贝多芬 三首钢琴奏鸣曲 WoO 47 《候选帝奏鸣曲》（降E大调、f小调、D大调） 这些被称为《候选帝奏鸣曲》的作品创作于1783年，当时贝多芬还在波恩师从克里斯蒂安·戈特洛布·尼菲（ChristianGottlobNeefe）学习。尼菲在同一年热情地写道:“如果他能一如既往地取得进步，他肯定会成为第二个沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特。”这三首奏鸣曲被誉为“一位11岁的天才少年的惊艳作品”，令人印象深刻，技术上具有挑战性，仍然完全受C.P.E.巴赫和曼海姆音乐流派的影响。对于学生来说，这些作品提供了早期古典奏鸣曲曲目的理想介绍，并使钢琴技巧日渐长进。 无论你钟情于钢琴、小提琴还是其他古典...

海顿 降B大调交响曲 Hob. I:68 海顿大约在1774年至1775年间创作了降B大调交响曲（I:68），此时他在埃斯特哈齐宫（EsterházyPalace）开启创作生涯已过去了近十年。当时，亲王宫廷里的歌剧活动正处于一个发展阶段，这一点也体现在这部交响曲所具有的某种歌剧特质上，例如，在充满戏剧性起伏的慢板乐章中就有所体现。在海顿的作品中，这个慢板乐章一次被置于第三乐章而非第二乐章。宫廷管弦乐队也为了适应歌剧活动而略有扩充。海顿早期在他的交响曲中使用了两个巴松管声部，从而在68号交响曲的木管部分创造了更为丰满的音响效果。海顿习惯在亲笔手稿中标注作品的创作年份。然而，他的降B大调...

贝多芬 降B大调大奏鸣曲 op.106 《槌子键琴大奏鸣曲》 奏鸣曲Op.106是贝多芬1818年的主要创作重心。这部作品规模空前宏大，标志着贝多芬人生末期的十年一系列纪念碑式创作的开端——其中多部作品历时数年方才完成，包括《第九交响曲》、《庄严弥撒》与《迪亚贝利变奏曲》Op.120。贝多芬于1817年末的两个月开始构思这首奏鸣曲的草稿；次年5月，他致信当时旅居伦敦的昔日学生费迪南德・里斯，请他为自己新近完成的两部作品寻找英国出版商：一部是将c小调钢琴三重奏Op.1 No.3改编而成的弦乐五重奏（Op.104），另一部则是“一首大型钢琴独奏奏鸣曲”。后者便是《槌子键琴奏鸣曲》，但当...

亨德尔 塞墨勒 HWV 58 (三幕音乐剧) 钢琴缩编版 1744年2月首演的作品《塞墨勒》既不符合歌剧类型的标准，也不符合清唱剧类型的标准，因此属于亨德尔难以明确分类的重要作品。这个版本的编辑称这部作品为“三幕音乐剧”。故事的题材取自希腊神话。宙斯的情人塞墨勒——总是在各种公开场合以靓丽的形象出现——引起了宙斯妻子赫拉的嫉妒，导致了自己的死。虽然亨德尔自己只是以协奏曲的形式演奏，但这部作品适合于舞台表演。从20世纪开始，它就以这种方式一次又一次地演出。这个声乐乐谱是基于“哈勒·亨德尔版”(卷I/19.1,BA04025-01)的文本。考虑到复杂的来源情况，这里呈现了亨德尔生前完成...

很多初学古典乐的孩子，期初接触大部头乐谱时总容易产生畏难情绪，密密麻麻的五线谱像一堵看不见的墙，挡住了他们靠近旋律的脚步。这套专为古典乐入门学习者打造的乐谱库，把每一首练习曲、小步舞曲都做了清晰的排版优化，音符间距宽松不拥挤，基础的指法提示用柔和的浅色调标注在谱边，不会干扰正常读谱。家长不用再反复给孩子解释模糊的记号，老师上课讲解时，也能直接调出对应段落放大展示。从基础的拜厄练习曲，到入门级的巴赫小步舞曲，每一页都适配初学者的读谱节奏，让孩子不用在辨认模糊音符上浪费精力，能把全部注意力放在感受古典乐的旋律美感上，慢慢建立起对经典作品的熟悉与热爱。让书架不只有书，也拥有属于音乐的空间，用一本本经...

