德彪西 大提琴与钢琴奏鸣曲 德彪西的《大提琴与钢琴奏鸣曲》创作于1915年夏天。这是德彪西计划为各种器乐组合创作的六首奏鸣曲中的一首，其中德彪西只完成了三首。这部作品充满了德彪西无可置疑的魅力，自首演以来一直是大提琴曲目库的标干。毫无疑问，这是20世纪演奏次数很多的大提琴奏鸣曲。 骑熊士出版的新版Urtext有一个详细的序言（Ger/Eng/Fr），不*阐述了作品的起源及其早期表演，还提供了表演实践信息。该版本以一份影印件和一篇批评性评论作为结尾。 教师与学生都信赖的骑熊士正版乐谱。郑州Jurgenson乐谱购买推荐 勃拉姆斯叙事曲op.10 用乐器来演绎叙事曲在19世...

斯美塔纳伏尔塔瓦河——钢琴二重奏 该作品写于1874年11月20日至12月8日之间的《伏尔塔瓦河》(TheMoldau)是斯美塔那广为人知和常被演奏的音诗。但只有在1879-1880年，斯美塔纳完成了他的交响乐套曲“我的祖国（Mávlast）”后，完整的《伏尔塔瓦河》乐谱和他的钢琴二重奏版本才出现在印刷品上。除了管弦乐版本，Hugh Macdonald的新Urtext版本还包括作曲家自己的钢琴二重奏版本。 《伏尔塔瓦河》（Vltava，亦称作《莫尔道河》Moldau）是贝德里希・斯美塔那（Bedrich Smetana）广受欢迎、演出频率较高的作品之一。 英国当代音乐的重要出版...

斯美塔纳伏尔塔瓦河——钢琴二重奏 该作品写于1874年11月20日至12月8日之间的《伏尔塔瓦河》(TheMoldau)是斯美塔那广为人知和常被演奏的音诗。但只有在1879-1880年，斯美塔纳完成了他的交响乐套曲“我的祖国（Mávlast）”后，完整的《伏尔塔瓦河》乐谱和他的钢琴二重奏版本才出现在印刷品上。除了管弦乐版本，Hugh Macdonald的新Urtext版本还包括作曲家自己的钢琴二重奏版本。 《伏尔塔瓦河》（Vltava，亦称作《莫尔道河》Moldau）是贝德里希・斯美塔那（Bedrich Smetana）广受欢迎、演出频率较高的作品之一。 还原19世纪末至20世...

拇指位置指导——大提琴100个小练习 关于骑熊士这本乐谱的主要教学内容与技术进阶路径 第一阶段：拇指力学基础重建 静态定位：建立“钳形支撑”模型（拇指+食指）——蒙眼触觉定位琴颈凹槽压力控制：拇指按弦的压强梯度训练——泛音→实音转换（压力瞬时调节）手型适应性：低把位→拇指把位无缝切换——把位迁移中的拇指先行引导与传统教学对比：传统教材强调“拇指放琴颈后”，而此书要求拇指指腹贴平指板，通过触觉纹理感知把位，减少视觉依赖。 第二阶段：高把位技术整合音准控制 拇指微调补偿：利用拇指滑动修正音高偏差（±20音分内），配套泛音听觉校准练习。把位距离规律：低→高把位手指...

贝多芬D大调钢琴协奏曲，op.61——改编自小提琴协奏曲 本版本是1808年以来较早忠实呈现贝多芬“Tutti”（全奏）与“Solo”（独奏）标记的版本。从原始资料可知，这些标记并非如早期现代版本那样泛指音乐中的全奏与独奏段落，而是针对特定演奏者的具体指令或信息。在贝多芬后期协奏曲（如op.61）中，弦乐声部对“Solo”标记的理解或许不再是减少演奏人数的指令（如莫扎特《K.466》和《K.595》中明确要求的那样），而更像是提示以含蓄方式伴奏，而下一个“Tutti”标记则如交响曲中那样，指示重新凸显音乐的张力。 但对独奏者而言，“Solo”与“Tutti”标记（其出现位置未必...

