如何练习绘画线条？首先要搞清楚一个概念，画好线很有必要，但就算线条画的再好也不一定能画出一幅好的画。因为一幅好素描速写作品中包含很多东西。要知道线条是干嘛用的，准确表达形体的线条就是好的线条。形体既“形状和体积”。形状可以简单理解为外轮廓线，体积可以简单理解为明暗交界线。曾经记得有这样一句话：找到比较好的，临摹，然后超过他！！！曾经大师的手稿，找找差距感。。。言归正传，我们先从**基本的练习开始。首先是用笔的姿势，如果你是一边翘着二郎腿一边动笔，而且还能画出像达芬奇手稿一样的素描时，那下面的一点干货可能就不屑且不必看了，我只是针对入门级的小白来分享下我在绘画学习中的一些感悟。我要说关于握...

如何画彩色的图画呢？ 一构图 构图在绘画中起到举足轻重的作用，在构图中首先要在作画的时候有远，中，近景，而且还揣摩了大师的作品。“十”字构图让整幅画很稳重，很强的视角和空间感。“S”的组成有着延长变化的特点，画面有感觉，“C”形的构图，具有优美线条的特点，画面简洁明了，但在布局上的主要对象，则必须安排在形状的C中，随着弧线移到主体对象。 二、色调 色调，是色彩的调子，是色彩的主要倾向性也是整幅画的灵魂，所以想要画好色彩风景就要把握好整幅画的色调。 在色彩的实践基础上，要特别注意色调从静止的生活到山水。当我们要画一幅彩色的图画时，我们要特别注意季节、气候、时间和光线。如夏天的绿色的土地，所以应...

速写的一个主要功能是提高作画者的造型能力，以研究造型为目的速写显然具有了较高层次的意义。一段时间，我们为了解决某一造型中的实际问题，可作交流性的研究造型为目的速写，这类速写不只停留在物象的表达之上，而是利用速写简便的作画工具，探索某一个需要解决的造型问题，如人物的头像、手势及全身动势。的画家在速写中，善于把握从笔底自然流露出来的富于艺术个性的造型，并加以发挥，这往往能在造型中有所突破，显现出艺术家的个性。如奥地利画家席勒的速写，以及周思聪的速写，他们都充分利用了速写手段来研究人物的造型规律，形成了有独特个性的人物造型。这类速写的探索对于表达个性的绘画风格的形成具有不可代替的作用。 新动力...

许多有实践经验的画家都有这样的体会，每次写生、采风都会带回一大堆照片，回到画室，却很难找出几张对自己的创作有用的照片。这是因为照片只是将所见到的人物、场景缩小到有限的图片上，许多生动的小细节在图片缩小后已经无法被感受到了。而速写则不同，画家对于场景是经过艺术加工的再创造，速写作品表达了生动的现场对画家情感的触动。而且每一张速写的完成还需要一定的时间，在这一定的时间里，画家可以很认真的细致的观察被画的对象和物象，将**动人的审美细节深深的印在记忆里、头脑中，即使是事隔多年再翻看原来的速写，也可以迅速的回忆起当时的许多情景。而面对百分之一秒拍摄的照片，这种机械的记录就少了许多对创作至关重要...

两个部分。大腿，小腿。大腿前侧是向前突起的有弧度的，后侧可以简单理解为直线。小腿后侧是突起的，（小腿肚）有弧度的，前侧可以理解为是平的，大腿与小腿正好相反。很多人画的时候只画了小腿的突起，却忽视了大腿前侧的突起肌肉。所以容易把人的腿画成两条平行线。这也属于穿插的一种。再补充一句，想画好画，记住，把速写当成素描去画，多画慢写，让自己慢下来，能掌握时间的人才能取得好成绩，速写不只需要感性，开始的时候更多的是理性的观察与摸索。质变促质变，！(五)重点！黑白灰，节奏讲到现在估计大家还不知道怎么画出速写的黑白灰，而且这是一个严肃的问题很多画室的老师都不明白，速写的黑白灰是什么？我们先来分析一下这...