贝多芬 F大调钢琴奏鸣曲 op. 54 贝多芬的F大调奏鸣曲op.54写于1804年，就在精湛的“华德斯坦”奏鸣曲之后，在“热情奏鸣曲”之前，从那以后，它一直不公正地站在它的“前辈”和“后继者”的阴影下。它的两个乐章在恪守传统规制与信马由缰地创新之间不断地争执。标题为“小步舞曲（InTempod’unMenuetto）”的开场乐章以巴洛克式的风格、强烈对比、韵律扭曲的“三重奏”来演奏，而类似托卡塔的“Allegretto”则在练习曲和奏鸣曲之间波动。这首奏鸣曲不同寻常的结构甚至引起了许多评论家的困惑，他们发现自己不知所措，无法认出大师。因此，直到现在，这部作品在某种程度上仍然在业内存...

斯美塔纳麦克白，为钢琴而作——“李斯特风格”的音乐会炫技作品 斯美塔纳的钢琴曲《麦克白》，又名《麦克白与女巫》，以莎士比亚的同名悲剧为蓝本，创作于1859年，当时作曲家住在瑞典。一些学者认为这首曲子是为管弦乐队而作的。这部作品的忧郁和悲观情绪与斯美塔纳的妻子卡塔琳娜于1859年4月19日去世有关。《麦克白》直到斯美塔纳过世后的1912年才出版。它很快就进入了钢琴演奏曲目，在20世纪，它由OtakarJeremiáš为管弦乐队而改编，由JarmilBurghauser为钢琴和管弦乐队而改编。骑的Urtext版本从幸存的来源，斯美塔纳的铅笔手稿。为了忠实地再现表演小品的挑战，编辑在音乐文...

光之回旋织体（2013），钢琴独奏 《光之回旋织体》由三大家喻户晓的音乐机构联合委托创作：伦敦威格莫尔音乐厅（WigmoreHall）、阿姆斯特丹皇家音乐厅（RoyalConcertgebouw）和阿斯彭音乐节（AspenMusicFestival）。作品题献给以色列钢琴家伊农・巴纳坦（InonBarnatan），他也是这部作品的世界首演者。作品标题直接源自美国诗人埃兹拉・庞德（EzraPound）的诗句，庞德的“漩涡主义”理论（VortexTheory）对平切尔的创作产生了重要影响。漩涡主义强调艺术中的能量集中与动态流动，这与平切尔音乐中不断变化的节奏、织体和音色不谋而合。此外，这...

对于常年和古典乐打交道的琴童、学生和业余爱好者来说，厚重的精装古典乐全集一直是练琴路上的“甜蜜负担”。以前出门上课、赴合奏局，琴包里要塞上三四本不同作曲家的作品集，沉甸甸的分量压得肩膀发酸，遇到临时想加练的曲目，还常常因为忘带对应谱本只能作罢。现在这套适配古典乐的数字乐谱库，把巴赫平均律、肖邦夜曲、贝多芬奏鸣曲等上千首经典作品全部收纳其中，设备轻便能随手塞进琴包侧袋。练琴时不用再腾手翻页打断旋律，古谱复刻的细节里，作曲家标注的装饰音、强弱记号都清晰可见，哪怕是光线昏暗的琴房，也能轻松看清每一个音符，让练琴的专注度再也不会被琐碎的小事打断。让经典不止停留在耳边，从一份乐谱开始，把你喜欢的旋律真正...

比才 《卡门》，三幕歌剧 歌剧三幕（1875）歌剧脚本：亨利·梅尔哈克和卢多维奇·哈勒维（源自普罗斯佩·梅里梅1845年的同名小说）（法语）首演：1875年3月3日，巴黎喜歌剧院（SalleFavart）版本：FritzOeser（欧内斯特·吉劳原创对话版和朗诵版的评论版）翻译：WalterFelsenstein（德语，对话版），FritzOeser（德语，朗诵版）故事的地点和时间:塞维利亚及其周边地区，约1830年没有什么比修正一部音乐舞台作品因首演和初版而形成的固有印象更难的了。对比才的《卡门》而言，这一点尤为明显。作为八十年来上演率名列前茅的保留剧目，这部歌剧深受全球观众喜爱，...

