篆刻艺术,是书法(主要是篆书)和镌刻(包括凿、铸)结合,来制作印章的艺术,是汉字特有的艺术形式。篆刻二字,初见于杨雄的《法言》:“童子雕虫篆刻是也。”篆刻的“篆”字,古时写作“瑑”,从玉字旁。凡是在玉石上雕琢凹凸的花纹,都叫做“瑑”。后来竹帛成为通行的书写用具,于是篆字的形符,也由“玉”改为“竹”。其实在古代凡属于雕玉、刻石、镂竹、铭铜的范围,都可称为“篆刻”。早在殷商时代,人们就用刀在龟甲上刻“字”(即甲骨文)。这些文字刀锋挺锐,笔意劲秀,具有较高的“刻字”水平。篆刻中,书法意味过强;如何将平正舒和之汉印形式刀笔流动的自然意味有机结合起来,是篆刻创作的关键所在。广州硬质合金篆刻刀具的选择
一曲终了,我的眼角有点儿湿。一觚浊酒尽余欢,今宵别梦寒。天之涯,地之角,知交半零落。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。在这丛林莽莽,群峰环峙,环境幽雅的小道中,在淙淙溪水的伴合下,我们一齐唱起了李叔同的《送别》:“长亭外,古道边,芳草碧连天。”有人赞道。李叔同是一位艺术大师、佛法大师,他对音乐、戏剧、美术、诗词、篆刻、佛法、金石等几乎样样精通,真是个艺术全才!我心里暗暗的想:我现在一定要好好学习,长大了成为国家的栋梁之才,为祖国的明天做出应有的贡献。爷爷的话就像一把刀子,深深的篆刻在我心里。在月光的衬托下,大地显得格外美丽。我的目光在热闹的街头游离。中秋之际,团圆之际,美好的祝愿在此时此刻弥漫开来。上海永字牌篆刻刀哪家好留得篆刻在,何愁不玄晖。
吃罢午饭,我们出饭店,向左边走,大约百步,到夕光洞。洞中有倒挂的大石,俗名倒挂塔。洞左右壁上篆刻着明朝人王鳌所写的寿字,笔力雄健。再走百多步,石壁绵延很宽广,题着“联云幛”三个篆刻字体。高头又有“缥缈云联”四字,清道光间人罗绮的手笔。从这里向下列岸滩,大石平铺,湖波激荡,发出汨汨的声音。对面青青的一带是洞庭东山,看来似乎不很远,但是相距十八里呢。这里叫做明月浦,月明的时候来这里坐坐,确是不错。我们照了相,回要山上,从所谓一线天的裂缝中爬到山顶。转向南往下走,到来鹤亭。下望节烈祠和石公寺的房屋,整齐,小巧,好像展览会中的建筑模型。再往下有翠屏轩。
篆刻的表现对象是文字。甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、行书、楷书等丰富的字体,为篆刻提供了丰富的创作源泉。当然,篆刻创作并不只是简单地将文字罗列在印面上。这需要篆刻者通过书法,对入印文字加以改造,使之自然协调蕴含美感,这也是篆刻者个性的表达。文字组合成具有文学性、思想性、情感性的辞藻,能够带给人更深层次美感。篆刻,篆是内容,刻是表达。篆刻的表达工具是刀,刀与石的碰撞,自然崩裂的线条是原始的美感,此为“刀味”。刀犹笔也,笔有中锋侧锋,刀亦有中锋侧锋,呈现笔墨意,此为“书法味”。篆刻刻制完成后,效仿古印的自然风化剥蚀,对印面敲击、刮削,给人一种斑驳古朴、迷离虚和之象的艺术效果,此为“金石味”。明代篆刻家甘旸曰:“刀法者,运刀之法,宜心手相应,自各得其妙。”篆刻融万千气象于方寸之间,向为历代文人墨客所钟爱。
抬头看,在仙鹤身后有两座“山”,山上怪石嶙峋,其中一座山的顶上有一棵苍翠挺拔的松树,在金风的吹拂下,发出讽飒的响声。仙鶴的右边立着一块石碑,石碑上面篆刻着:“松涛鹤影”四个篆字,绿色的碑面衬着红色的篆字,显得格外古朴苍劲。啊,眼前这景象宛如一幅美丽的图画。我本来对精细的手工就很感兴趣,在老师的鼓舞下,我又自学篆刻,竟也无师自通。“蜘兹”伴着小小刻刀在一方小石上的滑动,白色的粉尘飞到了窗外的阳光中,反面篆字渐渐清晰,时间飞快溜走。当我完工抬起头,阳光已变成了橘黄色,与纸上的红色印字相映成趣。又不禁感叹:简陋轻刀书朱字,痴狂小生忘白驹。黄老师的音容笑貌,深深篆刻在我记忆的河流里。白钢篆刻刀具锰钢
子之为学,以明道也,以救世也。徒以诗文而已,所谓雕虫篆刻,亦何益哉!广州硬质合金篆刻刀具的选择
篆刻艺术具有观赏性。它将书法的美学原则与雕刻技艺完美结合,将文字以美的形式呈现出来。欣赏篆刻作品,不仅可以领略到书法的韵味,还可以感受到雕刻技艺的精湛和艺术家的匠心独运。篆刻艺术具有实用性。在古代,印章是身份的象征,也是文件真实性的保障。即使在现代社会,篆刻艺术依然在生活中发挥着实用价值。比如,它被广泛应用于书画作品、文物鉴定、文件签署等领域。篆刻艺术具有工艺性。篆刻作品需要经过一系列繁琐的工艺步骤才能完成,包括选材、构思、写稿、雕刻、打磨等。艺术家们凭借高超的技艺和精湛的工艺,将篆刻艺术发挥。广州硬质合金篆刻刀具的选择