斯美塔纳捷克舞曲，为钢琴而作 《捷克舞曲，为钢琴而作》是贝德里奇·斯美塔纳钢琴作品的一个套曲，也是他钢琴作品的高峰。斯美塔纳创作这部作品的动力可能是安东尼·德沃夏克的初次尝试“斯拉夫舞曲”的系列。 骑熊士在本册收录了斯美塔纳1877年创作的四首波尔卡舞曲，他以这四首精湛的波尔卡舞曲以及1879年创作的十首民间舞曲（Furiant、Slepicka、Oves、Medved、Cibulicka、Sousedska、Skocna）确立了自己的风格。在这些曲名的背后，是各种各样、种类丰富的青春舞蹈和抒情少女舞蹈。这个套曲在两个组舞中达到高潮。 新版作品包括钢琴家Jan Novot...

莫扎特 钢琴二重奏作品 莫扎特的钢琴二重奏作品是一种新体裁的诞生与兴起 莫扎特的钢琴二重奏作品是对这一类音乐形式重要的贡献之一。这个基于“新莫扎特版”的学术评论版使这些作品以修订的形式提供，并包括一个新的前言。 该出版物还包含MichaelTöpel完成的K.497a（Fr1787i）和K.500a（Fr1791a）的附录，以及管风琴、机械管风琴和音乐钟的一些个性作品转录为钢琴二重奏。 主体部分的信息量很大的前言和附录的对来源评估的解释性说明构成了本卷的完整部分，这对教师和表演者来说都是不可或缺的。 选择亨乐，就是选择专业标准。武汉交响乐乐谱代理商 拇指位置指导—...

勃拉姆斯G大调奏鸣曲op.78，为小提琴与钢琴而作 勃拉姆斯为一种乐器和钢琴创作的作品自诞生以来就一直是室内乐文学的标准。这些作品都是为特定的表演者而写的，勃拉姆斯在完善文本时与他们密切合作。尽管如此，我们很少深入思考勃拉姆斯创作的作品应该适配那件乐器，不仅是作品的首演者，包括勃拉姆斯本人。 根据勃拉姆斯的作曲学生古斯塔夫・延纳记载，在1879年完成首部正式的小提琴奏鸣曲（即G大调小提琴奏鸣曲，op.78）之前，勃拉姆斯至少已创作并舍弃了三部钢琴与小提琴奏鸣曲。其中早期的奏鸣曲曾有过公开面世的机会——早年他与匈牙利小提琴家爱德华・雷梅尼巡回演出时，二人曾演奏过这部作品；但该曲几...

德沃夏克浪漫曲op.11，为小提琴与钢琴改编 这是史以来初次尝试以签名稿为基础的出版物！ 德沃夏克的《浪漫曲》早期是在1873年至1877年间为小提琴和管弦乐队创作的，紧接着他的F小调弦乐四重奏（1873年），并从其慢乐章中汲取了主题。这个《浪漫曲》可能是为他的朋友、小提琴演奏家FrantišekOndrícek写的，后者于1883年首演了德沃夏克的小提琴协奏曲。 这次骑熊士的版本是使用近代重新发现的德沃夏克自己的小提琴和钢琴签名的版本。与家喻户晓的钢琴改编曲相比，它在几个重要方面与管弦乐版本不同，而且短了一小节。尽管如此，我们的新版呈现了作曲家更真实的版本，也可以作为管...

共济会葬礼音乐——莫扎特 正如莫扎特的研究者乌尔里希·康拉德(Ulrich Konrad)在2020年证明的那样，如今使用的沃尔夫冈·阿马迪斯·莫扎特的“共济会葬礼音乐”版本并非出自作曲家本人之手。更确切地说，它是在莫扎特过世后出版的两个不同版本作品的组合（每个版本都是为不同的乐器谱写）。 莫扎特在1785年为共济会的两名成员去世的葬礼写了这首简短的管弦乐作品。乐器包括两个双簧管，一个单簧管，一个低音管，两个圆号和弦乐器。后来，莫扎特又创作了两个低音管部分和一个低音管部分来代替圆号。众所周知的“附加版本”包括了所有的管乐器，这并不是莫扎特的本意，它可以追溯到1805年(即莫扎特...

