比例怎么可能千人一面?如果应要形成一种模式,那你的绘画之路是走不长的。在这里多说一些,画好画的前提之一,也是**重要的一点就是。尊重自然,短时间的素描,(速写)练就的是你眼睛的捕捉能力。不能只想着公式。我留心注意到一种情况。很多人上来先打一个格一个格的定人物(主要原因是因为胆小害怕,),这样画,首先你就被自己束缚住了,画画需要一定的感性在里面,而且还需要一些随机性,真正的高手并不是张张精品,而是他们能给自己创造画出精品的条件。⒉剪影观察重外形这句话是引用于小冬老师的一句话,其实说的很对,画画,如果模特是个妹子,长的很漂亮,你心里想的肯定是一定要把她画漂亮,这其实并不对,当你太想做好一件事...
学会对线条的进行概括和取舍,加强画面的疏密对比和节奏变化。4、注意表现出手与手周围之间的空间关系,学会对画面局部黑白灰关系的处理手法。5、裤脚经常会随鞋一起表现,与鞋的穿插关系应该特别重视,注意要表现出鞋子的装饰感。三、速写线条质感在速写中,虽然表现质感并不是线条的长处,但也不能因此而忽略用线条对各种材质质感进行表现的尝试。一般在速写中,坚硬、厚重的物体用线较直,用笔应沉着;柔弱、轻薄的物体用线宜细,用笔要飘逸、洒脱;粗糙的物体用线宜粗松,用笔要迟缓、曲折。1、表情的刻画一定要生动,比如眼神可以夸张一些,能够传递出模特当时的心理状态。2、外套的色调在明度上介于深黑色的头发和浅色的裤子之...
有力度第三点我要说关于临摹学习的注意点同样新手画速写需要大量临摹作品来学习借鉴画面处理和线条的变化同样也会有一些误区很多新人在临摹时看到一些虚实变化的线条会去通过手指的力度调整试图让线条产生粗细变化这样的想法是不对的因为很快就会发现并画不出范本那样好看的线条都说速写的线条尽量一气呵成一路走到底这样的方法只会让线条缺少力度断气其实范本上那些好看的线条都是如上文第二点中所说通过手腕的变化来让线条产生虚实而手上的力度并不会因为要画虚的地方而可以减小而是让笔躺下来增加笔芯与纸张的接触面让线条变宽变松如下图随手画的一拖谜之皱褶第四点一个收尾的小建议速写叫做速写但他只是没有素描那么深入本质上速写并...
美术类专业统一考试以普通高中美术课程标准为依据,立足于高等学校美术类专业的招生、教学需要,注重考查考生的专业基础知识和基本技能。造型基础(素描)科目一般采用静物、石膏像、人像绘画等方式进行考查;色彩基础科目一般采用静物、风景绘画等方式进行考查;速写科目一般采用人物动态(含人物动态组合、人物与场景的组合)绘画等方式考查。考试以文字命题结合图形图片素材的方式。(一)考试用纸。考试用纸为4开**素描纸,由考点统一向考生提供。考试用纸的左上角为考生信息条粘贴处(约10cm×4cm);信息条右侧设有按手印处(约2cm×4cm);左侧上半部分为答卷信息栏,内容包括考试科目、考点名称、考场号、座...
美术类专业统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考查考生是否达到普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等学校选拔美术类专业人才提供基本依据。我省2020年美术类专业统一考试的考试科目为造型基础(素描)、色彩基础和速写三科。造型基础(素描)主要考查考生对形体结构、空间质感等方面的理解、认识和表现能力;色彩基础主要考查考生对色彩的感受、认识和色彩技法表现能力;速写主要考查考生对人物动态造型、结构等的把握与表现能力。造型基础(素描)单科满分为100分,色彩基础单科满分为100分,速写单科满分为100分,三科总分为300分。新动力画室在教学的特点落实上不断的改善。...
速写是快速概括地描绘对象的一种绘画手法,也是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一。速写可以体现出学生抓重点能力、概括能力和快速表现的能力。好的速写简练生动。从考学阶段来讲,速写可分为应试速写(按照速写考试的要求做画)和生活速写(有感觉但不一定适合考试);应试速写是需要建立在对人体解剖知识了解的基础上,并且经过长期的训练而熟练掌握的应对考试的速写,多以人物动态或结合场景表现为主,特点是针对考试要求,短期就能有明显提高。生活速写是课堂之外一种必要的拓宽训练,可对生活周围的一切事物(如人物、特定气氛、风景、及局部特写等)进行描绘,并且在材料上也可进行多种尝试。这对于绘画感受的敏锐性及造型能力...
