵律扭曲的“三重奏”来演奏，而类似托卡塔的“Allegretto”则在练习曲和奏鸣曲之间波动。这首奏鸣曲不同寻常的结构甚至引起了许多评论家的困惑，他们发现自己不知所措，无法认出大师。因此，直到现在，这部作品在某种程度上仍然在业内存...

贝多芬 e小调钢琴奏鸣曲 op. 90 直到1814年，《离别奏鸣曲“LesAdieux”op.81》完成5年后，在维也纳条约期间，贝多芬在人气很高的时候才重新回到钢琴奏鸣曲的创作中。高度抒情的e小调奏鸣曲，是他中期的一部钢琴奏鸣曲，由两个完全带有德国节奏标记的乐章组成，献给他的朋友——钢琴爱好者和赞助人莫里茨·冯·利希诺夫斯基伯爵（MoritzCountvonLichnowsky）。就贝多芬后期的钢琴奏鸣曲的技术难度而言，这首奏鸣曲对于高级学生来说是比较容易理解的。1815年6月，维也纳出版社S.A.施泰纳公司宣布出版贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.90（这也是该社此后长期推出的贝多芬系...

贝多芬 三首钢琴奏鸣曲 op. 31（G大调、d小调、降E大调） 贝多芬于1802年创作的奏鸣曲op.31是他末期的一次将钢琴奏鸣曲组合在一个作品编号下。该系列的主题无疑是令人影响深刻的d小调奏鸣曲，人称“暴风雨”，已经吸引了他的同时代人。据安东·辛德勒(AntonSchindler)说，他向贝多芬询问了这部作品以及奏鸣曲op.57(《热情奏鸣曲》)的“主题”，贝多芬建议他:“只要读莎士比亚的《暴风雨》就行了。”乔纳森·德尔玛（JonathanDelMar）是目前家喻户晓的贝多芬学者之一，他主张在对所有资料进行深入研究的基础上，精心编辑Urtext版本。表演者将获得一份以新的研究成果...

莫扎特 “妈妈，我要告诉您” KV 265 (300e)——根据C大调“明天圣诞老人要来啦”而改编的十二个钢琴变奏 莫扎特早期在巴黎听到这首当地已经妇孺皆知的无名氏的作品“妈妈，我要告诉您”是在1761年，他很可能是在1781年或1782年的夏天在维也纳创作了这首歌的变奏曲，以便在给学生上课时使用。这个版本是基于两个亲笔签名片段;不幸的是，这部作品的早期版本版是不完整的，这使得有必要在位于捷克共和国克伦西耶城堡（KremsierCastle）的一版中还原一个干净的副本，以弥补其他两个来源中缺失的部分。佚名主题《啊，妈妈，我要告诉你》（Ah,vousdirai-jeMaman）至少在1...

勃拉姆斯D大调协奏曲op.77，为小提琴与钢琴而作钢琴缩编版 勃拉姆斯的小提琴协奏曲是为他的朋友约瑟夫·约阿希姆创作的，自早期演奏以来一直是音乐会文学中的标准。这部作品的学术评论版从未出版过，因此，对于评论表演版中许多相互矛盾的来源从未被评估过。我们的版本不仅查阅了勃拉姆斯的亲笔签名乐谱、独奏部分和亲笔签名钢琴缩编版，还查阅了他个人的早期乐谱的副本以及早期版管弦乐部分。克莱夫·布朗（CliveBrown）的版本深入了解了作品的起源以及勃拉姆斯和约阿希姆之间的工作关系。批评性评注对来源中的所有差异分别发表评论。勃拉姆斯自己的钢琴缩编版的评论版同时也是一个表演版，包括一个翔实的介绍以及对...