圣桑哈瓦涅斯舞曲op.83——为小提琴和钢琴而作 这首基于古巴哈巴涅拉舞曲节奏的大师作品创作于1887年，是标准音乐会曲目的一部分。继克里斯汀·鲍尔(Christine Baur)非常成功的骑熊士的Urtext版圣桑的“热情的快板”(BA9047)之后，编辑现在呈现了小提琴和钢琴版本的“哈瓦涅斯舞曲”。这是《哈瓦涅斯舞曲》的一个评论版本，既借鉴了作曲家为小提琴和钢琴签名的版本，也借鉴了后来的编曲版本。当管弦乐版本的小提琴独奏部分与小提琴和钢琴版本不同时，其变体在小提琴部分被标注为“选奏（ossias）”。 编辑提供了一个关于“哈瓦涅斯”简明扼要的历史介绍和创作过程(英文/德文/...

斯美塔纳早期钢琴作品集 骑熊士在本卷精选的贝德里希・斯美塔那钢琴作品，虽在原始创作定位、音乐体裁及对演奏者的技巧要求上存在一些差异，但均有一个共同特征：皆创作于斯美塔那创作生涯的早期，具体时间跨度为1840至1849年。题为《小品与即兴曲》的钢琴套曲，由20岁的斯美塔那于1844年夏季在伊泽拉河畔贝纳特基（Benatky nad Jizerou）附近的邦勒波城堡（Bon Repos chateau）创作。这一点可由手稿开篇的题字“1844年7月20日，邦勒波”（Bonrepos den 20t Juli 1844）佐证。彼时，斯美塔那已师从布拉格杰出音乐教师约瑟夫・普罗克施（Jose...

圣-桑b小调热情的快板op.43，为大提琴与钢琴而作 关于美学与演奏实践： 圣-桑在自己的作品中添加表情记号时通常极为细致，因为他非常重视作品能否按照自己的构想被演绎。然而，他的op.43的标题很容易让演奏者产生误解。“allegroappassionato”（热情的快板）这一术语可能会让人觉得这首曲子在演奏时应充满激情、富有表现力。但圣-桑却认为，音乐演奏应保持情感克制。这种克制甚至体现在他的钢琴演奏姿态上：他主要用手指发力而非手臂，身体只有在必要时才会移动，脸上也毫无表情。这一点同样体现在他的音色中：通过强调精湛的技巧、极少使用踏板、运用细腻的力度层次变化以及避免任何形式的...

塞茨D大调大学生协奏曲op.22，改编为G大调中提琴版 作品演奏技巧要求： 左手：涵盖所有手指组合的一把位、双音演奏 右手：分弓（Détaché）、连弓（Legato）；跳弓（Spiccato）为可选技巧 节奏：八分与十六分音符、三连音、附点节奏 乐章结构与演奏要点：作品采用三乐章结构，可能比学生此前练习过的任何曲目都更长，并且引入“快慢快”的协奏曲经典结构： 乐章1：呈现两段风格迥异的旋律。 乐章2：以浪漫旋律开篇，进入更具戏剧性的中段后，再回归舒缓的前一个主题。 乐章3：轻快的终章与前两乐章共同构成对协奏曲这一重要音乐结构的魅力入门。 为...

圣-桑b小调热情的快板op.43，为大提琴与钢琴而作 关于美学与演奏实践： 圣-桑在自己的作品中添加表情记号时通常极为细致，因为他非常重视作品能否按照自己的构想被演绎。然而，他的op.43的标题很容易让演奏者产生误解。“allegroappassionato”（热情的快板）这一术语可能会让人觉得这首曲子在演奏时应充满激情、富有表现力。但圣-桑却认为，音乐演奏应保持情感克制。这种克制甚至体现在他的钢琴演奏姿态上：他主要用手指发力而非手臂，身体只有在必要时才会移动，脸上也毫无表情。这一点同样体现在他的音色中：通过强调精湛的技巧、极少使用踏板、运用细腻的力度层次变化以及避免任何形式的...