塞巴斯蒂安40首大提琴简易练习曲（配第二把大提琴即兴伴奏）op.70 关于法国大提琴家费利克斯・巴唐雄的生平，人们所知甚少。他于1814年4月出生在巴黎，曾在巴黎音乐学院师从奥利夫・沙利耶・瓦斯兰（1794–1889）和路易・皮埃尔・马丁・诺布林（1781–1854）——后者是画家诺布林・德拉古尔丹的儿子。不久后，他于1840年进入巴黎大歌剧院管弦乐团，担任独奏大提琴家。直至1893年在巴黎去世前，他的生平细节均未留存下来。 费利克斯・巴唐雄创作了约四十部作品，主要是沙龙乐曲以及为一至三把大提琴而作的作品。如今，他的音乐在很大程度上已被遗忘，很多时候这是不公正的。除了这部《12...

塞巴斯蒂安40首大提琴简易练习曲（配第二把大提琴即兴伴奏）op.70 关于法国大提琴家费利克斯・巴唐雄的生平，人们所知甚少。他于1814年4月出生在巴黎，曾在巴黎音乐学院师从奥利夫・沙利耶・瓦斯兰（1794–1889）和路易・皮埃尔・马丁・诺布林（1781–1854）——后者是画家诺布林・德拉古尔丹的儿子。不久后，他于1840年进入巴黎大歌剧院管弦乐团，担任独奏大提琴家。直至1893年在巴黎去世前，他的生平细节均未留存下来。 费利克斯・巴唐雄创作了约四十部作品，主要是沙龙乐曲以及为一至三把大提琴而作的作品。如今，他的音乐在很大程度上已被遗忘，很多时候这是不公正的。除了这部《12...

德沃夏克斯拉夫舞曲——钢琴二重奏op.72 德沃夏克创作的《斯拉夫舞曲——钢琴二重奏》op.46给他带来了意想不到的国际声誉。1878年初，弗里茨·西姆罗克凭借着敏感的商业直觉，向这位捷克作曲家索要了一些钢琴二重奏作品，德沃夏克在这些作品中融入了他家乡的音乐元素。跟随勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》的脚步，德沃夏克突破了对于这种极具个性化的舞曲区域化的定义，从而成为了独特的欧洲音乐杰作。这首曲子不*适合小型家庭音乐会，也非常适合公共音乐会表演。 后世对德沃夏克的解读，常将他简化为“天真质朴的波西米亚音乐人”，但《斯拉夫舞曲》恰恰证明，这种解读与事实相去甚远。这些作品所彰显的，是他清醒的...

柏辽兹梦幻随想曲——浪漫曲，为小提琴而作，管弦乐版 《梦幻随想曲（Rêverieet caprice）》创作于1841年，取材于他的歌剧《Benvenuto Cellini》，是柏辽兹很受欢迎的作品之一，19世纪几乎所有伟大的小提琴家都演奏过这首曲子:费迪南德·大卫（Ferdinand David）、海因里希·威廉·恩斯特（Heinrich Wilhelm Ernst）、亨利·维尼亚夫斯基（Henri Wieniawski）和约瑟夫·约阿希姆（Joseph Joachim）。这些新出版物将在Urtext“新柏辽兹版”卷中重现。 小提琴与钢琴的版本以及小提琴与管弦乐队的版本并不相...

贝多芬大提琴与钢琴奏鸣曲（op.5第1号与第2号，op.69，op.102第1号与第2号） 随着学术研究的不断推进，新的资料不断出现，贝多芬的研究人员乔纳森·德尔玛(JonathanDelMar)将注意力转向了大提琴中重要的作品——贝多芬的五首大提琴与钢琴奏鸣曲。乔纳森·德尔玛的学术评论版不*包含了有价值的音乐文本，而且还对这些作品进行了评论。 贝多芬实际上开创了真正意义上的大提琴奏鸣曲体裁，在这类作品中，大提琴与钢琴承担着同等重要的角色。他是致力于解决两种乐器平衡问题的重要作曲家——与小提琴相比，大提琴因音域相对较低，与钢琴难以形成像小提琴那样自然的协作关系——而贝多芬成功解...