海顿 F大调交响曲。I：67 海顿F大调交响曲（Hob.I:67）约创作于1775年或1776年。由于海顿的亲笔总谱已散佚，而作曲家习惯在亲笔手稿中标注创作年份，因此我们无法确定其确切的创作时间。与海顿早中期的多数作品一样，目前也没有其他留存文献能为这部交响曲的创作时序提供佐证。不过，其管弦乐配器至少能帮助我们划定一个创作的时间范围：值得注意的是，海顿在这部作品中要求使用两支必奏巴松管，却并未编入长笛。海顿至少从1776年起，便开始创作配备两支巴松管的交响曲——例如，Hob.I:61的亲笔手稿中，两支巴松管便分记在各自的谱行上，且海顿亲自标注的创作年份为1776年。这一点与第67号交...

6首简易钢琴奏鸣曲 LeopoldKoželuch（也叫Kočeluh）是18世纪维也纳的杰出音乐人物之一，他是那个时代有名的钢琴家和钢琴老师。从骑熊士出版的他的钢琴奏鸣曲全集中选出了六首令人愉快的、也是较为简单的奏鸣曲，因为这张专辑是专门针对初学者和中等程度钢琴家的。收录了G大调第37号钢琴奏鸣曲、降E大调第47号钢琴奏鸣曲、D大调第7号钢琴奏鸣曲、C大调第46号钢琴奏鸣曲、F大调第10号钢琴奏鸣曲、G大调第14号钢琴奏鸣曲等，邀请钢琴家们来探索维也纳古典钢琴音乐。 Faber——连接当代音乐与演奏者的出版社。天津初学者乐谱品牌推荐 海顿 降B大调交响曲 Hob. I:68 ...

海顿 F大调交响曲。I：67 海顿F大调交响曲（Hob.I:67）约创作于1775年或1776年。由于海顿的亲笔总谱已散佚，而作曲家习惯在亲笔手稿中标注创作年份，因此我们无法确定其确切的创作时间。与海顿早中期的多数作品一样，目前也没有其他留存文献能为这部交响曲的创作时序提供佐证。不过，其管弦乐配器至少能帮助我们划定一个创作的时间范围：值得注意的是，海顿在这部作品中要求使用两支必奏巴松管，却并未编入长笛。海顿至少从1776年起，便开始创作配备两支巴松管的交响曲——例如，Hob.I:61的亲笔手稿中，两支巴松管便分记在各自的谱行上，且海顿亲自标注的创作年份为1776年。这一点与第67号交...

贝多芬 三重奏，op.70，为钢琴、小提琴、大提琴而作 贝多芬的两首钢琴三重奏op.70是在这位作曲家拜访他的赞助人玛丽·冯·埃尔德迪（MarievonErdödy）时创作的。它们出版于1809年，现在是贝多芬这个流派家喻户晓的作品之一，尤其是《幽灵三重奏》op.70No.1，它的名字的由来不得而知，可能是因为第二乐章的音色特点。对于这个新的Urtext版本，编辑乔纳森·德尔玛（JonathanDelMar）得到了一个非常有价值的资料来源，即为鲁道夫大公制作的一组经过贝多芬修改的部分。通过对所有来源的仔细评估，解决了以前版本的差异，因此《三重奏》No.2的第三乐章以其原始的五声部结构...

肖邦 b小调钢琴奏鸣曲 op. 58 肖邦的B小调钢琴奏鸣曲Op.58是他对这一体裁的第三次也是重要的贡献，该原始文本版（Urtextedition）反映了全新的音乐学研究，并基于法国首版，肖邦直至印刷阶段甚至之后仍在进行修改。‌这首曲子创作于1844年的奏鸣曲是肖邦晚期重要的作品之一，当时他虽身体状况不佳，但仍坚持音乐创作，完成了这首演奏难度极高、音乐内涵丰富的作品‌。该原始文本版的编辑工作充分考虑了肖邦在法国首版中所做的诸多修改，这些修改不仅涉及演奏的表述（articulation）和力度（dynamics），更重要的是对音符本身进行了重大调整，与现今仍主要演奏的德国版音乐文本存...