勃拉姆斯F大调奏鸣曲op.99，为大提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年多产的夏天完成了他的大提琴奏鸣曲op.99。同年11月24日在维也纳举行了初次公开演出。罗伯特·豪斯曼演奏大提琴部分，作曲家本人是他的钢琴搭档。尽管这部作品得到了普遍的好评，但它花了几年的时间才被完全欣赏，并在大提琴曲目中获得了不可撤销的地位。 对编辑来说，特别有价值的是雨果·贝克尔和卡尔·弗里德伯格以及朱利叶斯·克伦格尔的《大提琴奏鸣曲op.99》的两个早期演奏版本。贝克尔和克伦格尔都与勃拉姆斯联系密切，勃拉姆斯非常钦佩和信任贝克尔的演奏，并与克伦格尔一起表演。这一版本不仅融合了贝克尔和克伦格尔的表演标记...

勃拉姆斯叙事曲op.10 用乐器来演绎叙事曲在19世纪是一种流行的音乐形式，这四首钢琴曲是勃拉姆斯对这一类流派的一大贡献。作曲家在与克拉拉·舒曼的亲密友谊期间创作了这些叙事曲，它们散发出一种更典型的声乐叙事曲的亲密感。舒曼热情地称赞了这些作品，勃拉姆斯形容这些作品“不太难演奏，甚至更容易理解”。 约翰内斯・勃拉姆斯于1854年夏季，在杜塞尔多夫创作了他的四首叙事曲（op.10），彼时他21岁。勃拉姆斯的叙事曲op.10是高级钢琴文学的重要组成部分。本册是勃拉姆斯在骑熊士钢琴作品Urtext版本的宝贵补充。勃拉姆斯的研究人员Christian Köhn的指法，清晰的符号和良好的翻...

德彪西 大提琴与钢琴奏鸣曲 德彪西的《大提琴与钢琴奏鸣曲》创作于1915年夏天。这是德彪西计划为各种器乐组合创作的六首奏鸣曲中的一首，其中德彪西只完成了三首。这部作品充满了德彪西无可置疑的魅力，自首演以来一直是大提琴曲目库的标干。毫无疑问，这是20世纪演奏次数很多的大提琴奏鸣曲。 骑熊士出版的新版Urtext有一个详细的序言（Ger/Eng/Fr），不仅阐述了作品的起源及其早期表演，还提供了表演实践信息。该版本以一份影印件和一篇批评性评论作为结尾。 当代作曲家官方版本，十分可靠。青岛民族音乐乐谱价格区间 柏辽兹梦幻随想曲——浪漫曲，为小提琴而作，管弦乐版 《梦幻随想曲（...

舒尔霍夫爵士乐灵感的钢琴作品 欧文·舒尔霍夫是一位讲德语的作曲家，他于1894年出生于布拉格，1942年死于德国巴伐利亚州维尔茨堡的纳粹集中营。20世纪20年代，他回到家乡布拉格，在当地音乐学院任教。他的作品融合了传统流派、爵士切分音、舞蹈节奏和适度扩展的调性，与时代的基调完全合拍。 骑熊士出版的这个版本包含五个舒尔霍夫的钢琴组曲，共有35个爵士风格的作品，范围从相对容易的“Esquisses de jazz”(1927)到相当难度的“Cinq études de jazz”(1926)。这是该类音乐早期的一个Urtext版本，并将早期的印刷品与幸存的手稿进行比较。错误已被纠正...

巴赫8首小前奏曲和赋格BWV553-560 《八首小前奏曲与赋格》（BWV553–560）是巴赫作品中极具争议性的一组管风琴作品。尽管长期被归为巴赫名下，但现代学术研究普遍认为其作者并非巴赫本人，而是18世纪其他作曲家的作品。可能的候选人包括巴赫的学生约翰・路德维希・克雷布斯（Johann Ludwig Krebs）、其子威廉・弗里德曼・巴赫（Wilhelm Friedemann Bach），甚至波西米亚作曲家约翰・卡斯帕・费迪南德・菲舍尔（Johann Caspar Ferdinand Fischer）。 前奏曲：以即兴性为特征，常见形式包括托卡塔风格的快速音阶跑动、圣咏改编...

