坚持传统的手工丝网版画，手工制作丝网版画，需要历经选纸、裁剪、分色、调色、调整、印制、晾晒等多道工序。而每道工序全倚仗手工完成，每一步骤都不容易，难点之一，是分色。经验丰富的师傅通过“人眼识别”，对电子设计稿进行色彩分析，通过反复调色测试，用油墨还原与设计稿一致的色彩表现。普通版画*有三、四种颜色叠加，而丝网版画包含了十多种不同颜色，反复做了多轮修改，需要耗费几周才完成初步定稿打样过程。难点之二，是印制的稳定性。这全凭师傅的“手感”，每次印制，对叠印对位有着极高要求，哪怕，或是力道的不均，都会对画面造成影响。“一色一印”丝网版画遵循“一色一印”，即每印刷一次，只能印刷一种颜色。此版画包含十几色，意味着一副版画的制成，要手工印刷十几次，面临十几次稳定性的考验。如果期间一版印制略有差池，就得重头再来。所以，**终呈现的成品，早已超越印刷品本身，凝练了油墨的温度，与手工的情感。制作手工丝网版画。这种艺术表现手法，工序繁复，不仅耗时费力，还极易出错；但也因为“慢工出细活”，它得以呈现数码印刷无法匹及的细腻色彩表现力，与独特的手工感。 专业丝网版画明德丝印,致力于丝印版画,丝网版制作和丝印技术服务！青浦区丝网版画欢迎咨询
明德丝印介绍一下丝网印刷工作室的设备，可以非常简单——主要都是由家庭制作的。它拥有一个系统，但是来参观工作室的艺术家都十分喜欢手工拖拉的感觉。虽然有限的资金不能让这个工作室购买所喜欢的设备，但是他贡献出了自己的电脑，并且保证所有在这里工作人都能使用它们。这些电脑能帮助艺术家们将自己的数字作品转变为精美的丝网印刷品。这家工作室基本上只使用水性油墨。它的配方让人们对印刷成品进行更简单和更环保的清洗及干燥处理。丝网是工作室**常用的丝网印刷承印物。它的pH值呈中性，全棉质地，而且具有很好的质感和平滑度，能让艺术家将纸张的表面特性与艺术作品完美地结合起来。工作室的所有员工都可以是兼职的，他们中有行政助理、会计、技术主管。员工的实习计划都是非正式的。候选人通常来自当地的大学，每学期安排两道三个实习任务。明德丝印：“他们都是真正热爱丝网印刷的年轻人，他们想从我们身上学习到真正的艺术，并按照自己的道路继续走下去。 青浦区丝网版画欢迎咨询丝网版画应该找哪家公司?上海明德丝网印刷,是上海专业丝网印刷厂家！
在丝网版画诞生之前，由于版画的媒材特点限定了版画作品的尺寸，因此，也常常会制约了创作者的创作构想。在人们的印象之中版画作品都是些小尺寸的作品,很难在尺度上形成强烈的视觉冲击力，因此，版画作品常以精美、精致取胜,其实，这些审美特征都是由于条件因素所致。丝网版画的诞生，不但丰富了版画的表现形式和创作手段，而且在版画创作的尺寸上较其版种有了更大的自由空间。它可以不受尺度的限定印制出大幅度的版画作品。如英国艺术家吉尔·伯特兄弟的作品即是很好的例证。当你步入吉尔·伯特兄弟的展览现场,会被那些色彩艳丽、尺寸巨大的丝网版画作品而受到强烈的震撼。近些年来，国内外对于丝网版画理论的研究正逐步走向深入。对材料技法的研究开发也同样受到注重。这一切都是建立在如何挖掘丝网版画本体语言独特性的基础上的。现如今在国内外的艺术院校中大多都设立了丝网版画工作室，并设立了专门的丝网版画的理论课程做为造型艺术中一种重要的表现形式。丝网版画将继续得到发展和提高。