找出画面中**重的色调与**轻的色调,分好色阶。3、明确关系确定好画面的黑白灰关系,抢眼的黑白灰关系会让你的试卷脱颖而出。4、由浅入深由浅入深,逐渐加强画面的层次感,注重中间色的刻画。5、细节刻画一幅的作品必然少不了对细节的精彩描绘。在整体效果和谐统一的同时,细节的充分表达可以使画面增色出彩,达到整体人、细节打动人的效果。点、线、面基本画法1、粗线画法:用针管笔勾勒出线稿,然后在轮廓线的转折处适当增加线条,这种画法适合增强画面的外轮廓,简单、快捷并富于变化。2、线描画法:用单纯的线条去表现画面,不上调子,并通过线条的粗细变化、排线疏密去表现画面的层次关系,视觉效果丰富。3、点缀画法:画面用...
有力度第三点我要说关于临摹学习的注意点同样新手画速写需要大量临摹作品来学习借鉴画面处理和线条的变化同样也会有一些误区很多新人在临摹时看到一些虚实变化的线条会去通过手指的力度调整试图让线条产生粗细变化这样的想法是不对的因为很快就会发现并画不出范本那样好看的线条都说速写的线条尽量一气呵成一路走到底这样的方法只会让线条缺少力度断气其实范本上那些好看的线条都是如上文第二点中所说通过手腕的变化来让线条产生虚实而手上的力度并不会因为要画虚的地方而可以减小而是让笔躺下来增加笔芯与纸张的接触面让线条变宽变松如下图随手画的一拖谜之皱褶第四点一个收尾的小建议速写叫做速写但他只是没有素描那么深入本质上速写并...
速写——头部速写,是每个艺考生必须学习的一门科目但是很多同学因为学的时间短对于速写并没有那么了解只是含糊的去画,去完成任务往往效果是差强人意的一张好的速写除了好的动态和正确的比例还有人物的头部可以说精华和重点都汇集在头部了/抓紧时间和小志一起来学习吧——美术志·编辑部——速写头部——头发头发速写考试中,除了动态比例之外,头部是刻画的重点,刻画头部自然少不了头发。头发画的好,画面的整体效果会很突出!▼图一图一:头发要分组的去画,一缕一缕的画。(头发发尾处要注意收好,切勿随意飘动,会影响整体效果。)▼图二图二:女士头发:1、画头发时,头顶部位可画浅一点,或者留白。2、靠近脸颊和脖子的位置头...
近十多年来,速写的意义及重要性已逐渐被淡化、被忽视。在一部分美术家中,特别是年青一代的美术工作者中,速写好象成了保守、过时的代名词,取而代之的是随手可得的图片和大照片。即使学生在高考入学前的速写学习,也是以应试为目的短期行为。现在,从各类速写的出版物中可以看到有探索性、艺术性、研究性的速写作品集已非常鲜见。速写研究还需要吗?这个问题的答案是肯定的。作为艺术造型的一种形式,速写既然是必不可少的,那么我们就需要进一步明确速写在当代的具体的作用和意义,只有在了解了速写的具体作用之后,才可能根据其具体的目的制定学习研究速写的各类方法。这个问题对于当今的美术专业的学生尤其具有实际的意义。从长期的教学...
)写字拿法会让铅芯和纸张的角度变大画出的线条会相对紧致捏笔拿法会让铅芯更贴近纸面画出的线条会松软一些画速写时并不能只用其中一种握笔姿势这样画出的线条会没有变化对于脸部五官精致的小物件等细节适合用写字拿法而衣服皱褶的松软部分质地柔软的物体相对适合捏笔拿法要根据不同的部位根据自己的理解来调整握笔姿势比如膝关节的部位能看得到骨点外轮廓应该用紧致一点的线条画速写时并不能只用其中一种握笔姿势这样画出的线条会没有变化对于脸部五官精致的小物件等细节适合用写字拿法而衣服皱褶的松软部分质地柔软的物体相对适合捏笔拿法要根据不同的部位根据自己的理解来调整握笔姿势比如膝关节的部位能看得到骨点外轮廓应该用紧致一...