圣桑 动物狂欢节 1886年2月，圣桑本来应该应急地完成他的“管风琴交响曲”，但他却开始创作他已经思考了很长时间的作品——《动物狂欢节》，他想在狂欢节音乐会上给大提琴家查尔斯·约瑟夫·勒布（CharlesJosephLebouc）一个惊喜。很快，这个作品在作曲家的圈子里广受青睐。圣桑曾要求在他死前不要出版这部作品，有一个的例外是这14个乐章中的倒数第二乐章《天鹅》，它在圣桑去世之前就出版了，并以多种不同的方式进行了改编。这部《狂欢节》的特殊魅力在于乐章的多样性，它以“动物学”的眼光看待钢琴家和众多动物。从门德尔松、柏辽兹和奥芬巴赫等作曲家的作品中摘录，既表达了由衷的钦佩，也肆意地戏仿...

勃拉姆斯D大调协奏曲op.77，为小提琴与钢琴而作钢琴缩编版 勃拉姆斯的小提琴协奏曲是为他的朋友约瑟夫·约阿希姆创作的，自早期演奏以来一直是音乐会文学中的标准。这部作品的学术评论版从未出版过，因此，对于评论表演版中许多相互矛盾的来源从未被评估过。我们的版本不仅查阅了勃拉姆斯的亲笔签名乐谱、独奏部分和亲笔签名钢琴缩编版，还查阅了他个人的早期乐谱的副本以及早期版管弦乐部分。克莱夫·布朗（CliveBrown）的版本深入了解了作品的起源以及勃拉姆斯和约阿希姆之间的工作关系。批评性评注对来源中的所有差异分别发表评论。勃拉姆斯自己的钢琴缩编版的评论版同时也是一个表演版，包括一个翔实的介绍以及对...

红色根源，为钢琴而作 《红色根源》（2022）这首九分钟的乐曲为一系列引人入胜、非同寻常的作品画上了一个颇为神秘的句号。作曲家从贝多芬的作品——未出版的卡农曲《我们都在犯错》（WoO 198）——一个30秒的合唱片段中汲取灵感，这次是又一次解构，尽管在这种情况下，熟悉源作品的人会发现其从未远离表层。乐曲的前半部分是对贝多芬旋律形态的一种实验。对单个音符的重复以及音符之间的间隙似乎是关注的焦点，但在一阵出乎意料的不和谐音符之后，赛特的注意力转向了节奏、速度和音色。在这里，（假设中的）贝多芬以“虚构的记忆”形式出现，因此现实被多样地演绎、触及、超越或削弱。《红色根源》作为结尾曲，显得奇特...

贝多芬 升F大调钢琴奏鸣曲 op. 78 很难相信，在这首不寻常的、非常抒情和中等难度的升F大调奏鸣曲之前，有一首极具活力的f小调“热情奏鸣曲”op.57(BA10852)。贝多芬将奏鸣曲op.78献给他的学生特蕾莎·冯·布伦斯维克（TheresevonBrunsvick），偶尔被贝多芬学者称为他“永远的爱人”。这首奏鸣曲的绰号“ÀThérèse”也要归功于她。贝多芬本人非常看重这部作品，他认为它比他的升c小调第27号奏鸣曲(“月光”，BA10853)“更好”。国际上家喻户晓的贝多芬学者乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)对所有可用的资料进行了评估，并提供了一个可靠而结论性...

莫扎特 “妈妈，我要告诉您” KV 265 (300e)——根据C大调“明天圣诞老人要来啦”而改编的十二个钢琴变奏 莫扎特早期在巴黎听到这首当地已经妇孺皆知的无名氏的作品“妈妈，我要告诉您”是在1761年，他很可能是在1781年或1782年的夏天在维也纳创作了这首歌的变奏曲，以便在给学生上课时使用。这个版本是基于两个亲笔签名片段;不幸的是，这部作品的早期版本版是不完整的，这使得有必要在位于捷克共和国克伦西耶城堡（KremsierCastle）的一版中还原一个干净的副本，以弥补其他两个来源中缺失的部分。佚名主题《啊，妈妈，我要告诉你》（Ah,vousdirai-jeMaman）至少在1...