泰勒曼12首幻想曲，为高音竖笛独奏改编—根据长笛独奏幻想曲TWV40:2-13 泰勒曼（Telemann）的《十二首幻想曲》（Twelve Fantasias）高音竖笛改编版是基于我们为长笛独奏（BA2971）所编辑的版本。除了第4、5和12首幻想曲为竖笛移高了一个四度外，其他所有幻想曲均按照18世纪常用的技法移高了一个三度。这些无需低音伴奏的长笛幻想曲与其说是为长笛高手而作，不如说是为业余长笛手而作。业余长笛手能在这些乐曲中找到他们想要的一切。虽然泰勒曼本人可能已经记不清自己的作品了，但那些在这些可爱的幻想曲帮助下磨练了技巧和增加了音乐诠释能力的众多长笛手们，将永远不会忘记它们。 ...

骑熊士钢琴曲集——浪漫派作品 骑熊士出版的这本乐谱是十九世纪和二十世纪早期家喻户晓的作曲家的浪漫主义钢琴音乐的代表性部分。这些曲子很适合使钢琴课多姿多彩。欢迎加入骑熊士的两张小奏鸣曲专辑和20世纪早期专辑。 《浪漫主义钢琴专辑》是由德国远近闻名的音乐出版社贝伦赖特（Bärenreiter）推出的教学与演奏两用曲集，收录了19世纪至20世纪初浪漫主义时期42首代表性钢琴作品，涵盖肖邦、舒曼、李斯特、勃拉姆斯、德彪西等30余位作曲家的经典片段与完整作品。 骑熊士版《浪漫主义钢琴专辑》以其多面的曲目覆盖、严谨的学术校勘与创新的教学设计，成为浪漫主义钢琴音乐学习的理想范本。无论是...

塞茨D大调大学生协奏曲op.22，改编为G大调中提琴版 作品演奏技巧要求： 左手：涵盖所有手指组合的一把位、双音演奏 右手：分弓（Détaché）、连弓（Legato）；跳弓（Spiccato）为可选技巧 节奏：八分与十六分音符、三连音、附点节奏 乐章结构与演奏要点：作品采用三乐章结构，可能比学生此前练习过的任何曲目都更长，并且引入“快慢快”的协奏曲经典结构： 乐章1：呈现两段风格迥异的旋律。 乐章2：以浪漫旋律开篇，进入更具戏剧性的中段后，再回归舒缓的前一个主题。 乐章3：轻快的终章与前两乐章共同构成对协奏曲这一重要音乐结构的魅力入门。 经...

门德尔松 无词歌 门德尔松（Mendelssohn）的《无词歌》与他的性格相符。这些作品主要产生于有着装饰绘画和毕德麦雅风格（多指中产阶级的文化和艺术品味时期）的家具的中产阶级客厅的家庭音乐创作。而更多的人是在音乐厅听到他们声音的。此外，巡回演出的大师们带着这些相当私密的作品四处演出，帮助它们流行起来，并使它们成为如今演出曲目的支柱。 这个版本包括了门德尔松一生中印刷的所有文集，以及他死后出版的文集。附录中还包含了“LiederohneWorte”的选段，其中有两段是迄今为止没有现代版本的。 编辑R.LarryTodd被认为是有见解的门德尔松学者之一。他以编辑众多版本的作...

贝多芬D大调钢琴协奏曲，op.61——改编自小提琴协奏曲 本版本是1808年以来较早忠实呈现贝多芬“Tutti”（全奏）与“Solo”（独奏）标记的版本。从原始资料可知，这些标记并非如早期现代版本那样泛指音乐中的全奏与独奏段落，而是针对特定演奏者的具体指令或信息。在贝多芬后期协奏曲（如op.61）中，弦乐声部对“Solo”标记的理解或许不再是减少演奏人数的指令（如莫扎特《K.466》和《K.595》中明确要求的那样），而更像是提示以含蓄方式伴奏，而下一个“Tutti”标记则如交响曲中那样，指示重新凸显音乐的张力。 但对独奏者而言，“Solo”与“Tutti”标记（其出现位置未必...