很多人觉得只要大的动态比例正确就行了,其实不然,在处理细节方面得当,也是加分项。初学者最常见的问题,鞋子的形扁平、没有体积、缺乏立体感,腿部和手臂,在画到关节处时,也称骨点位置,把这些地方利用明暗关系卡重一点,突出关节骨点位置,一般情况下,肩部、肘部、手腕、胯部、膝盖、脚踝处是需要根据情况着重加强刻画的。五官部分,刻画五官不需要像画素描一样,但略带素描的感觉是非常好的,要区分男女老少的面部特征,男性面部结构明显突出,用浅浅的调子即可突出男性的面部特征;而女性的面部结构则没有那么明显;中老年人的面部特征也相对明显,法令纹较深,由于皮肤松弛,会形成面部皮肤的褶皱,也就是皱纹,在刻画这些地方...
如下图(二)选择角度有了力度之后,我们要考虑的就是作画的角度,我们不能一到考场屁股还没坐稳呢,就要开始画了,你要学的聪明一些,像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的,千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是错误的,侧面表现的东西少,相对能够刻画的也就少,而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的,。还有就是正面,对于高手来说正面画的多了还好一些,但是如果模特是站着的,正面是很难表现动态的,而且正面容易把人画平,所以正面也是尽量不要去画的,所以角度选好了你这张画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间,可以不用在乎角度问题,选择自己喜欢...
现代艺术家在对绘画本体的思考中,使速写也逐渐由具象表达进入意象和抽象的表达,从而,速写能够更加直接的实现其价值,因其自身具有的独特艺术语言和旺盛的生命力**于艺术门类之中。速写从此不再只被看作是获得造型能力的手段,而是作为表达艺术家心灵的一种方式,一个更加直接抒发艺术家情感、情绪和思想的方式。有时也许看似草草的几笔,也包含着完整的意义,承载着展示艺术家思想的使命。所以,以情感抒发宣泄为目的速写,是艺术家借助的简便造型方式张扬自己的个性的比较高境界,通过个人的主观进入个人的心灵抒发,同时艺术家个人的主观也通过个性展现在速写里。总之,在速写这个广阔的领域里,根据目瞪口呆的不同,它一方面...
如何画彩色的图画呢? 一构图 构图在绘画中起到举足轻重的作用,在构图中首先要在作画的时候有远,中,近景,而且还揣摩了大师的作品。“十”字构图让整幅画很稳重,很强的视角和空间感。“S”的组成有着延长变化的特点,画面有感觉,“C”形的构图,具有优美线条的特点,画面简洁明了,但在布局上的主要对象,则必须安排在形状的C中,随着弧线移到主体对象。 二、色调 色调,是色彩的调子,是色彩的主要倾向性也是整幅画的灵魂,所以想要画好色彩风景就要把握好整幅画的色调。 在色彩的实践基础上,要特别注意色调从静止的生活到山水。当我们要画一幅彩色的图画时,我们要特别注意季节、气候、时间和光线。如夏天的绿色的土地,所以应...
我们在进行某幅作品和某一系列作品的创作时,必须先要进行有目的收集相关的创作素材,除了必要的拍摄一些图片以外,速写应是收集素材的主要手段。做这一类的速写少了些随意和自由,多了些计划性和对象性,可以先有一个文字类的提纲,再依据提纲分类进行有针对性的速写,如:人物类、景物类等等,尽量做到严谨、详实而细致。如:1957年画家程十发为创作连环画《召树屯》到云南地区写生,许荣初、许勇、顾莲塘、王义胜为创作连环画《白求恩在中国》到白求恩生活过的山西、河北、陕北一带写生。周思聪为创作《人民和》到地震灾区唐山写生。李伯安为创作长卷国画《走出巴额嘎拉》到四川藏区写生。现在有很多画家在创作某一题材作品时都亲临生...
近十多年来,速写的意义及重要性已逐渐被淡化、被忽视。在一部分美术家中,特别是年青一代的美术工作者中,速写好象成了保守、过时的代名词,取而代之的是随手可得的图片和大照片。即使学生在高考入学前的速写学习,也是以应试为目的短期行为。现在,从各类速写的出版物中可以看到有探索性、艺术性、研究性的速写作品集已非常鲜见。速写研究还需要吗?这个问题的答案是肯定的。作为艺术造型的一种形式,速写既然是必不可少的,那么我们就需要进一步明确速写在当代的具体的作用和意义,只有在了解了速写的具体作用之后,才可能根据其具体的目的制定学习研究速写的各类方法。这个问题对于当今的美术专业的学生尤其具有实际的意义。从长期的教学...