德沃夏克 C大调第十一弦乐四重奏op. 61 德沃夏克于1881年秋天创作了他雄心勃勃的《C大调弦乐四重奏op.61》。这部作品是由维也纳爱乐乐团的首席小提琴手、赫尔梅斯伯格四重奏团的小提琴手约瑟夫·赫尔梅斯伯格（JosephHellmesberger）委托创作的，然而他却将其视为“一部软弱无力的作品”，从未在公开场合演奏过。实际上，这部作品在一年后于柏林由约阿希姆四重奏组进行了首演。另一方面，德沃夏克认为他的op.61四重奏是他现有室内乐作品中“伟大且成熟”的一部。这部作品细腻的织体以及对舒伯特《C大调五重奏》和勃拉姆斯《G大调六重奏》的呼应，表明他明确地试图摆脱人们对他作为一位纯...

贝多芬 D大调钢琴奏鸣曲 op. 28 “田园奏鸣曲” 与末乐章相似，贝多芬《田园奏鸣曲》乐章一同样以持续低音（dronebass）开篇，此处为单纯反复的D音，贯穿主题近40小节，只在旋律线落到该音并配合标志性强奏（sforzando）的瞬间短暂脱离。首小节无伴奏的低音反复后，和声便以不协和音从主音倾向松弛的下属调区域。这种似从中段切入的宏大开篇手法，贝多芬可能借鉴自海顿1787年《弦乐四重奏op.50》六首中的一首。与海顿一样，贝多芬不*在展开部开头重现开篇的“敲击式”音型，还在尾声中将其渐弱远去，以极弱（pianissimo）收束；但贝多芬让旋律碎片浮于低音之上、逐渐消散的处理（...

贝多芬降E大调钢琴大奏明曲op.7 如果说“热情奏鸣曲”这个绰号适合于贝多芬的一首奏鸣曲，那应该是他的降E大调大奏鸣曲op.7，而不是他的家喻户晓的作品f小调op.57。这是卡尔·车尔尼的看法，他认为op.7是在一种相当激情的精神状态下写的。这不*是贝多芬的一部“大奏鸣曲”，也是他个人出版的一部这种类型的作品。贝多芬的大奏鸣曲op.7早期的草稿可以追溯到1796年，初版于1797年10月发行。这部作品是贝多芬钢琴奏鸣曲中较为长、技巧要求苛刻的作品之一。它的四个乐章涵盖了许多情感——这一挑战可能让受献者——贝多芬当时16岁的学生安娜·路易斯·芭芭拉(巴贝特)——女伯爵凯格列维茨不堪重负...

莫扎特 A大调钢琴奏鸣曲（含土耳其进行曲） 莫扎特于1784年出版的A大调钢琴独奏奏鸣曲，以其家喻户晓的“土耳其进行曲”结尾，是整个钢琴文学作品中受欢迎的作品之一。几年前，被丢失的签名版的一部分被重新发现后，一个以前不为人知的完整签名的当代副本又浮出水面，这促使骑熊士更新了他们之前的Urtext版本。这份由维也纳专业抄写员抄写的乐谱，为许多莫扎特奏鸣曲的亲笔签名与初版之间存在大量差异的问题提供了新的解释。它支持这样一种假设，即初版文本的修订是由于目标群体从莫扎特的主要圈子转变为鉴赏家和业余爱好者的观众，但这并没有使原始(签名)文本过时;相反，这两种版本的奏鸣曲都表达了历史现实。 ...

圣桑 降E大调七重奏 op. 65，为小号、钢琴、两把小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴而作 《七重奏op.65》与《动物狂欢节》一样，都可被视作介于室内乐与管弦乐之间的折中体裁。两部作品早期均为室内乐而作，每个弦乐声部只设一位演奏者；但《七重奏》即便在首演时，弦乐声部就已采用加倍编制——正如埃米尔・勒穆瓦纳在手稿注释中所指出的，作曲家本人对此十分满意。杜朗出版社的初版乐谱也强调了这一点：“注：本七重奏的弦乐分谱另有单独售卖版本，可供交响乐团使用。”在圣-桑生前，这部作品的大量演出均采用双四重奏或弦乐团编制，而这一演奏惯例如今已不再流行，几乎被人遗忘。圣-桑的手稿中，乐器的排版顺序颇为...