泰勒曼12首幻想曲，为高音竖笛独奏改编—根据长笛独奏幻想曲TWV40:2-13 泰勒曼（Telemann）的《十二首幻想曲》（Twelve Fantasias）高音竖笛改编版是基于我们为长笛独奏（BA2971）所编辑的版本。除了第4、5和12首幻想曲为竖笛移高了一个四度外，其他所有幻想曲均按照18世纪常用的技法移高了一个三度。这些无需低音伴奏的长笛幻想曲与其说是为长笛高手而作，不如说是为业余长笛手而作。业余长笛手能在这些乐曲中找到他们想要的一切。虽然泰勒曼本人可能已经记不清自己的作品了，但那些在这些可爱的幻想曲帮助下磨练了技巧和增加了音乐诠释能力的众多长笛手们，将永远不会忘记它们。 ...

圣-桑b小调热情的快板op.43，为大提琴与钢琴而作 关于美学与演奏实践： 圣-桑在自己的作品中添加表情记号时通常极为细致，因为他非常重视作品能否按照自己的构想被演绎。然而，他的op.43的标题很容易让演奏者产生误解。“allegroappassionato”（热情的快板）这一术语可能会让人觉得这首曲子在演奏时应充满激情、富有表现力。但圣-桑却认为，音乐演奏应保持情感克制。这种克制甚至体现在他的钢琴演奏姿态上：他主要用手指发力而非手臂，身体只有在必要时才会移动，脸上也毫无表情。这一点同样体现在他的音色中：通过强调精湛的技巧、极少使用踏板、运用细腻的力度层次变化以及避免任何形式的...

勃拉姆斯F大调奏鸣曲op.99，为大提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年多产的夏天完成了他的大提琴奏鸣曲op.99。同年11月24日在维也纳举行了初次公开演出。罗伯特·豪斯曼演奏大提琴部分，作曲家本人是他的钢琴搭档。尽管这部作品得到了普遍的好评，但它花了几年的时间才被完全欣赏，并在大提琴曲目中获得了不可撤销的地位。 对编辑来说，特别有价值的是雨果·贝克尔和卡尔·弗里德伯格以及朱利叶斯·克伦格尔的《大提琴奏鸣曲op.99》的两个早期演奏版本。贝克尔和克伦格尔都与勃拉姆斯联系密切，勃拉姆斯非常钦佩和信任贝克尔的演奏，并与克伦格尔一起表演。这一版本不*融合了贝克尔和克伦格尔的表演标记...

共济会葬礼音乐——莫扎特 正如莫扎特的研究者乌尔里希·康拉德(Ulrich Konrad)在2020年证明的那样，如今使用的沃尔夫冈·阿马迪斯·莫扎特的“共济会葬礼音乐”版本并非出自作曲家本人之手。更确切地说，它是在莫扎特过世后出版的两个不同版本作品的组合（每个版本都是为不同的乐器谱写）。 莫扎特在1785年为共济会的两名成员去世的葬礼写了这首简短的管弦乐作品。乐器包括两个双簧管，一个单簧管，一个低音管，两个圆号和弦乐器。后来，莫扎特又创作了两个低音管部分和一个低音管部分来代替圆号。众所周知的“附加版本”包括了所有的管乐器，这并不是莫扎特的本意，它可以追溯到1805年(即莫扎特...

共济会葬礼音乐——莫扎特 正如莫扎特的研究者乌尔里希·康拉德(Ulrich Konrad)在2020年证明的那样，如今使用的沃尔夫冈·阿马迪斯·莫扎特的“共济会葬礼音乐”版本并非出自作曲家本人之手。更确切地说，它是在莫扎特过世后出版的两个不同版本作品的组合（每个版本都是为不同的乐器谱写）。 莫扎特在1785年为共济会的两名成员去世的葬礼写了这首简短的管弦乐作品。乐器包括两个双簧管，一个单簧管，一个低音管，两个圆号和弦乐器。后来，莫扎特又创作了两个低音管部分和一个低音管部分来代替圆号。众所周知的“附加版本”包括了所有的管乐器，这并不是莫扎特的本意，它可以追溯到1805年(即莫扎特...

