林克 古典和早期浪漫主义管风琴音乐 精选作品 “古典和早期浪漫主义管风琴音乐系列”以实用版本收录了那些至今仍未得到充分关注的音乐作品。该系列分册以精选作品的形式，分别呈现了不同的管风琴音乐形式，如自由管风琴作品、合唱前奏曲、变奏曲和三重奏，便于实际演奏。这些作品的难度从易到中，因此也为兼职管风琴师提供了宝贵的文献资料。与那些在各种合集中常以改编形式出现且大多规模较小的作品不同，本系列提供的是19世纪初的原创作品。19世纪时，约翰・克里斯蒂安・海因里希・林克（1770–1846）的管风琴作品以多种版本广为流传。在当时，林克作为作曲家的地位无疑被过高评价——例如他曾被称作“当代的巴赫”。...

贝多芬 c小调钢琴奏鸣曲 op. 111 贝多芬现存为数不多的Op.111草稿，可追溯至1821年12月前后与次年年初，彼时他正同时创作《庄严弥撒》。一首c小调奏鸣曲的初步构思显示，作品原计划包含一个以sul una corda（弱音踏板）开始的降A大调慢乐章，以及一首急板（Presto）末乐章，其主题后来成为我们现在所见的Op.111是以快板乐章为主体。然而，这段具有赋格性质的主主题，其源头可追溯至约二十年前：在《A大调小提琴奏鸣曲》Op.30 No.1的未采用草稿中，它以升f小调行板（Andante）的形式出现。 从巴赫的严谨到贝多芬的激情，从莫扎特的优雅到肖邦的浪漫，在一页页乐...

勃拉姆斯D大调协奏曲op.77，为小提琴与钢琴而作钢琴缩编版 勃拉姆斯的小提琴协奏曲是为他的朋友约瑟夫·约阿希姆创作的，自早期演奏以来一直是音乐会文学中的标准。这部作品的学术评论版从未出版过，因此，对于评论表演版中许多相互矛盾的来源从未被评估过。我们的版本不*查阅了勃拉姆斯的亲笔签名乐谱、独奏部分和亲笔签名钢琴缩编版，还查阅了他个人的早期乐谱的副本以及早期版管弦乐部分。克莱夫·布朗（CliveBrown）的版本深入了解了作品的起源以及勃拉姆斯和约阿希姆之间的工作关系。批评性评注对来源中的所有差异分别发表评论。勃拉姆斯自己的钢琴缩编版的评论版同时也是一个表演版，包括一个翔实的介绍以及对...

现代钢琴练习（带指法）——钢琴练习犹如小品独奏、30项练习解决30个技巧问题、曲目涵盖所有大调和小调且技术难度适中 骑熊士出版，练习只是为了提高技能吗？本册有30首小品组成的专辑，由AndreaTachezy独特冠名和有趣的插图，证明了练琴决不是无聊的。该版本涵盖了所有关键，每项研究都解决了一个特定的技术问题，同时展示了自己的性格，甚至讲述了一个小故事。有了悦耳的旋律和现代的声音，这些练习曲相当于微型独奏曲！“当你完成所有的学习后，你将能够通过所有大调和小调找到自己的方法，并完善你对乐谱的掌握。” 一份好的乐谱，可以陪伴演奏者很多年。青岛C.F.Pertes乐谱品牌推荐 施波尔 c...

舍夫契克 40首小提琴变奏 op.3 奥托卡尔・舍夫契克（Otakar Ševčík，1852–1934）于1894年出版其《小提琴四十首变奏曲op.3》时，用他本人的话说，是将这部作品作为两年前问世的鸿篇巨制《运弓技巧教程op.2》的补充教材。舍夫契克的op.3是将40首小提琴变奏曲集结在一本册子中，这本册子在作曲家丰富的教材中占据着特殊的地位。舍夫契克创作建立在他的op.2的基础上的op.3，是为了构建小提琴的训练体系，从而使弓法技巧“一步一步”地的发展。尽管如此，这本书还是可以作为一个单独的单元使用，活跃了小提琴家的日常生活，并为掌握右手提供了一种简洁而高效的方法，从基本练习到...