圣-桑 降E大调第二奏鸣曲 op. 102，为小提琴与钢琴而作 19世纪下半叶是法国小提琴奏鸣曲的“黄金时代”：弗兰克、福雷和圣-桑等有影响力的小提琴奏鸣曲都是这个流派的成功作品，激发了许多人对于这个体裁的进一步的创作。圣-桑的第二小提琴奏鸣曲创作于1896年，正值作曲家在埃及逗留的几个月的时间里：他在卢克索和阿斯旺写下了所有四个乐章的主旋律，以及卡农三重奏。这首奏鸣曲是在返回开罗的尼罗河之旅中完成的。同年，圣-桑和巴勃罗·萨拉萨蒂（PabloSarasate）在庆祝这位作曲家舞台生涯五十周年的音乐会上首演了这首奏鸣曲。令人惊讶的是，圣-桑登台是在他只有十岁的时候。 卡米耶・圣...

贝多芬G大调钢琴奏鸣曲op.79《轻松奏鸣曲》 在给大熊出版社的一封信中，贝多芬称他的小奏鸣曲op.79为“轻松奏鸣曲”或“奏鸣曲。该作品技术难度适中，非常适合高级初学者。我们要感谢穆齐奥·克莱门蒂（MuzioClementi）为这部奏明曲的诞生而作出的贡献：在与贝多芬乏味的谈判中，他成功地说服了“孤傲而又魅力十足的贝多芬”创作了两部新作品，即后来的奏鸣曲作品78和79，而作品79其有名的乐章一名为“德意志风格的急板（Prestoallatedesca）”.家喻户晓的贝多芬学者乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)对所有可用的资料进行了评估，并提供了一个可靠而结论性的音乐文本...

舒曼 a小调协奏曲op. 129 — 为大提琴与弦乐四重奏改编 罗伯特·舒曼在为Breitkopf&Härtel出版社准备《大提琴协奏曲》（VioloncelloConcerto）的过程中，按照钢琴协奏曲为独奏乐器和四重奏编曲的传统，产生了为独奏大提琴和弦乐四重奏编曲的想法。他希望这将使这部作品得到更好的传播，特别是在非正式演出形式。然而Breitkopf&Härtel拒绝了舒曼的建议。现在编辑凯特·贝内特·沃兹沃思（KateBennettWadsworth）做了这个协奏曲的大提琴与弦乐四重奏改编，并以这个表演版本呈现。大提琴独奏部分与协奏曲（BA08839）的Urtext版的相应部...

秘密花园——现代钢琴夜曲 JakubMetelka（生于1986年）的专辑《秘密花园》（TheSecretGarden）收录了15首简单歌曲形式的独奏曲，从而与他成功的、技术要求较低的钢琴系列《小小演奏家》（BA11569）并驾齐驱。这个系列中那些与众不同的作品，以作曲家明确无误的、以音调为基础的旋律风格为特色，丰富了许多不同寻常的和声和色彩，这突出了这些夜曲类作品略显忧郁和神秘的特点。AndreaTachezy的有趣插图以富有想象力和魅力的方式反映了这些情绪。虽然这个排序不是作者事先编排的，但这十五首氛围独特的个性作品，加上它们的曲目标题和编排，讲述了一种童话故事，结尾以神奇的《秘...

贝多芬降B大调钢琴大奏鸣曲op.22 贝多芬的降B大调钢琴奏鸣曲（op.22）创作于1800年，作为“大奏鸣曲”出版，标志着他的一个创作时期的结束。少数幸存的手稿是一个抄写员的手写本，用作排版的副本，但在许多细节上与原始印刷品存在着矛盾。1801年1月15日，贝多芬在给出版商FranzAntonHoffmeister的一封信中自豪地称这首奏鸣曲为“真正的挑战”。事实上，它体现了古典形式原则的精髓：比例均衡，完美的四乐章结构。完美的演奏技巧和轻快的演奏风格，对于演奏这首奏鸣曲颇有要求。 贝多芬经典乐谱，重回原作之声。青岛奏鸣曲乐谱品牌推荐 贝多芬降E大调钢琴大奏明曲op.7 如...