贝多芬 e小调钢琴奏鸣曲 op. 90 直到1814年，《离别奏鸣曲“LesAdieux”op.81》完成5年后，在维也纳条约期间，贝多芬在人气很高的时候才重新回到钢琴奏鸣曲的创作中。高度抒情的e小调奏鸣曲，是他中期的一部钢琴奏鸣曲，由两个完全带有德国节奏标记的乐章组成，献给他的朋友——钢琴爱好者和赞助人莫里茨·冯·利希诺夫斯基伯爵（MoritzCountvonLichnowsky）。就贝多芬后期的钢琴奏鸣曲的技术难度而言，这首奏鸣曲对于高级学生来说是比较容易理解的。1815年6月，维也纳出版社S.A.施泰纳公司宣布出版贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.90（这也是该社此后长期推出的贝多芬系...

贝多芬 c小调钢琴奏鸣曲 op. 111 贝多芬现存为数不多的Op.111草稿，可追溯至1821年12月前后与次年年初，彼时他正同时创作《庄严弥撒》。一首c小调奏鸣曲的初步构思显示，作品原计划包含一个以sul una corda（弱音踏板）开始的降A大调慢乐章，以及一首急板（Presto）末乐章，其主题后来成为我们现在所见的Op.111是以快板乐章为主体。然而，这段具有赋格性质的主主题，其源头可追溯至约二十年前：在《A大调小提琴奏鸣曲》Op.30 No.1的未采用草稿中，它以升f小调行板（Andante）的形式出现。 翻开一页乐谱，让古典音乐真正走进你的日常生活。上海古典音乐乐谱购买...

易弹钢琴经典曲目——36首原创曲（从巴赫到萨蒂） 这本选集展示了骑熊士系列“简易钢琴作品和舞曲”的精华。由巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特、勃拉姆斯、格里格、德彪西和萨蒂的完整的原创作品组成。除了贝多芬的《致爱丽丝》和格里格抒情曲《小咏叹调》等热门曲目外，它还包括了一些在流行收藏中通常没有的发现，从而为所有年龄段的钢琴家提供了选择。同样吸引人的是清晰的乐谱版面和明智而可靠的指法，使本册更容易用于钢琴课或自学。 音乐可以跨越语言与国界，而一本乐谱，则可以让不同年代的人通过音符产生共同的理解与共鸣。二重奏乐谱价格区间 贝多芬降B大调钢琴大奏鸣曲o...

贝多芬 c小调钢琴奏鸣曲 op. 111 贝多芬现存为数不多的Op.111草稿，可追溯至1821年12月前后与次年年初，彼时他正同时创作《庄严弥撒》。一首c小调奏鸣曲的初步构思显示，作品原计划包含一个以sul una corda（弱音踏板）开始的降A大调慢乐章，以及一首急板（Presto）末乐章，其主题后来成为我们现在所见的Op.111是以快板乐章为主体。然而，这段具有赋格性质的主主题，其源头可追溯至约二十年前：在《A大调小提琴奏鸣曲》Op.30 No.1的未采用草稿中，它以升f小调行板（Andante）的形式出现。 沉浸在古典旋律中，感受真正纯粹的音乐世界。北京交响乐乐谱购买推荐 ...

捷克钢琴音乐之旅（带指法）（18世纪至20世纪后期捷克钢琴作品、由钢琴演奏家IvoKahánek挑选并提供指法的作品、初级和中级技术难度的作品） 捷克家喻户晓的名钢琴家Ivo,Kahánek长期致力于培养青年音乐家。在这张专辑中，他为年轻的钢琴家们提供了捷克好的作曲家的简单曲目。本册提供了从18世纪到20世纪末捷克钢琴文学的横截面。汇集了捷克古典时期(Benda、Dusík)、19世纪和“fin-de-siècle”浪漫主义时期(Voríšek、Smetana、Dvorák、Fibich、Suk、Novák)的作品，以及20世纪后半叶的各种风格的作品(Vreštál、Kabelác、...