德彪西 大提琴与钢琴奏鸣曲 德彪西的《大提琴与钢琴奏鸣曲》创作于1915年夏天。这是德彪西计划为各种器乐组合创作的六首奏鸣曲中的一首，其中德彪西只完成了三首。这部作品充满了德彪西无可置疑的魅力，自首演以来一直是大提琴曲目库的标干。毫无疑问，这是20世纪演奏次数很多的大提琴奏鸣曲。 骑熊士出版的新版Urtext有一个详细的序言（Ger/Eng/Fr），不*阐述了作品的起源及其早期表演，还提供了表演实践信息。该版本以一份影印件和一篇批评性评论作为结尾。 从入门到演出级别，骑熊士全系列乐谱任你挑选。上海古典风格乐谱代理商 德沃夏克浪漫曲op.11，为小提琴与钢琴改编 这是史以...

勃拉姆斯A大调奏鸣曲op.100，为小提琴与钢琴而作 勃拉姆斯在1886年夏天创作了他的“A大调小提琴奏鸣曲”。这部作品很快成为标准曲目的一部分，并一直保持到现在。骑熊士呈现该作品的版本中，配有一个未标记的Urtext部分，和克莱夫·布朗标注的以勃拉姆斯同时代的实践为基础的指法和弓法的第二部分。这个版本的一个重要部分是长篇的序言。首先介绍了作品的来源、创作过程、出版前的演出、出版历史以及早期的接受情况。真正引人注目的是独特的表演练习评论。在这里，编辑们假设，在勃拉姆斯去世几十年后，这位作曲家的期望与20世纪初的表演实践之间出现了越来越大的鸿沟。编辑们以一种非常具体和实用的方式总结了理...

放飞的体验——在流行音乐中的无拘无束的钢琴 骑熊士的这本乐谱，除了他非常成功的流行钢琴训练教程“TastaTour”和“TastaGroove”（这些都是用于社区伴奏的新灵歌的流行编曲）以外，“TastaFree”是一个具有真正原创、流行的钢琴或键盘风格的集锦。你可以在许多场合使用它们，也可以在礼拜中用作前奏、序曲或间奏。共有十首不同风格和个性的作品以领谱（包含旋律与和弦，未经编曲）和张扬钢琴的曲谱形式提供。领谱旨在鼓励对作品进行创造性的实验，并找到自己的诠释。此外，和弦名称以符号的形式被添加到乐章中。 想进步更快？用亨乐出版社的教材级乐谱练起！宁波大提琴乐谱品牌推荐 弗兰克A大调...

德彪西 大提琴与钢琴奏鸣曲 德彪西的《大提琴与钢琴奏鸣曲》创作于1915年夏天。这是德彪西计划为各种器乐组合创作的六首奏鸣曲中的一首，其中德彪西只完成了三首。这部作品充满了德彪西无可置疑的魅力，自首演以来一直是大提琴曲目库的标干。毫无疑问，这是20世纪演奏次数很多的大提琴奏鸣曲。 骑熊士出版的新版Urtext有一个详细的序言（Ger/Eng/Fr），不*阐述了作品的起源及其早期表演，还提供了表演实践信息。该版本以一份影印件和一篇批评性评论作为结尾。 从入门到演奏会级别，亨乐出版社全系列乐谱任你挑。西安古典音乐乐谱在线购买 勃拉姆斯叙事曲op.10 用乐器来演绎叙事曲在1...

莫扎特 姐弟乐谱集，为钢琴而作 目前为止，《莫扎特和姐弟乐谱集》只作为莫扎特钢琴作品(BA5749)盒装套装的一部分，已经绝版。现在，它可以单独购买了。基于新莫扎特版，这是一本包含所有在笔记本中发现的作品、草稿和片段的出版物。伟大的莫扎特学者沃尔夫冈·普拉斯（WolfgangPlath）的前言提供了关于作品本身和作品的归属问题的宝贵信息。除了莫扎特早期的青少年时期的作品(其中一些构成了后来作品的基础)，这些笔记本还包含了利奥波德·莫扎特（LeopoldMozart）和其他作曲家的作品。来自签名稿的影印插图生动地展示了这组从简单到中等难度的键盘作品，非常适合教学目的。 沃尔夫冈・...