学会对线条的进行概括和取舍，加强画面的疏密对比和节奏变化。4、注意表现出手与手周围之间的空间关系，学会对画面局部黑白灰关系的处理手法。5、裤脚经常会随鞋一起表现，与鞋的穿插关系应该特别重视，注意要表现出鞋子的装饰感。三、速写线条质感在速写中，虽然表现质感并不是线条的长处，但也不能因此而忽略用线条对各种材质质感进行表现的尝试。一般在速写中，坚硬、厚重的物体用线较直，用笔应沉着；柔弱、轻薄的物体用线宜细，用笔要飘逸、洒脱；粗糙的物体用线宜粗松，用笔要迟缓、曲折。1、表情的刻画一定要生动，比如眼神可以夸张一些，能够传递出模特当时的心理状态。2、外套的色调在明度上介于深黑色的头发和浅色的裤子之...

近十多年来，速写的意义及重要性已逐渐被淡化、被忽视。在一部分美术家中，特别是年青一代的美术工作者中，速写好象成了保守、过时的代名词，取而代之的是随手可得的图片和大照片。即使学生在高考入学前的速写学习，也是以应试为目的短期行为。现在，从各类速写的出版物中可以看到有探索性、艺术性、研究性的速写作品集已非常鲜见。速写研究还需要吗？这个问题的答案是肯定的。作为艺术造型的一种形式，速写既然是必不可少的，那么我们就需要进一步明确速写在当代的具体的作用和意义，只有在了解了速写的具体作用之后，才可能根据其具体的目的制定学习研究速写的各类方法。这个问题对于当今的美术专业的学生尤其具有实际的意义。从长期的教学...

两个部分。大腿，小腿。大腿前侧是向前突起的有弧度的，后侧可以简单理解为直线。小腿后侧是突起的，（小腿肚）有弧度的，前侧可以理解为是平的，大腿与小腿正好相反。很多人画的时候只画了小腿的突起，却忽视了大腿前侧的突起肌肉。所以容易把人的腿画成两条平行线。这也属于穿插的一种。再补充一句，想画好画，记住，把速写当成素描去画，多画慢写，让自己慢下来，能掌握时间的人才能取得好成绩，速写不只需要感性，开始的时候更多的是理性的观察与摸索。质变促质变，！(五)重点！黑白灰，节奏讲到现在估计大家还不知道怎么画出速写的黑白灰，而且这是一个严肃的问题很多画室的老师都不明白，速写的黑白灰是什么？我们先来分析一下这...

速写主要还是以线为主、以面为辅助速写中线条的穿插非常的重要人物线的穿插跟人体的结构有关，也跟虚实有很大的关系，穿插得当，给人的视觉感非常的舒服，在人物的外轮廓以及转折处比较的重，其他的比较的虚。尤其是速写人物刻画服装的线条，“服装线”应按照衣服的垂向来，注意虚实的对比，体现人体的结构。“人体结构转折线”要准确、肯定，贴皮肤处要实一点。速写中线条有很多的变化这个很重要，一定要注意线的曲直、浓淡、虚实、长短、疏密、粗细等都要注意都体现在速写人物中的细节中速写人物中有很多的结构组成手、脚、头发、动态、服饰等等如果有些局部画不好的话也是影响整体的也要局部的去练习头部三庭五眼（△如下图所示）**基...

一般构图规律是“宁上勿下，左右平衡”，即头部上方到纸的边缘留的距离可以相对少一些，而脚底留的距离大一些，左右两边距离差不太多，整体平衡为好，并且构图一定要饱满。 人物动态是由“一竖二横三体积四肢”的体块之间的关系而形成的。 (“一竖”是指人体的脊柱。躯干部分的活动都是由脊柱带动的。主要体现在颈部和腰部。 “二横”是指肩线与髋线，是躯干连接四肢的纽带。二横线除人体在立正姿势时呈水平状平行外，活动时均成相反方向的倾斜。 “三体积”指人体的头部、胸部、骨盆分别概括而成的三个立方体体积。三体积，均为不动的整体，由脊柱贯穿连接。脊柱的弯曲、旋转使三体积呈现出俯仰、倾斜、扭...

在中国素描和中国白描结合产生独特的以线为主速写线面结合的造型方法，为了同素描概念区分出来一般有两种定义一绘画术语。用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。一种篇幅短小、文笔简练生动，扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。就是起形时用直线起形，要求简单概括，但2005年湖北美术学院美术高考速写优异试卷是结构、形体等都要到位，在关节关键部位可以重复几次，张起林教授极力推荐这种画法，这种画法对于初学者也十分有用。但是缺点是画不好就容易呆板缺乏生气。用线十分肯定，可以从自己**兴起的地方下笔，门采尔的...