施波尔 c小调幻想曲op.35，为竖琴而作 1807年路易斯·施波尔的幻想曲op.35是现在竖琴独奏曲目的标准作品之一。它是在哥达创作的，在那里，施波尔的妻子多雷特师从宫廷音乐家约翰·巴克芬学习竖琴。在这对年轻夫妇当时的巡回演出中，多雷特不*演奏了她丈夫为这件乐器创作的新作品，还演奏了她老师的幻想曲。巴克芬的作品对施波尔的《幻想曲》的影响是不容置疑的。这本由竖琴手和音乐学家长泽雅美（MasumiNagasawa）编辑的新版Urtext呈现了施波尔和巴克芬的两首幻想曲，并附有详细的前言（英语）和评论（英语）。该版本还包含施波尔幻想曲的配乐，以及编辑提供的进一步的历史性表演标记。此外，还...

易弹钢琴经典曲目——36首原创曲（从巴赫到萨蒂） 这本选集展示了骑熊士系列“简易钢琴作品和舞曲”的精华。由巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特、勃拉姆斯、格里格、德彪西和萨蒂的完整的原创作品组成。除了贝多芬的《致爱丽丝》和格里格抒情曲《小咏叹调》等热门曲目外，它还包括了一些在流行收藏中通常没有的发现，从而为所有年龄段的钢琴家提供了选择。同样吸引人的是清晰的乐谱版面和明智而可靠的指法，使本册更容易用于钢琴课或自学。 经典从不会过时，古典乐谱也一样。武汉儿童乐谱在线购买 舍夫契克 40首小提琴变奏 op.3 奥托卡尔・舍夫契克（Otakar Š...

贝多芬 F大调钢琴奏鸣曲 op. 54 贝多芬的F大调奏鸣曲op.54写于1804年，就在精湛的“华德斯坦”奏鸣曲之后，在“热情奏鸣曲”之前，从那以后，它一直不公正地站在它的“前辈”和“后继者”的阴影下。它的两个乐章在恪守传统规制与信马由缰地创新之间不断地争执。标题为“小步舞曲（InTempod’unMenuetto）”的开场乐章以巴洛克式的风格、强烈对比、韵律扭曲的“三重奏”来演奏，而类似托卡塔的“Allegretto”则在练习曲和奏鸣曲之间波动。这首奏鸣曲不同寻常的结构甚至引起了许多评论家的困惑，他们发现自己不知所措，无法认出大师。因此，直到现在，这部作品在某种程度上仍然在业内存...

贝多芬 F大调钢琴奏鸣曲 op. 54 贝多芬的F大调奏鸣曲op.54写于1804年，就在精湛的“华德斯坦”奏鸣曲之后，在“热情奏鸣曲”之前，从那以后，它一直不公正地站在它的“前辈”和“后继者”的阴影下。它的两个乐章在恪守传统规制与信马由缰地创新之间不断地争执。标题为“小步舞曲（InTempod’unMenuetto）”的开场乐章以巴洛克式的风格、强烈对比、韵律扭曲的“三重奏”来演奏，而类似托卡塔的“Allegretto”则在练习曲和奏鸣曲之间波动。这首奏鸣曲不同寻常的结构甚至引起了许多评论家的困惑，他们发现自己不知所措，无法认出大师。因此，直到现在，这部作品在某种程度上仍然在业内存...

贝多芬 三首钢琴奏鸣曲 op. 31（G大调、d小调、降E大调） 贝多芬于1802年创作的奏鸣曲op.31是他末期的一次将钢琴奏鸣曲组合在一个作品编号下。该系列的主题无疑是令人影响深刻的d小调奏鸣曲，人称“暴风雨”，已经吸引了他的同时代人。据安东·辛德勒(AntonSchindler)说，他向贝多芬询问了这部作品以及奏鸣曲op.57(《热情奏鸣曲》)的“主题”，贝多芬建议他:“只要读莎士比亚的《暴风雨》就行了。”乔纳森·德尔玛（JonathanDelMar）是目前家喻户晓的贝多芬学者之一，他主张在对所有资料进行深入研究的基础上，精心编辑Urtext版本。表演者将获得一份以新的研究成果...