帕格尼尼24首随想曲op.1和24首英国行进式轮舞舞曲——为小提琴独奏而作 帕格尼尼创建的24首《随想曲》是一组一脉相承的作品，对于这些作品的演绎和诠释需要十分专业的小提琴技巧。自1817年出版以来，《随想曲》一直是小提琴演奏技巧的里程碑。Bärenreiter的学术评论版是基于欧洲各出版商的亲笔签名版和早期印刷品。保持了原作的情绪和音色，从而使这一新版本与过去200年间的许多出版物不同，因为那些出版物都或多或少地被一些家喻户晓的小提琴演奏家修改过。 除了令人望而生畏的《随想曲》，这是初次出版24首《英国行进式轮舞舞曲》小提琴独奏曲。这些简单的乐曲长度各为16小节，运用了各种小...

弗兰克A大调奏鸣曲，静谧的小行板op.6，《忧郁》，为钢琴与小提琴而作 塞萨尔·弗兰克的钢琴和小提琴奏鸣曲是小提琴保留曲目中珍贵的作品之一，这是一部具有优雅和表现力的套曲形式的杰作，几乎是音乐浪漫主义时代的典范。这部作品创作于1886年，是献给比利时小提琴家和作曲家Eugène Ysaÿe。 骑熊士的新版本还包括同一乐器的两个简短乐章:早期的“Andantino quietoso”op.6(1843)，一个令人难以忘怀的美丽作品，为弗兰克的小提琴家哥哥约瑟夫的表演而创作；以及“Mélancolie”，在弗兰克于1911年去世后初次出版。第二首作品是基于视唱练习，写于作曲家创造力...

门德尔松 7较早性小品op.7/6首儿童作品op.72 《个性小品op.7》和《儿童作品op.72》是门德尔松除了《无词歌》和《变奏曲op.54》之外很受欢迎的钢琴专辑。罗伯特·舒曼(RobertSchumann)将这些个性小品描述为“对年轻大师”的发展“颇有贡献”。 这些作品大多可以追溯到1827年，基本上是他在柏林与卡尔·弗里德里希·泽尔特(CarlFriedrichZelter)一起上课的结果。老师鼓励他的学生沉浸在严格的（尤其是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫）古典音乐风格中，但与此同时，老师却允许门德尔松梦想“龙和妖精”。在19世纪，学习钢琴被认为是一项非常令人向往的才艺。对儿...

门德尔松 钢琴变奏曲 1841年，门德尔松为波恩的贝多芬纪念馆制作了一张慈善专辑——《变奏曲op.54》被认为是“严肃的”。这与其说是指作品的音乐特征，不如说是作曲家希望通过他独特的创作方法，写出一些与那个时期通常寻求掌声的“辉煌变奏曲”截然不同的东西。当钢琴家、作曲家和音乐史学家将门德尔松的系列变奏曲(op.54)描述为浪漫主义钢琴曲目中的关键作品之一时，他们耳边回响的正是那种作曲技巧。 创作《变奏曲op.54》给了作曲家深入研究这种音乐形式的动力。在这部作品的基础上，门德尔松创作了降E大调变奏曲(op.82)和降b大调变奏曲(op.83)，并在他死后出版。这些都是“更轻”的...

门德尔松 小提琴与钢琴奏鸣曲 这是门德尔松小提琴和钢琴奏鸣曲的Urtext版本。它包含了早期的F大调奏鸣曲(1820年)和f小调奏鸣曲(1823年)，这是这位14岁的作曲家以一段绵长的宣叙调小提琴独奏开始的。这个版本还包括门德尔松在1839年开始修订的1838年F大调奏鸣曲的两个版本，尽管这于乐章一的主要部分的修订。 这些作品在难度上与弗朗茨·舒伯特的奏鸣曲相似，在这里以学术实用版出版。批判版包含了门德尔松为这些乐器创作的全部奏鸣曲。Hoshino的评论提供了这些作品的历史背景和创作缘由的宝贵信息。这本重要的新版本有几页原稿的影印页。 高质量排版，让练习更高效。苏州小提琴乐谱购...