速写是美术专业训练和艺术创作的基本技能，同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象捕捉生活、培养艺术构思、积累创作素材、提高造型能力的基本方法。速写的特点和要求是：在短时间内以精炼、准确的形式，刻画出对象的形貌、结构、动态及神态特征、场景气氛，体现敏锐的观察力和捕捉形象的表现力。从表现题材讲，速写又可分为人物速写、动物速写、场景或风景速写等；从时间和深入程度讲，又分为动态速写、静态速写、慢写等。 本大纲速写考试范围：人物静态动作写生或人物、场景默写（一般3人以上）。 五.评分标准及占分比例 符合试题规定及要求；比例正确、动态特征鲜明，表现手法大胆、肯定、流畅、生动...

“立七坐五蹲三半”是人物速写中常见比例，以中国人为例，站立时身长为7-8个头长，坐姿5个头，蹲着3.5个头。另外，成年男性肩宽两个头长，上肢骨（既肱骨）约1.5个头长，臂长约3个头长，大腿骨（股骨）两个头长，小腿骨1.5个头长，蹲姿时膝盖到脚底2个头长。比例上可以目测也可以笔量，注意笔量的时候，你的胳膊要伸直，眼睛必须尽可能地靠近胳膊，这样量的比例会比较准确。分为解剖结构与几何结构。学生可通过解剖书、石膏模型结合真人写生等获取结构知识，了解骨骼肌肉等解剖结构，并归纳概括出有体面关系的几何结构来帮助理解和表现结构。新动力画室始终坚持“专注梦想、专助梦想、专助梦想”的办学理念。中房附近速写辅导哪家...

在速写作品中，有的线会起到陪衬画面并使画面更生动的作用。例如：有节奏的线与大面积的空白会使画面主次分明。而线比较密集的部位，通常也是人体关节转折**为明显的地方。1、头发要有疏密关系，这样才不会显得杂乱无章，要仔细分析并进行概括和归纳。2、适当的装饰可丰富画面，也增添了画面的趣味性。3、在转折处必然会产生很多的褶皱，这时需要我们有所取舍，抓住主要的线条进行表现。4、注意表现出小腿与大腿的转折和关系，可以更好得表现出画面的空间感。5、对于鞋子的表现，不要全部涂有色调，反而破坏了鞋子的质感。五、速写线条节奏人物速写中，节奏感的体现与用线是息息相关的。如重点刻画头部、手部和鞋这三处，画面就会形...

很多同学问，线面速写好还是线性速写好？记得老师说过：“形准靠线，生动靠面。用线性练基础，用线面练能力”分享一个速写快速提分的11个方法，这些方法一定会对你速写提分有很大帮助了。（一）力度我举个例子，一张白纸上，黑色是很跳跃的，那么我们的作品，速写怎么在数万张卷子里跳出来呢？那就是力度。！！！要黑下去，要压得住你身边的作品，这样，考试判卷子的老师才能眼看到你的作品，即使你的细节少一些，但是很跳跃就会给老师眼前一亮，他们判卷子的时间很短，几乎是2，3秒钟就分档了，比方说：甲画的一般但是很黑有力，被分到A档，然后经过2次审查的时候，其他老师拿进一看，没有细节，刻画也不深入，根本进不了A档呀！...

而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们*靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会"抓住"和表现"动态线"。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物...

美术类专业统一考试以普通高中美术课程标准为依据，立足于高等学校美术类专业的招生、教学需要，注重考查考生的专业基础知识和基本技能。造型基础（素描）科目一般采用静物、石膏像、人像绘画等方式进行考查;色彩基础科目一般采用静物、风景绘画等方式进行考查；速写科目一般采用人物动态(含人物动态组合、人物与场景的组合)绘画等方式考查。考试以文字命题结合图形图片素材的方式。（一）考试用纸。考试用纸为4开**素描纸，由考点统一向考生提供。考试用纸的左上角为考生信息条粘贴处（约10cm×4cm）；信息条右侧设有按手印处（约2cm×4cm）;左侧上半部分为答卷信息栏，内容包括考试科目、考点名称、考场号、座...

速写与素描同作为造型训练的必要手段，两者既密切联系而又有很大差别。事实上，承理性分析，重步骤方法的素描静物写生作业，特别是长期素描，在基础训练中还存在着很大的局限性，还得以其对应的锻炼来获得的造型能力，速写较之于素描，它更讲究以高度的概括手法快速地抓取动态的生活对象，它凭直觉感受去大胆地取舍对象内容，敏锐地反映自然的真实和本质。速写常作为快速、准确写生的字义理解，但实际上它并未在制作的时间上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太长的时间内完成的素描，也包括其它如水墨、油画、水彩等画种和材料在短时间内完成的即兴之作。这种将艺术家头脑巾的想法，感受直记下来的方式，便捷而有效，作品内质熠熠生...