贝多芬 升F大调钢琴奏鸣曲 op. 78 很难相信，在这首不寻常的、非常抒情和中等难度的升F大调奏鸣曲之前，有一首极具活力的f小调“热情奏鸣曲”op.57(BA10852)。贝多芬将奏鸣曲op.78献给他的学生特蕾莎·冯·布伦斯维克（TheresevonBrunsvick），偶尔被贝多芬学者称为他“永远的爱人”。这首奏鸣曲的绰号“ÀThérèse”也要归功于她。贝多芬本人非常看重这部作品，他认为它比他的升c小调第27号奏鸣曲(“月光”，BA10853)“更好”。国际上家喻户晓的贝多芬学者乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)对所有可用的资料进行了评估，并提供了一个可靠而结论性...

舍夫契克 大提琴弓法教程 第三节和第四节 奥托卡尔·舍夫契克（OtakarŠevcík）的op.2是小提琴教学的基础教材。它侧重于右手技巧的基本问题，舍夫契克在4000种系统组织的练习中练习的右手技巧的基本问题。这本家喻户晓的的教材一直沿用至今，也同样受到其他弦乐器演奏者的重视。杰出的大提琴家TomášJamník考虑到大提琴与小提琴的不同，为其编排了“大提琴弓法教程”。他在尊重舍夫契克早期的教学目标的情况下，为大提琴转录了单人练习曲目。因此，这个版本从根本上不同于已知的LouisR.Feuillard的大提琴编曲。 贝多芬的力量、肖邦的诗意、巴赫的秩序、舒伯特的深情，都可以在乐谱中...

莫扎特 钢琴作品单曲合辑 骑熊士出版的这个便利的演奏版包含了莫扎特所有的钢琴作品，包括那些来自他对巴赫和亨德尔的研究(例如伟大的C大调前奏曲和赋格，K. 394/383a)。它还包括莫扎特自己对他的管弦乐舞曲和进行曲的钢琴改编，以及一些片断的赋格。这些作品中有许多很少在演出版中出现。有名的莫扎特学者沃尔夫冈·普拉斯(Wolfgang Plath)汇集了各种的来源，正本清源地还原作品的本来面目。新莫扎特版的文本确保音乐文本较为可靠，是专业表演不可或缺的基础。 从巴赫的严谨到贝多芬的激情，从莫扎特的优雅到肖邦的浪漫，在一页页乐谱中，重新走进古典音乐的世界。大连小提琴乐谱购买渠道 亨德尔...

贝多芬G大调钢琴奏鸣曲op.79《轻松奏鸣曲》 在给大熊出版社的一封信中，贝多芬称他的小奏鸣曲op.79为“轻松奏鸣曲”或“奏鸣曲。该作品技术难度适中，非常适合高级初学者。我们要感谢穆齐奥·克莱门蒂（MuzioClementi）为这部奏明曲的诞生而作出的贡献：在与贝多芬乏味的谈判中，他成功地说服了“孤傲而又魅力十足的贝多芬”创作了两部新作品，即后来的奏鸣曲作品78和79，而作品79其有名的乐章一名为“德意志风格的急板（Prestoallatedesca）”.家喻户晓的贝多芬学者乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)对所有可用的资料进行了评估，并提供了一个可靠而结论性的音乐文本...

格拉祖诺夫 降E大调协奏曲 op. 109，为中音萨克斯管与管弦乐队而作 钢琴缩减版 《中音萨克斯与管弦协奏曲》是亚历山大·格拉祖诺夫（AlexanderGlazunov）末期的一部作品，自1934年演出以来，它已成为标准萨克斯曲目的一部分。而留存下来的亲笔手稿是格拉祖诺夫写给西格德·拉舍尔（SigurdRaschèr）(拉舍尔是新潮的“拉舍尔萨克斯四重奏”的创始人和先驱)的手写献词乐谱。这首乐谱包含了作品的原始版本，没有对管弦乐乐谱进行校样修改，也包含了作曲家华彩乐段的完整版本，该版本后来被缩短。签名手稿中还包含了一些拉舍尔的表演标记。拉舍尔和格拉祖诺夫之间的通信记录了作曲家对这部...