速写一直都是美术高考的加分项,速写想得十分容易,如果你的素描和水粉相对弱一点,那你一定不要让你的速写也弱下来。在素描水粉差不多的前提下,得速写者得天下。那么怎么才能把速写画得更精彩,怎么才能更加顺利的拿到呢?首先你要知道速写中**重要的是什么,构图、动态比例、形体结构、深入与刻画,缺一不可。构图:一般遵循宁上勿下、宁左勿右的原则,面部一般朝向空白较多的地方,构图要稳中有动,这也是考试中常用的构图思路。动态比例:在考试中遇到**多的动态就是站、坐、蹲三种,其比例为站七、坐五、蹲三半。形体结构:结构在速写中是人物的支撑点,这些点画对了,人物才能站稳、坐稳,看上去才会有精神,不会软绵绵。深入刻画...
或者高二的学生该怎么锻炼画速写呢?我说下我的经验,如果你不是刚学画,有些基础的就不要去临摹了,毫无目的地临摹是没有什么用的,在此解释一下临摹没用的原因,因为现在很多人懒,临摹不动脑等于白临,而且临摹多了容易造成一些习惯也称为“手病”,当然临摹好画还是有必要的,但前提是好画,当今中国市场上出的那些狗血速写书只能用惨不忍睹形容了,现在很多省考速写除了美院大部分都是提供照片,所以我认为在画写生画烦躁之余不妨练习一下照片练习,这样能更的去面对考学。(四)腿,动态现在讲解一下考试的人物动态。有些基础的不妨去买本伯里曼。当然我认为过早的买了也是没用,比较好能入细之后再去买,有人问我动态怎么画呢?这...
笔触不多但要体现一个人的神韵动态人物的动态有静、有动就是整个人体结构的曲线造型一定要注意人物的重心要稳定手部手部的轮廓是需要好好勾勒的手部能看出一个人的年龄特征年轻一点的会比较饱满、有肉感年长一点的会结构比较的突出、粗矿跟年龄、男女、胖瘦等直接的关系女性的会比较的柔美、瘦削男性的结构骨骼稍大且粗矿脚部通过脚部的结构才能甄别出鞋子以及脚踝的连接变化有些人不仔细的注意观察可能会把双脚画成“同边”的要注意哟衣纹刚开始学画速写点点也觉得速写人物衣服难画怎么画就是别扭后来老师叫我多在纸上反反复复临摹总结了一个规律,就是手部弯曲地方,线条就卡重,外轮廓线实、衣纹线条虚、,虚实关系要讲究。这样才有衣...
淄博张店美术培训告诉大家画画不仅能增强人们的思想、思维,而且还能促使人们又更好的想象力。但对于绘画来说,要想更好的掌握好还需要注意以下几点要求: 1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。 2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡,几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。 3、笔触是为色彩服务的,不要本末倒置。 4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。 5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。 6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。 7、充分利用白色和水这两种媒介,“粉气”不等于“粉味”。 ...
淄博张店美术培训告诉大家画画不仅能增强人们的思想、思维,而且还能促使人们又更好的想象力。但对于绘画来说,要想更好的掌握好还需要注意以下几点要求: 1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。 2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡,几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。 3、笔触是为色彩服务的,不要本末倒置。 4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。 5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。 6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。 7、充分利用白色和水这两种媒介,“粉气”不等于“粉味”。 ...
比例怎么可能千人一面?如果应要形成一种模式,那你的绘画之路是走不长的。在这里多说一些,画好画的前提之一,也是**重要的一点就是。尊重自然,短时间的素描,(速写)练就的是你眼睛的捕捉能力。不能只想着公式。我留心注意到一种情况。很多人上来先打一个格一个格的定人物(主要原因是因为胆小害怕,),这样画,首先你就被自己束缚住了,画画需要一定的感性在里面,而且还需要一些随机性,真正的高手并不是张张精品,而是他们能给自己创造画出精品的条件。⒉剪影观察重外形这句话是引用于小冬老师的一句话,其实说的很对,画画,如果模特是个妹子,长的很漂亮,你心里想的肯定是一定要把她画漂亮,这其实并不对,当你太想做好一件事...