圣桑哈瓦涅斯舞曲op.83——为小提琴和钢琴而作 这首基于古巴哈巴涅拉舞曲节奏的大师作品创作于1887年，是标准音乐会曲目的一部分。继克里斯汀·鲍尔(Christine Baur)非常成功的骑熊士的Urtext版圣桑的“热情的快板”(BA9047)之后，编辑现在呈现了小提琴和钢琴版本的“哈瓦涅斯舞曲”。这是《哈瓦涅斯舞曲》的一个评论版本，既借鉴了作曲家为小提琴和钢琴签名的版本，也借鉴了后来的编曲版本。当管弦乐版本的小提琴独奏部分与小提琴和钢琴版本不同时，其变体在小提琴部分被标注为“选奏（ossias）”。 编辑提供了一个关于“哈瓦涅斯”简明扼要的历史介绍和创作过程(英文/德文/...

弗兰克A大调奏鸣曲，静谧的小行板op.6，《忧郁》，为钢琴与小提琴而作 塞萨尔·弗兰克的钢琴和小提琴奏鸣曲是小提琴保留曲目中珍贵的作品之一，这是一部具有优雅和表现力的套曲形式的杰作，几乎是音乐浪漫主义时代的典范。这部作品创作于1886年，是献给比利时小提琴家和作曲家Eugène Ysaÿe。 骑熊士的新版本还包括同一乐器的两个简短乐章:早期的“Andantino quietoso”op.6(1843)，一个令人难以忘怀的美丽作品，为弗兰克的小提琴家哥哥约瑟夫的表演而创作；以及“Mélancolie”，在弗兰克于1911年去世后初次出版。第二首作品是基于视唱练习，写于作曲家创造力...

马尔蒂努悦耳的钢琴小品和舞曲 虽然博胡斯拉夫·马尔蒂努（Bohuslav Martinu）为钢琴制作了大量的教学材料，但并不是所有的材料都被出版了，许多令人愉快的作品仍然不为人所知。 本合集收录的钢琴曲创作时间跨度为1919年至1937年，展现了博胡斯拉夫・马尔蒂努（Bohuslav Martinu，1890年生于波西米亚波利奇卡，1959年卒于瑞士利斯塔尔）人生不同阶段的创作风貌。合集中开始的的作品是20世纪20年代初创作的短篇“爵士风格”乐曲，写于波利奇卡。这些作品不仅让人想起作曲家初涉创作领域的经历，也体现出他对个人风格积极探索的热忱。 在这本“悦耳的钢琴小品和舞曲...

斯美塔纳捷克舞曲，为钢琴而作 《捷克舞曲，为钢琴而作》是贝德里奇·斯美塔纳钢琴作品的一个套曲，也是他钢琴作品的高峰。斯美塔纳创作这部作品的动力可能是安东尼·德沃夏克的初次尝试“斯拉夫舞曲”的系列。 骑熊士在本册收录了斯美塔纳1877年创作的四首波尔卡舞曲，他以这四首精湛的波尔卡舞曲以及1879年创作的十首民间舞曲（Furiant、Slepicka、Oves、Medved、Cibulicka、Sousedska、Skocna）确立了自己的风格。在这些曲名的背后，是各种各样、种类丰富的青春舞蹈和抒情少女舞蹈。这个套曲在两个组舞中达到高潮。 新版作品包括钢琴家Jan Novot...

贝多芬a小调弦乐四重奏Op.132 历经数年个人困境与创作危机后，贝多芬生命的后两年被一股难以抑制的创作冲动所驱动，而这股冲动几乎完全倾注于弦乐四重奏这一体裁。在所有晚期作品中，《a小调弦乐四重奏Op.132》令人震撼地展现了他对过往岁月抑郁情绪的超越。这部包含五个乐章的作品，其第三乐章（中部乐章）为一首“感恩赞歌”，标题明确写道：“一位康复者以吕底亚调式向神献上的神圣感恩之歌”。 该乐章以缓慢的引子开篇，随后出现标题标注：“重获力量的感受”。正因这部作品的中部乐章饱含“神圣力量”，这首弦乐四重奏无疑成为贝多芬有情感张力的创作之一。在此次《弦乐四重奏op.132》新版乐谱的编订...