亨德尔 塞墨勒 HWV 58 (三幕音乐剧) 钢琴缩编版 1744年2月首演的作品《塞墨勒》既不符合歌剧类型的标准，也不符合清唱剧类型的标准，因此属于亨德尔难以明确分类的重要作品。这个版本的编辑称这部作品为“三幕音乐剧”。故事的题材取自希腊神话。宙斯的情人塞墨勒——总是在各种公开场合以靓丽的形象出现——引起了宙斯妻子赫拉的嫉妒，导致了自己的死。虽然亨德尔自己只是以协奏曲的形式演奏，但这部作品适合于舞台表演。从20世纪开始，它就以这种方式一次又一次地演出。这个声乐乐谱是基于“哈勒·亨德尔版”(卷I/19.1,BA04025-01)的文本。考虑到复杂的来源情况，这里呈现了亨德尔生前完成...

贝多芬 e小调钢琴奏鸣曲 op. 90 直到1814年，《离别奏鸣曲“LesAdieux”op.81》完成5年后，在维也纳条约期间，贝多芬在人气很高的时候才重新回到钢琴奏鸣曲的创作中。高度抒情的e小调奏鸣曲，是他中期的一部钢琴奏鸣曲，由两个完全带有德国节奏标记的乐章组成，献给他的朋友——钢琴爱好者和赞助人莫里茨·冯·利希诺夫斯基伯爵（MoritzCountvonLichnowsky）。就贝多芬后期的钢琴奏鸣曲的技术难度而言，这首奏鸣曲对于高级学生来说是比较容易理解的。1815年6月，维也纳出版社S.A.施泰纳公司宣布出版贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.90（这也是该社此后长期推出的贝多芬系...

贝多芬 降A大调钢琴奏鸣曲 op. 110 贝多芬在完成op.109后，由于日益严重的病情，等待了一年多的时间才开始创作他晚期奏鸣曲三联曲中的第二首作品:降A大调钢琴奏鸣曲op.110。早期的草稿写于1821年夏天;这部作品于当年年底完成，并于次年夏天出版。为了这个新版本，JonathanDelMar查阅了所有已知的资料，并在他的研究过程中发现了以前未知的信息。本册呈现的是精心的编辑和优雅的版面的音乐文本，结合了新的学术发现，辅以详细的评论和贝多芬时代的表演练习笔记。贝多芬的三首奏鸣曲创作1820至1822年间，受柏林出版商阿道夫・马丁・施莱辛格之约而作。组曲中的Op.109于182...

维瓦尔第《非凡》协奏曲 op. 4，12首小提琴与管弦乐队和通奏低音协奏曲 卷一 （第I——第VI协奏曲） 安东尼奥·维瓦尔第（AntonioVivaldi）的十二首协奏曲（op.4）被称为《非凡协奏曲（LaStravaganza）》，在1711年《和声的灵感（L'EstroArmonico）》（op.3）的前言中被提及为“协奏曲op.4(Concertia4)”的合集。直到1716年，艾蒂安·罗杰才将它分两卷出版，每卷六首协奏曲。然而，与早期的预告不同，《非凡协奏曲（LaStravaganza）》不只是一首有弦乐伴奏的小提琴独奏协奏曲：在其中五首协奏曲中，还加入了第二小提琴独奏，甚...

舍夫契克 40首小提琴变奏 op.3 奥托卡尔・舍夫契克（Otakar Ševčík，1852–1934）于1894年出版其《小提琴四十首变奏曲op.3》时，用他本人的话说，是将这部作品作为两年前问世的鸿篇巨制《运弓技巧教程op.2》的补充教材。舍夫契克的op.3是将40首小提琴变奏曲集结在一本册子中，这本册子在作曲家丰富的教材中占据着特殊的地位。舍夫契克创作建立在他的op.2的基础上的op.3，是为了构建小提琴的训练体系，从而使弓法技巧“一步一步”地的发展。尽管如此，这本书还是可以作为一个单独的单元使用，活跃了小提琴家的日常生活，并为掌握右手提供了一种简洁而高效的方法，从基本练习到...