丝网版画顾名思义，是利用绢，或其他布满小孔的材料从材料的上面将颜料加以挤压，从而透印到下面的纸张上的技法。由于使用孔状材质的特性，带有一种手工感，可以表现出更加现代的比较抽象的色块和更加丰富的表现方式。相当的艺术家有我们比较熟悉的20世纪60年代美国的商业广告绘画设计师，后以当代艺术家成名的安迪沃霍尔。上述的几大类别的版画作品虽然不是*有一件，但是有着严格的数量限制和作者自身的签名。更为重要的是：这些作品从一开始的创作目的，就是版画。也就是说，真正的版画是由艺术家本人创作的作品，所以作品的纸张表面或背后会留下艺术家本人的签名和标注着限量数量的编号。同一张版画不同编号色彩会有不同吗？价格会不一样吗？怎么判断自己是不是被当炮灰上当了呢？由于是少量的制作，版画的标号与标号之间的作品没有根本的色彩的差别或者是形状上的差异。编号是为了更好的管理销售之后限量版的数量。由于版画制作后原版需要被销毁，以保证不再印制限量之外的作品，所以随着可以销售版数的减少，价格会发生上涨的现象，直至作品绝版，也就是售罄。所以，版数的减少会产生价格的递增。至于是不是会上当，首先自己要有对版画的基本认知。 明德丝印一站式版画丝印整合服务,为您提供:丝印,纸张选择,丝印版画分色打样.
“什么是丝网版画啊?”如果有一个人追着你问，你要如何回答?**简单来说，小时候，美术老师教我们用叶片涂上颜料，再印到纸上，就是一种「制版、印刷」的基本原理。用现今艺术的角度细讲，版画是以不同类型的「版」作为媒介，再透过艺术家的创作力，形成独有的风貌，从而产生出来的艺术作品。那么我们要说的“丝网版画”，它是在20世纪初才兴起，进入艺术领域的新画种。张桂林老师就是**早的实践者之一，那么就由张老师带我们一起了解丝网版画在中国的发展进程。虽然我们说不清谁是丝网版画之父，但安迪·沃霍尔确实让丝网版画大放异彩，他的《玛丽莲梦露》成为美国战后艺术性作品。他也将各种图像如坎贝尔汤罐、可乐罐、影星等，作为基本元素在画里无数次地重复、排立，安迪·沃霍尔用独到的手法诠释了当时的审美趣味，让艺术不再只流动于上流阶层，而也属于普通大众。 版画丝印-上海明德丝印-版画丝印产品供应商！青浦区丝网版画欢迎咨询
上海明德丝印以提供创新型丝网版画解决方案著称,从印前、印刷、印后整体方案解决！青浦区丝网版画欢迎咨询
丝网版画远离市场热点、低价位高回报的艺术门类。圈内流传这样一个真实的故事:那还是在三四年前,北京海王村拍卖公司的一场拍卖会上,有几个外国小伙儿格外引人注目,他们频频举牌,但目标非常明确,专攻一类作品。他们看中的就是——版画。“我记得当时中国版画大师古元先生的作品,在不到2万元的价格上便成交了,也就2000多美元,太便宜了!”墙美术馆艺术总监王泊乔告诉我们,版画早已经是国际艺术品市场上通行的主流藏品之一,但在国内还不被投资们所重视。而更多的国际资金已经介入中国的版画市场开始抢占先机了。据业内人士透露,韩国一家画廊在2005年,为中国当代油画的前列高手张晓刚、王广义、方力钧、岳敏君和曾梵志五人制作了99套(每人两张共10张)版画,起售价每套1万美元,目前的转让价格据说已经涨到了3万美元。前列作品,万元价位和股市上的“追涨杀跌”类似,艺术品市场中也存在着追逐“热点”的现象,从前几年的中国书画、瓷器到的当代油画。其实,在很多人有些盲目高价跟风买进的时候,均忘记了这样一条艺术品投资的定律:远离市场热点。 青浦区丝网版画欢迎咨询