德沃夏克b小调大提琴与管弦乐队协奏曲op.104 像19世纪其他伟大的独奏协奏曲一样，德沃夏克的大提琴协奏曲是作曲家和演奏家之间的合作的结晶。人们早就知道德沃夏克的亲笔签名乐谱中的某些独奏段落实际上是由大提琴家Hanusi Wihan创作的;但现在骑熊士的版本显示，管弦乐部分的一些细节也是出自他的笔下，这表明这两位音乐家合作得多么紧密。 编辑乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)煞费苦心地检查了所有幸存的资料来源，其中包括迄今为止被忽视或严重低估的两个来源，以便制作一个能被大众接受的版本，自1896年出版以来较早恢复德沃夏克独奏大提琴部分良好的版本。在细节上，几乎每个小...

亚内切克大提琴与钢琴作品，含《故事》四个乐章的原始形式 利奥斯·亚内切克(1854-1928)只写了两首大提琴与钢琴作品，其中只有《故事》被列入音乐会曲目。尽管他完成了这部作品，但这位作曲家不想让它出版。这部作品的创作历史悠久而复杂。这首为大提琴与钢琴创作的《故事》（Pohadka），创作时间可追溯至1900-1915年。在此期间，莱奥什・亚纳切克（1854年7月3日-1928年8月12日）的创作重心也涵盖了钢琴独奏作品与室内乐作品。除所有钢琴独奏外，这一时期还诞生了《钢琴三重奏》（1908年，已失传）、《故事》（1910年初版）以及《小提琴与钢琴奏鸣曲》（1915年初版）。《故事》...

德沃夏克浪漫曲op.11，为小提琴与钢琴改编 这是史以来初次尝试以签名稿为基础的出版物！ 德沃夏克的《浪漫曲》早期是在1873年至1877年间为小提琴和管弦乐队创作的，紧接着他的F小调弦乐四重奏（1873年），并从其慢乐章中汲取了主题。这个《浪漫曲》可能是为他的朋友、小提琴演奏家FrantišekOndrícek写的，后者于1883年首演了德沃夏克的小提琴协奏曲。 这次骑熊士的版本是使用近代重新发现的德沃夏克自己的小提琴和钢琴签名的版本。与家喻户晓的钢琴改编曲相比，它在几个重要方面与管弦乐版本不同，而且短了一小节。尽管如此，我们的新版呈现了作曲家更真实的版本，也可以作为管...

拉威尔奏鸣曲/以福莱名字命名的摇篮曲，为小提琴与钢琴而作 拉威尔花了四年时间(1923-1927)创作他的小提琴与钢琴奏鸣曲，这比他创作任何其他作品所花的时间都要长。根据作曲家的说法，他的困难的原因是这两种乐器的“根本不相容”。然而，正是这首奏鸣曲中两个截然不同的伙伴之间的相互作用使它如此迷人。小提琴和钢琴是相辅相成的，有时齐头并进，有时相互交融:这里是抒情的快板，那里是爵士风格的第二乐章，是“常动曲”压轴。 这个由道格拉斯·伍德弗尔-哈里斯编辑的新版本纠正了早期版本的许多不一致之处。它还包括“Berceuse sur le nom de Fauré”，这是初次以学术评论Urt...

格拉齐亚尼2首二重奏，为2把大提琴而作 骑熊士出版的这本乐谱初次展示了卡洛·格拉齐亚尼（Carlo Graziani）的两首之前从未出版过的大提琴二重奏，他是一位至今仍然鲜为人知的音乐家和作曲家。在1818年上半年，他出生于意大利的阿斯蒂，作为大提琴手游历了整个欧洲，并为普鲁士王储弗里德里希·威廉姆（Friedrich Wilhelm）担任室内乐演奏家。格拉齐亚尼的18首大提琴与钢琴奏鸣曲为大提琴奏鸣曲的发展做出了重要贡献。格拉齐亚尼的作曲质量和精湛技艺也体现在这里呈现的二重奏中，二重奏以古典奏鸣曲的形式构思，以如歌的旋律和鲜明的个性为特色。这是一个理想的机会，让每一位大提琴手都能在...