贝多芬 降B大调大奏鸣曲 op.106 《槌子键琴大奏鸣曲》 奏鸣曲Op.106是贝多芬1818年的主要创作重心。这部作品规模空前宏大，标志着贝多芬人生末期的十年一系列纪念碑式创作的开端——其中多部作品历时数年方才完成，包括《第九交响曲》、《庄严弥撒》与《迪亚贝利变奏曲》Op.120。贝多芬于1817年末的两个月开始构思这首奏鸣曲的草稿；次年5月，他致信当时旅居伦敦的昔日学生费迪南德・里斯，请他为自己新近完成的两部作品寻找英国出版商：一部是将c小调钢琴三重奏Op.1 No.3改编而成的弦乐五重奏（Op.104），另一部则是“一首大型钢琴独奏奏鸣曲”。后者便是《槌子键琴奏鸣曲》，但当...

海顿 F大调交响曲。I：67 海顿F大调交响曲（Hob.I:67）约创作于1775年或1776年。由于海顿的亲笔总谱已散佚，而作曲家习惯在亲笔手稿中标注创作年份，因此我们无法确定其确切的创作时间。与海顿早中期的多数作品一样，目前也没有其他留存文献能为这部交响曲的创作时序提供佐证。不过，其管弦乐配器至少能帮助我们划定一个创作的时间范围：值得注意的是，海顿在这部作品中要求使用两支必奏巴松管，却并未编入长笛。海顿至少从1776年起，便开始创作配备两支巴松管的交响曲——例如，Hob.I:61的亲笔手稿中，两支巴松管便分记在各自的谱行上，且海顿亲自标注的创作年份为1776年。这一点与第67号交...

圣-桑 降E大调第二奏鸣曲 op. 102，为小提琴与钢琴而作 19世纪下半叶是法国小提琴奏鸣曲的“黄金时代”：弗兰克、福雷和圣-桑等有影响力的小提琴奏鸣曲都是这个流派的成功作品，激发了许多人对于这个体裁的进一步的创作。圣-桑的第二小提琴奏鸣曲创作于1896年，正值作曲家在埃及逗留的几个月的时间里：他在卢克索和阿斯旺写下了所有四个乐章的主旋律，以及卡农三重奏。这首奏鸣曲是在返回开罗的尼罗河之旅中完成的。同年，圣-桑和巴勃罗·萨拉萨蒂（PabloSarasate）在庆祝这位作曲家舞台生涯五十周年的音乐会上首演了这首奏鸣曲。令人惊讶的是，圣-桑登台是在他只有十岁的时候。 卡米耶・圣...

斯美塔纳麦克白，为钢琴而作——“李斯特风格”的音乐会炫技作品 斯美塔纳的钢琴曲《麦克白》，又名《麦克白与女巫》，以莎士比亚的同名悲剧为蓝本，创作于1859年，当时作曲家住在瑞典。一些学者认为这首曲子是为管弦乐队而作的。这部作品的忧郁和悲观情绪与斯美塔纳的妻子卡塔琳娜于1859年4月19日去世有关。《麦克白》直到斯美塔纳过世后的1912年才出版。它很快就进入了钢琴演奏曲目，在20世纪，它由OtakarJeremiáš为管弦乐队而改编，由JarmilBurghauser为钢琴和管弦乐队而改编。骑的Urtext版本从幸存的来源，斯美塔纳的铅笔手稿。为了忠实地再现表演小品的挑战，编辑在音乐文...

倾听，为钢琴而作 《倾听》（2018/19）旨在打破钢琴的和弦传统。相反，作品主要聚焦于单个音符，以及音符内部和之间的共鸣与静默，让单个音符向内延伸至极远，使音高和噪音能在“扇形散开的一致”中相遇。该作品由五个简化为极少素材的短片段组成，实现了千变万化和万花筒般的色彩。乐章间的长时间静默使它们更加分散：一旦奏响，便无可挽回地定格于空间之中。其中第三个片段出乎意料地粗犷；其余的则需要（也值得）以费尔德曼（Feldman）式的专注去聆听。 艺术价值: 1.技术创新：作品表达了当代钢琴音乐对乐器音色潜能的探索，展示了“insidepiano”技术的艺术可能性； 2.美学突...