许多有实践经验的画家都有这样的体会，每次写生、采风都会带回一大堆照片，回到画室，却很难找出几张对自己的创作有用的照片。这是因为照片只是将所见到的人物、场景缩小到有限的图片上，许多生动的小细节在图片缩小后已经无法被感受到了。而速写则不同，画家对于场景是经过艺术加工的再创造，速写作品表达了生动的现场对画家情感的触动。而且每一张速写的完成还需要一定的时间，在这一定的时间里，画家可以很认真的细致的观察被画的对象和物象，将**动人的审美细节深深的印在记忆里、头脑中，即使是事隔多年再翻看原来的速写，也可以迅速的回忆起当时的许多情景。而面对百分之一秒拍摄的照片，这种机械的记录就少了许多对创作至关重要...

速写训练是对学画画的人观察能力、分析能力和理解能力，以及表现能力的训练。我们在画速写的时候不仅要眼睛看的准，同时还要有正确的观察方法。以下五个方法可以帮助初学者快速的掌握速写要领，我们一起来学习一下！一，由简入繁初学者在画速写的时候可以先画简单一点的东西，比方说一个小木凳、一个水壶或者随意摆放的鞋子或者玩具。我们在画速写的时候，首先要画出轮廓来。可以用直线画出大的形体，这里要注意线条的长度和比例以及倾斜程度。在画了大概的轮廓之后，再去补充细节。由简入繁的“简”指的就是从简单的方面入手，再充实到细节，而“繁”指的是结构关系较为复杂的对象。我们要将复杂的物体理解为它是由各种简单的部分组合而成，然后...

速写主要还是以线为主、以面为辅助速写中线条的穿插非常的重要人物线的穿插跟人体的结构有关，也跟虚实有很大的关系，穿插得当，给人的视觉感非常的舒服，在人物的外轮廓以及转折处比较的重，其他的比较的虚。尤其是速写人物刻画服装的线条，“服装线”应按照衣服的垂向来，注意虚实的对比，体现人体的结构。“人体结构转折线”要准确、肯定，贴皮肤处要实一点。速写中线条有很多的变化这个很重要，一定要注意线的曲直、浓淡、虚实、长短、疏密、粗细等都要注意都体现在速写人物中的细节中速写人物中有很多的结构组成手、脚、头发、动态、服饰等等如果有些局部画不好的话也是影响整体的也要局部的去练习头部三庭五眼（△如下图所示）**基...

上个世纪末发生在绘画领域内的**，与其说是绘画艺术内部自身逻辑发展的需要，不如说是绘画自身在受到生存威胁的穷途思变。绘画尚且如此，速写作为绘画的形式之一，其式样的改变在所难免。这样画家对速写自然提出了更新的要求，速写的目的也就融入了更多新的成份。以上的几种速写的目的，都有其明确的目的，只有当这些目的实现后，速写的功能才能充分的显示出来。以情感抒发为目的速写，应是速写的至高境界。首先，速写摆脱了其作为创作的附属物地位而获得了**，现代艺术中已很少就材料区分什么是创作，什么是习作。画家对主观真实的强调远远多于过去的时代，画家的个性、情感、想象力的发挥得到了极大的张扬，使速写艺术更加丰富多彩。 ...

近十多年来，速写的意义及重要性已逐渐被淡化、被忽视。在一部分美术家中，特别是年青一代的美术工作者中，速写好象成了保守、过时的代名词，取而代之的是随手可得的图片和大照片。即使学生在高考入学前的速写学习，也是以应试为目的短期行为。现在，从各类速写的出版物中可以看到有探索性、艺术性、研究性的速写作品集已非常鲜见。速写研究还需要吗？这个问题的答案是肯定的。作为艺术造型的一种形式，速写既然是必不可少的，那么我们就需要进一步明确速写在当代的具体的作用和意义，只有在了解了速写的具体作用之后，才可能根据其具体的目的制定学习研究速写的各类方法。这个问题对于当今的美术专业的学生尤其具有实际的意义。从长期的教学...