12首二重奏，为2把大提琴而作 捷克家喻户晓的作曲家伊里·保尔（JiríPauer）（1919-2007）的《两把大提琴的十二首二重奏》以其和声和音色组合以及戏剧性的表现力而令人着迷。这些难度适中的曲目非常适合音乐会演奏，可以由两名学生或一名学生和一名教师演奏，以便于让演奏者熟悉演奏技巧，如sulponticello、sultasto、pizzicato、tremolo和staccato。骑熊士出版的版本基于亲笔签名乐谱，并增加了指法和弓法的建议。这首曲子创作于1969年，时长15分钟的合集献给斯美塔纳四重奏的创始人——大提琴家安东宁·科胡特（AntonínKohout）和他的女儿玛...

肖邦 b小调钢琴奏鸣曲 op. 58 肖邦的B小调钢琴奏鸣曲Op.58是他对这一体裁的第三次也是重要的贡献，该原始文本版（Urtextedition）反映了全新的音乐学研究，并基于法国首版，肖邦直至印刷阶段甚至之后仍在进行修改。‌这首曲子创作于1844年的奏鸣曲是肖邦晚期重要的作品之一，当时他虽身体状况不佳，但仍坚持音乐创作，完成了这首演奏难度极高、音乐内涵丰富的作品‌。该原始文本版的编辑工作充分考虑了肖邦在法国首版中所做的诸多修改，这些修改不仅涉及演奏的表述（articulation）和力度（dynamics），更重要的是对音符本身进行了重大调整，与现今仍主要演奏的德国版音乐文本存...

贝多芬 降A大调钢琴奏鸣曲 op. 110 贝多芬在完成op.109后，由于日益严重的病情，等待了一年多的时间才开始创作他晚期奏鸣曲三联曲中的第二首作品:降A大调钢琴奏鸣曲op.110。早期的草稿写于1821年夏天;这部作品于当年年底完成，并于次年夏天出版。为了这个新版本，JonathanDelMar查阅了所有已知的资料，并在他的研究过程中发现了以前未知的信息。本册呈现的是精心的编辑和优雅的版面的音乐文本，结合了新的学术发现，辅以详细的评论和贝多芬时代的表演练习笔记。贝多芬的三首奏鸣曲创作1820至1822年间，受柏林出版商阿道夫・马丁・施莱辛格之约而作。组曲中的Op.109于182...

比才 《卡门》，三幕歌剧 歌剧三幕（1875）歌剧脚本：亨利·梅尔哈克和卢多维奇·哈勒维（源自普罗斯佩·梅里梅1845年的同名小说）（法语）首演：1875年3月3日，巴黎喜歌剧院（SalleFavart）版本：FritzOeser（欧内斯特·吉劳原创对话版和朗诵版的评论版）翻译：WalterFelsenstein（德语，对话版），FritzOeser（德语，朗诵版）故事的地点和时间:塞维利亚及其周边地区，约1830年没有什么比修正一部音乐舞台作品因首演和初版而形成的固有印象更难的了。对比才的《卡门》而言，这一点尤为明显。作为八十年来上演率名列前茅的保留剧目，这部歌剧深受全球观众喜爱，...

亚内切克 小提琴与钢琴作品 本版收录了亚内切克为小提琴与钢琴创作的所有作品：-奏鸣曲以及他还是学生时创作的《罗曼史与杜姆卡》；-尽管亚内切克的《小提琴与钢琴奏鸣曲》可能早在1914年就已经写好了，但在1922年终版本的定稿之前，它还是进行了多次修订；-新版奏鸣曲和《浪漫曲》以“亚内切克作品完整评论版”（第E/1卷）为基础，采用了更清晰的注释，以优化可读性。对于杜姆卡，编辑引用了的签名来源，小提琴部分（在上述完整版出版时仍被认为已丢失）以及修订版也包含其中。 P. Jurgenson 原版谱，保留作曲家原始的音乐意图。苏州初学者乐谱在线购买 德沃夏克 C大调第十一弦乐四重奏op. 6...