骑熊士钢琴曲集——维也纳古典乐派作品 这本收录多首简易至中等难度经典钢琴小品的曲集，以海顿、莫扎特、贝多芬——维也纳乐派三巨头——为主要内容。然而，在1760年至1827年间，为钢琴音乐史留下印记的远不止这三位巨匠。因此，本曲集同时精选了与“三巨头”同时代、风格动人的作品，其中包括莫扎特的学生托马斯・阿特伍德、约翰・内波穆克・胡梅尔，以及作曲家兼出版家安东・迪亚贝利、安东・本达、丹尼尔・戈特洛布・图尔克、詹姆斯・胡克等人的佳作。 曲集末尾特意收录了弗朗茨・舒伯特与约翰・菲尔德的作品，这两位作曲家在现在被归入浪漫主义流派。在19世纪初，“三巨头”在当时被视为浪漫主义作曲家，而非古...

现代钢琴练习（带指法）——钢琴练习犹如小品独奏、30项练习解决30个技巧问题、曲目涵盖所有大调和小调且技术难度适中 骑熊士出版，练习只是为了提高技能吗？本册有30首小品组成的专辑，由AndreaTachezy独特冠名和有趣的插图，证明了练琴决不是无聊的。该版本涵盖了所有关键，每项研究都解决了一个特定的技术问题，同时展示了自己的性格，甚至讲述了一个小故事。有了悦耳的旋律和现代的声音，这些练习曲相当于微型独奏曲！“当你完成所有的学习后，你将能够通过所有大调和小调找到自己的方法，并完善你对乐谱的掌握。” 喜欢古典音乐的人，总能在乐谱的细节中发现惊喜，因为真正的音乐魅力往往藏在每一个音符之间...

亨德尔g小调长笛（双簧管）协奏曲HWV287 这个《g小调长笛与乐队协奏曲，HWV287》是首版作品。虽然该作品于1971年以双簧管版本收录在《亨德尔全集》第四卷第12册中，但由于缺乏同时代的资料来源，多年来一直被视为伪作。人们曾认为这首协奏曲是由一位业余音乐家创作的，他借鉴了亨德尔1733年以后创作或发表的作品中的素材。1993年，情况发生了翻天覆地的变化，当时人们在斯图加特发现了一套该协奏曲的当代乐谱分谱，这些分谱原本是为符腾堡-魏尔廷根的弗里德里希·路德维希亲王抄写的。这些大约于1720年抄写的分谱表明，作曲家从这首协奏曲中借鉴了素材，用于创作如HWV296a管风琴协奏曲、HW...

秘密花园——现代钢琴夜曲 JakubMetelka（生于1986年）的专辑《秘密花园》（TheSecretGarden）收录了15首简单歌曲形式的独奏曲，从而与他成功的、技术要求较低的钢琴系列《小小演奏家》（BA11569）并驾齐驱。这个系列中那些与众不同的作品，以作曲家明确无误的、以音调为基础的旋律风格为特色，丰富了许多不同寻常的和声和色彩，这突出了这些夜曲类作品略显忧郁和神秘的特点。AndreaTachezy的有趣插图以富有想象力和魅力的方式反映了这些情绪。虽然这个排序不是作者事先编排的，但这十五首氛围独特的个性作品，加上它们的曲目标题和编排，讲述了一种童话故事，结尾以神奇的《秘...

倾听，为钢琴而作 《倾听》（2018/19）旨在打破钢琴的和弦传统。相反，作品主要聚焦于单个音符，以及音符内部和之间的共鸣与静默，让单个音符向内延伸至极远，使音高和噪音能在“扇形散开的一致”中相遇。该作品由五个简化为极少素材的短片段组成，实现了千变万化和万花筒般的色彩。乐章间的长时间静默使它们更加分散：一旦奏响，便无可挽回地定格于空间之中。其中第三个片段出乎意料地粗犷；其余的则需要（也值得）以费尔德曼（Feldman）式的专注去聆听。 艺术价值: 1.技术创新：作品表达了当代钢琴音乐对乐器音色潜能的探索，展示了“insidepiano”技术的艺术可能性； 2.美学突...