速写——头部速写，是每个艺考生必须学习的一门科目但是很多同学因为学的时间短对于速写并没有那么了解只是含糊的去画，去完成任务往往效果是差强人意的一张好的速写除了好的动态和正确的比例还有人物的头部可以说精华和重点都汇集在头部了/抓紧时间和小志一起来学习吧——美术志·编辑部——速写头部——头发头发速写考试中，除了动态比例之外，头部是刻画的重点，刻画头部自然少不了头发。头发画的好，画面的整体效果会很突出!▼图一图一：头发要分组的去画，一缕一缕的画。（头发发尾处要注意收好，切勿随意飘动，会影响整体效果。）▼图二图二：女士头发：1、画头发时，头顶部位可画浅一点，或者留白。2、靠近脸颊和脖子的位置头...

速写与素描同作为造型训练的必要手段，两者既密切联系而又有很大差别。事实上，承理性分析，重步骤方法的素描静物写生作业，特别是长期素描，在基础训练中还存在着很大的局限性，还得以其对应的锻炼来获得的造型能力，速写较之于素描，它更讲究以高度的概括手法快速地抓取动态的生活对象，它凭直觉感受去大胆地取舍对象内容，敏锐地反映自然的真实和本质。速写常作为快速、准确写生的字义理解，但实际上它并未在制作的时间上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太长的时间内完成的素描，也包括其它如水墨、油画、水彩等画种和材料在短时间内完成的即兴之作。这种将艺术家头脑巾的想法，感受直记下来的方式，便捷而有效，作品内质熠熠生...

“立七坐五蹲三半”是人物速写中常见比例，以中国人为例，站立时身长为7-8个头长，坐姿5个头，蹲着3.5个头。另外，成年男性肩宽两个头长，上肢骨（既肱骨）约1.5个头长，臂长约3个头长，大腿骨（股骨）两个头长，小腿骨1.5个头长，蹲姿时膝盖到脚底2个头长。比例上可以目测也可以笔量，注意笔量的时候，你的胳膊要伸直，眼睛必须尽可能地靠近胳膊，这样量的比例会比较准确。分为解剖结构与几何结构。学生可通过解剖书、石膏模型结合真人写生等获取结构知识，了解骨骼肌肉等解剖结构，并归纳概括出有体面关系的几何结构来帮助理解和表现结构。新动力画室为每一个学生量身制定教学计划。柳泉路附近速写辅导机构 我们在进行某幅作...

而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们*靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会"抓住"和表现"动态线"。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物...

“立七坐五蹲三半”是人物速写中常见比例，以中国人为例，站立时身长为7-8个头长，坐姿5个头，蹲着3.5个头。另外，成年男性肩宽两个头长，上肢骨（既肱骨）约1.5个头长，臂长约3个头长，大腿骨（股骨）两个头长，小腿骨1.5个头长，蹲姿时膝盖到脚底2个头长。比例上可以目测也可以笔量，注意笔量的时候，你的胳膊要伸直，眼睛必须尽可能地靠近胳膊，这样量的比例会比较准确。分为解剖结构与几何结构。学生可通过解剖书、石膏模型结合真人写生等获取结构知识，了解骨骼肌肉等解剖结构，并归纳概括出有体面关系的几何结构来帮助理解和表现结构。新动力画室让每一个学生找到自己的奋斗目标。潘庄附近新动力速写工作室 现代...

学习速写主要是为了什么培养绘画的敏锐的观察力和造型能力练习速写的方法有几种1、临摹除了基本的理论知识以外，临摹就是学***直接有效的方法。特别是对作品的临摹，通过临摹，一方面训练造型能力以及动态感，另一方面是学习其别人的表现方法。2、孰能生巧也就是多练习，速写就是一沓沓的速写纸累积而成的，一个人物动态练习50遍，脑海中也就记下了，都能默写下来。多画多画多画。3、大脑要思考在画的过程中，不是非常木讷的画对象，而是以所画对象为参考，去用理论画速写人物。4、慢—快的过程速写可能**初是一个小时画一个人物，到后面10分钟画一个人物的转变，造型、形体注意后，后面的手速自然的就快了。--速写主要是两种...

如下图（二）选择角度有了力度之后，我们要考虑的就是作画的角度，我们不能一到考场屁股还没坐稳呢，就要开始画了，你要学的聪明一些，像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的，千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是错误的，侧面表现的东西少，相对能够刻画的也就少，而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的，。还有就是正面，对于高手来说正面画的多了还好一些，但是如果模特是站着的，正面是很难表现动态的，而且正面容易把人画平，所以正面也是尽量不要去画的，所以角度选好了你这张画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间，可以不用在乎角度问题，选择自己喜欢...