勃拉姆斯圆舞曲op.39 颇为流行的16首“圆舞曲”（opus39），创作于1866年，是勃拉姆斯为四手联弹创作的。一年后，勃拉姆斯又改编了一个两手版的“圆舞曲”。应出版商的要求，勃拉姆斯还为钢琴独奏创作了一个更容易的版本。勃拉姆斯自己将初始的版本描述为适合“合理的手”，即熟练的演奏者，而更容易的版本描述为“也许适合更漂亮的手”——即适合家庭音乐。他一开始向出版商描述后一个版本是“儿童版”。这些朗朗上口、音乐通俗易懂的作品是这位作曲家受欢迎的作品之一，尤其适合钢琴学生和浪漫主义曲目爱好者。 骑熊士出版的两个版本的“圆舞曲opus39”(BA9602,BA9603)的Urtext...

德彪西 大提琴与钢琴奏鸣曲 德彪西的《大提琴与钢琴奏鸣曲》创作于1915年夏天。这是德彪西计划为各种器乐组合创作的六首奏鸣曲中的一首，其中德彪西只完成了三首。这部作品充满了德彪西无可置疑的魅力，自首演以来一直是大提琴曲目库的标干。毫无疑问，这是20世纪演奏次数很多的大提琴奏鸣曲。 骑熊士出版的新版Urtext有一个详细的序言（Ger/Eng/Fr），不*阐述了作品的起源及其早期表演，还提供了表演实践信息。该版本以一份影印件和一篇批评性评论作为结尾。 柴可夫斯基、格林卡等作品的重要原始出版版本。大连专业演奏者乐谱供应商 斯美塔纳波尔卡，为钢琴而作 波尔卡之于贝德里奇·斯美...

亚内切克大提琴与钢琴作品，含《故事》四个乐章的原始形式 利奥斯·亚内切克(1854-1928)只写了两首大提琴与钢琴作品，其中只有《故事》被列入音乐会曲目。尽管他完成了这部作品，但这位作曲家不想让它出版。这部作品的创作历史悠久而复杂。这首为大提琴与钢琴创作的《故事》（Pohadka），创作时间可追溯至1900-1915年。在此期间，莱奥什・亚纳切克（1854年7月3日-1928年8月12日）的创作重心也涵盖了钢琴独奏作品与室内乐作品。除所有钢琴独奏外，这一时期还诞生了《钢琴三重奏》（1908年，已失传）、《故事》（1910年初版）以及《小提琴与钢琴奏鸣曲》（1915年初版）。《故事》...

斯美塔纳册叶小品，为钢琴而作 骑熊士对本册的斯美塔纳钢琴作品显示了这位作曲家的另外一面——适合休闲时刻的、不同个性与风格的、短小而抒情的钢琴作品的创造者。这些作品大多是在19世纪40年代至50年代创作的，目的是使用所有24个调性来创作作品，然而斯美塔纳在后来没有完全实现。其中一些作品是作曲家自己准备出版的——前六部作品于1851年出版，名为《AlbumLeaves》op.2，其他作品后来以《草稿》的标题发行，并以“向克拉拉·舒曼夫人致以崇高的敬意”为主题（op.4-5，1858）。这个版本包含了一个完整的作品集，也包括临时创作的作品和死后发表的作品。 本册的音乐文本是基于《斯美...

舒尔霍夫爵士乐灵感的钢琴作品 欧文·舒尔霍夫是一位讲德语的作曲家，他于1894年出生于布拉格，1942年死于德国巴伐利亚州维尔茨堡的纳粹集中营。20世纪20年代，他回到家乡布拉格，在当地音乐学院任教。他的作品融合了传统流派、爵士切分音、舞蹈节奏和适度扩展的调性，与时代的基调完全合拍。 骑熊士出版的这个版本包含五个舒尔霍夫的钢琴组曲，共有35个爵士风格的作品，范围从相对容易的“Esquisses de jazz”(1927)到相当难度的“Cinq études de jazz”(1926)。这是该类音乐早期的一个Urtext版本，并将早期的印刷品与幸存的手稿进行比较。错误已被纠正...