莫扎特 钢琴作品单曲合辑 骑熊士出版的这个便利的演奏版包含了莫扎特所有的钢琴作品，包括那些来自他对巴赫和亨德尔的研究(例如伟大的C大调前奏曲和赋格，K. 394/383a)。它还包括莫扎特自己对他的管弦乐舞曲和进行曲的钢琴改编，以及一些片断的赋格。这些作品中有许多很少在演出版中出现。有名的莫扎特学者沃尔夫冈·普拉斯(Wolfgang Plath)汇集了各种的来源，正本清源地还原作品的本来面目。新莫扎特版的文本确保音乐文本较为可靠，是专业表演不可或缺的基础。 亨乐出版社正版乐谱，原版还原，演奏更有Feel。重庆奏鸣曲乐谱购买渠道 贝多芬G大调钢琴奏鸣曲op.79《轻松奏鸣曲》 ...

莫扎特 “妈妈，我要告诉您” KV 265 (300e)——根据C大调“明天圣诞老人要来啦”而改编的十二个钢琴变奏 莫扎特早期在巴黎听到这首当地已经妇孺皆知的无名氏的作品“妈妈，我要告诉您”是在1761年，他很可能是在1781年或1782年的夏天在维也纳创作了这首歌的变奏曲，以便在给学生上课时使用。这个版本是基于两个亲笔签名片段;不幸的是，这部作品的早期版本版是不完整的，这使得有必要在位于捷克共和国克伦西耶城堡（KremsierCastle）的一版中还原一个干净的副本，以弥补其他两个来源中缺失的部分。佚名主题《啊，妈妈，我要告诉你》（Ah,vousdirai-jeMaman）至少在1...

贝多芬 A大调钢琴奏鸣曲 op. 101 奏鸣曲op.101的孕育期异常漫长。贝多芬在1815年就已经构思了。作曲家称之为“A大调难以演奏的奏鸣曲”的早期作品出版于1817年。在这一时期，贝多芬的民族主义情感使他寻求用德语代替传统的意大利音乐术语。op.101的亲笔签名版在这方面是不一致的，首尾乐章用意大利语标记，中间乐章用德语标记。初版通篇使用了两种语言，现在我们的骑熊士Urtext版也是如此。1817年1月，贝多芬通知他的出版商，今后他所有的作品都应该使用“Hammerklavier（槌子键琴）”来代替“Pianoforte（钢琴）”。这一指令只与作品101和106有关，后者至今...

肖邦 摇篮曲 op. 57，为钢琴而作 肖邦的《摇篮曲》是他常演奏的作品之一，被后来的作曲家视为器乐摇篮曲的原型。这首肖邦一开始命名为“变奏曲”的曲子大约是在他的伟大的b小调奏鸣曲op.58创作的时候谱写的，直到印刷时才更名为“摇篮曲”。在这首曲子中，作曲家系统地将四小节主题置于一系列变奏中，这些变奏在固定反复的乐句上连续流动。这个Urtext版本反映了肖邦研究的状态，在仔细评估来源的基础上提供了一个重要的音乐文本。批评性评论（英语）中记录了阅读和编辑决定，详细的前言（英语）提供了有关作品的信息。肖邦学者、弗赖堡音乐学院钢琴教授HardyRittner从历史的角度补充了这位作曲家的指...

贝多芬 D大调钢琴奏鸣曲 op. 28 “田园奏鸣曲” 与末乐章相似，贝多芬《田园奏鸣曲》乐章一同样以持续低音（dronebass）开篇，此处为单纯反复的D音，贯穿主题近40小节，只在旋律线落到该音并配合标志性强奏（sforzando）的瞬间短暂脱离。首小节无伴奏的低音反复后，和声便以不协和音从主音倾向松弛的下属调区域。这种似从中段切入的宏大开篇手法，贝多芬可能借鉴自海顿1787年《弦乐四重奏op.50》六首中的一首。与海顿一样，贝多芬不仅在展开部开头重现开篇的“敲击式”音型，还在尾声中将其渐弱远去，以极弱（pianissimo）收束；但贝多芬让旋律碎片浮于低音之上、逐渐消散的处理（...