捷克钢琴音乐之旅（带指法）（18世纪至20世纪后期捷克钢琴作品、由钢琴演奏家IvoKahánek挑选并提供指法的作品、初级和中级技术难度的作品） 捷克家喻户晓的名钢琴家Ivo,Kahánek长期致力于培养青年音乐家。在这张专辑中，他为年轻的钢琴家们提供了捷克好的作曲家的简单曲目。本册提供了从18世纪到20世纪末捷克钢琴文学的横截面。汇集了捷克古典时期(Benda、Dusík)、19世纪和“fin-de-siècle”浪漫主义时期(Voríšek、Smetana、Dvorák、Fibich、Suk、Novák)的作品，以及20世纪后半叶的各种风格的作品(Vreštál、Kabelác、...

莫扎特 “妈妈，我要告诉您” KV 265 (300e)——根据C大调“明天圣诞老人要来啦”而改编的十二个钢琴变奏 莫扎特早期在巴黎听到这首当地已经妇孺皆知的无名氏的作品“妈妈，我要告诉您”是在1761年，他很可能是在1781年或1782年的夏天在维也纳创作了这首歌的变奏曲，以便在给学生上课时使用。这个版本是基于两个亲笔签名片段;不幸的是，这部作品的早期版本版是不完整的，这使得有必要在位于捷克共和国克伦西耶城堡（KremsierCastle）的一版中还原一个干净的副本，以弥补其他两个来源中缺失的部分。佚名主题《啊，妈妈，我要告诉你》（Ah,vousdirai-jeMaman）至少在1...

红色根源，为钢琴而作 《红色根源》（2022）这首九分钟的乐曲为一系列引人入胜、非同寻常的作品画上了一个颇为神秘的句号。作曲家从贝多芬的作品——未出版的卡农曲《我们都在犯错》（WoO 198）——一个30秒的合唱片段中汲取灵感，这次是又一次解构，尽管在这种情况下，熟悉源作品的人会发现其从未远离表层。乐曲的前半部分是对贝多芬旋律形态的一种实验。对单个音符的重复以及音符之间的间隙似乎是关注的焦点，但在一阵出乎意料的不和谐音符之后，赛特的注意力转向了节奏、速度和音色。在这里，（假设中的）贝多芬以“虚构的记忆”形式出现，因此现实被多样地演绎、触及、超越或削弱。《红色根源》作为结尾曲，显得奇特...

肖邦 b小调钢琴奏鸣曲 op. 58 肖邦的B小调钢琴奏鸣曲Op.58是他对这一体裁的第三次也是重要的贡献，该原始文本版（Urtextedition）反映了全新的音乐学研究，并基于法国首版，肖邦直至印刷阶段甚至之后仍在进行修改。‌这首曲子创作于1844年的奏鸣曲是肖邦晚期重要的作品之一，当时他虽身体状况不佳，但仍坚持音乐创作，完成了这首演奏难度较高、音乐内涵丰富的作品‌。该原始文本版的编辑工作充分考虑了肖邦在法国首版中所做的诸多修改，这些修改不*涉及演奏的表述（articulation）和力度（dynamics），更重要的是对音符本身进行了重大调整，与现今仍主要演奏的德国版音乐文本存...

林克 古典和早期浪漫主义管风琴音乐 精选作品 “古典和早期浪漫主义管风琴音乐系列”以实用版本收录了那些至今仍未得到充分关注的音乐作品。该系列分册以精选作品的形式，分别呈现了不同的管风琴音乐形式，如自由管风琴作品、合唱前奏曲、变奏曲和三重奏，便于实际演奏。这些作品的难度从易到中，因此也为兼职管风琴师提供了宝贵的文献资料。与那些在各种合集中常以改编形式出现且大多规模较小的作品不同，本系列提供的是19世纪初的原创作品。19世纪时，约翰・克里斯蒂安・海因里希・林克（1770–1846）的管风琴作品以多种版本广为流传。在当时，林克作为作曲家的地位无疑被过高评价——例如他曾被称作“当代的巴赫”。...