我们在进行某幅作品和某一系列作品的创作时,必须先要进行有目的收集相关的创作素材,除了必要的拍摄一些图片以外,速写应是收集素材的主要手段。做这一类的速写少了些随意和自由,多了些计划性和对象性,可以先有一个文字类的提纲,再依据提纲分类进行有针对性的速写,如:人物类、景物类等等,尽量做到严谨、详实而细致。如:1957年画家程十发为创作连环画《召树屯》到云南地区写生,许荣初、许勇、顾莲塘、王义胜为创作连环画《白求恩在中国》到白求恩生活过的山西、河北、陕北一带写生。周思聪为创作《人民和》到地震灾区唐山写生。李伯安为创作长卷国画《走出巴额嘎拉》到四川藏区写生。现在有很多画家在创作某一题材作品时都亲临生...
如下图(二)选择角度有了力度之后,我们要考虑的就是作画的角度,我们不能一到考场屁股还没坐稳呢,就要开始画了,你要学的聪明一些,像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的,千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是错误的,侧面表现的东西少,相对能够刻画的也就少,而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的,。还有就是正面,对于高手来说正面画的多了还好一些,但是如果模特是站着的,正面是很难表现动态的,而且正面容易把人画平,所以正面也是尽量不要去画的,所以角度选好了你这张画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间,可以不用在乎角度问题,选择自己喜欢...
速写主要还是以线为主、以面为辅助速写中线条的穿插非常的重要人物线的穿插跟人体的结构有关,也跟虚实有很大的关系,穿插得当,给人的视觉感非常的舒服,在人物的外轮廓以及转折处比较的重,其他的比较的虚。尤其是速写人物刻画服装的线条,“服装线”应按照衣服的垂向来,注意虚实的对比,体现人体的结构。“人体结构转折线”要准确、肯定,贴皮肤处要实一点。速写中线条有很多的变化这个很重要,一定要注意线的曲直、浓淡、虚实、长短、疏密、粗细等都要注意都体现在速写人物中的细节中速写人物中有很多的结构组成手、脚、头发、动态、服饰等等如果有些局部画不好的话也是影响整体的也要局部的去练习头部三庭五眼(△如下图所示)**基...
速写是美术专业训练和艺术创作的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象捕捉生活、培养艺术构思、积累创作素材、提高造型能力的基本方法。速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,刻画出对象的形貌、结构、动态及神态特征、场景气氛,体现敏锐的观察力和捕捉形象的表现力。从表现题材讲,速写又可分为人物速写、动物速写、场景或风景速写等;从时间和深入程度讲,又分为动态速写、静态速写、慢写等。 本大纲速写考试范围:人物静态动作写生或人物、场景默写(一般3人以上)。 五.评分标准及占分比例 符合试题规定及要求;比例正确、动态特征鲜明,表现手法大胆、肯定、流畅、生动...
在中国素描和中国白描结合产生独特的以线为主速写线面结合的造型方法,为了同素描概念区分出来一般有两种定义一绘画术语。用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。一种篇幅短小、文笔简练生动,扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。就是起形时用直线起形,要求简单概括,但2005年湖北美术学院美术高考速写优异试卷是结构、形体等都要到位,在关节关键部位可以重复几次,张起林教授极力推荐这种画法,这种画法对于初学者也十分有用。但是缺点是画不好就容易呆板缺乏生气。用线十分肯定,可以从自己**兴起的地方下笔,门采尔的...
淄博张店美术培训告诉大家画画不仅能增强人们的思想、思维,而且还能促使人们又更好的想象力。但对于绘画来说,要想更好的掌握好还需要注意以下几点要求: 1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。 2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡,几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。 3、笔触是为色彩服务的,不要本末倒置。 4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。 5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。 6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。 7、充分利用白色和水这两种媒介,“粉气”不等于“粉味”。 ...
美术类专业统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考查考生是否达到普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等学校选拔美术类专业人才提供基本依据。我省2020年美术类专业统一考试的考试科目为造型基础(素描)、色彩基础和速写三科。造型基础(素描)主要考查考生对形体结构、空间质感等方面的理解、认识和表现能力;色彩基础主要考查考生对色彩的感受、认识和色彩技法表现能力;速写主要考查考生对人物动态造型、结构等的把握与表现能力。造型基础(素描)单科满分为100分,色彩基础单科满分为100分,速写单科满分为100分,三科总分为300分。让我们一起,在新动力画室的**下去创造属...