贝多芬 降A大调钢琴大奏鸣曲 op. 26 《葬礼进行曲》 贝多芬的降A大调四乐章奏鸣曲op.26属于他受欢迎的作品之一。它是献给利希诺夫斯基（Lichnowsky）亲王的，贝多芬是利希诺斯基亲王的慷慨赞助人之一，贝多芬有很多作品都是献给他的，例如《大奏鸣曲》作品13和《第二交响曲》作品35。该作品的初稿日期为1800-01；它于1802年3月初次出版。这首要求很高的奏鸣曲在形式上变化很大：它以一系列变奏曲开始，并包含《为一位英雄的葬礼进行曲》（Marciafunebresullamorted’unEroe）作为第三乐章，因此获得了“葬礼进行曲奏鸣曲”的绰号。直到现在，这个英雄（E...

莫扎特 A大调钢琴奏鸣曲（含土耳其进行曲） 莫扎特于1784年出版的A大调钢琴独奏奏鸣曲，以其家喻户晓的“土耳其进行曲”结尾，是整个钢琴文学作品中受欢迎的作品之一。几年前，被丢失的签名版的一部分被重新发现后，一个以前不为人知的完整签名的当代副本又浮出水面，这促使骑熊士更新了他们之前的Urtext版本。这份由维也纳专业抄写员抄写的乐谱，为许多莫扎特奏鸣曲的亲笔签名与初版之间存在大量差异的问题提供了新的解释。它支持这样一种假设，即初版文本的修订是由于目标群体从莫扎特的主要圈子转变为鉴赏家和业余爱好者的观众，但这并没有使原始(签名)文本过时;相反，这两种版本的奏鸣曲都表达了历史现实。 ...

贝多芬 三首钢琴奏鸣曲 op. 31（G大调、d小调、降E大调） 贝多芬于1802年创作的奏鸣曲op.31是他末期的一次将钢琴奏鸣曲组合在一个作品编号下。该系列的主题无疑是令人影响深刻的d小调奏鸣曲，人称“暴风雨”，已经吸引了他的同时代人。据安东·辛德勒(AntonSchindler)说，他向贝多芬询问了这部作品以及奏鸣曲op.57(《热情奏鸣曲》)的“主题”，贝多芬建议他:“只要读莎士比亚的《暴风雨》就行了。”乔纳森·德尔玛（JonathanDelMar）是目前家喻户晓的贝多芬学者之一，他主张在对所有资料进行深入研究的基础上，精心编辑Urtext版本。表演者将获得一份以新的研究成果...

骑熊士钢琴曲集——维也纳古典乐派作品 这本收录多首简易至中等难度经典钢琴小品的曲集，以海顿、莫扎特、贝多芬——维也纳乐派三巨头——为主要内容。然而，在1760年至1827年间，为钢琴音乐史留下印记的远不止这三位巨匠。因此，本曲集同时精选了与“三巨头”同时代、风格动人的作品，其中包括莫扎特的学生托马斯・阿特伍德、约翰・内波穆克・胡梅尔，以及作曲家兼出版家安东・迪亚贝利、安东・本达、丹尼尔・戈特洛布・图尔克、詹姆斯・胡克等人的佳作。 曲集末尾特意收录了弗朗茨・舒伯特与约翰・菲尔德的作品，这两位作曲家在现在被归入浪漫主义流派。在19世纪初，“三巨头”在当时被视为浪漫主义作曲家，而非古...

贝多芬 A大调钢琴奏鸣曲 op. 101 奏鸣曲op.101的孕育期异常漫长。贝多芬在1815年就已经构思了。作曲家称之为“A大调难以演奏的奏鸣曲”的早期作品出版于1817年。在这一时期，贝多芬的民族主义情感使他寻求用德语代替传统的意大利音乐术语。op.101的亲笔签名版在这方面是不一致的，首尾乐章用意大利语标记，中间乐章用德语标记。初版通篇使用了两种语言，现在我们的骑熊士Urtext版也是如此。1817年1月，贝多芬通知他的出版商，今后他所有的作品都应该使用“Hammerklavier（槌子键琴）”来代替“Pianoforte（钢琴）”。这一指令只与作品101和106有关，后者至今...