视线与画面中心保持直视。身体与画面保持一臂左右距离。素描练习一般在室内进行,应选择较稳定的光源,主要用电灯光照射物体。作画前应调整好灯光的强弱、光源的角度,使物体的明暗层次关系更明显。执笔的方法正确的握笔方法非常重要。执笔时不要握得太紧,手指放松。画长直线和大面积涂色时,笔杆应握于掌下,由拇指、食指和中指握笔,笔尖和手指间应有一定的距离,作画时运笔才能灵活自如:刻画细部时,类似于拿笔姿势,用小拇指顶着画面作画,便于用笔精确。小知识:素描的产生及发展在人类语言不发达、没有文字的时期,人们交流的主要形式是手势及简单的图形勾画,这种以勾画物象形象作为交流手段的方法非常简单、直接且通俗易懂。现在在很多国家陆续发现了大量的人类旧石器时代的洞窟、岩画遗迹,其造型主要是以简单的单色线条为主,这便是素描的初起源(发现的旱的素描遗迹是西班牙及法国的泂窟岩画,如《受伤的野牛》随着时代的进步、人们审美水平的提高,东西方文化交流融合,素描的造型语言也不断丰富起来,表现形式异彩纷呈。淄博上尚文化中心以创百年企业、树百年品牌为使命,倾力创造更大价值!淄博六中专业美术小班教学
现在在很多国家陆续发现了大量的人类旧石器时代的洞窟、岩画遗迹,其造型主要是以简单的单色线条为主,这便是素描的初起源(发现的旱的素描遗迹是西班牙及法国的泂窟岩画,如《受伤的野牛》随着时代的进步、人们审美水平的提高,东西方文化交流融合,素描的造型语言也不断丰富起来,表现形式异彩纷呈。在不断学习比较中提高自己的素描水平,为今后学习其他美术形式打下坚实的基础。作画前的准备、1.画板和纸纸一般选用120克或150克的素描纸,画板要求平整,无凹凸不平。画纸应先用夹子或透明胶粘贴在画板上,画板要略向前倾斜,如没有画架,也可将画板(或画夹)放在双腿上,远近适中,眼睛直视画面。2.笔笔主要有木炭笔、木炭条、炭精条、钢笔、毛笔、铅笔等,但一般常用铅笔和木炭笔,初学者宜用铅笔作画。铅笔有H型和B型两种,素描作画建议选用B型铅笔,B数越大越软,画起来越浓。一般暗部用较软铅笔画,亮部用较硬铅笔画。木炭笔颜色较深,笔触浓黑,变化丰富,适宜表现结构素描。3.橡皮橡皮建议选用软型,越软越好用,可以修改画面,也可擦除白线条或提高光,使用时可将橡皮切削成尖形,画得太浓可用橡皮轻轻吸淡一点儿。线条如果画得不够准确,不要急于用橡皮擦掉。淄博六中专业美术小班教学淄博上尚画室降低学生风险才是能够良好合作的开始。
把失误的地方想清楚,也就象征着减少失误了。美术,要求考生要有美术综合能力,这不是一蹴而就的。学美术不需要非常昂贵的资金投入,而且也需要天赋和灵气。考生欲报考美术院校之前,不妨仔细考虑自己家庭的经济承受能力,并对自身的艺术素质有一个较清晰的认识。面对艺术类高校报考热持续升温,“艺考”热的背后究竟隐藏着什么?有专业人员认为,美术高考已经过热,该“降温”了。因为,录取比例在十分之一左右的状况已经持续了多年,足以说明美术高考不再是一个捷径。机会从不会“失掉”,你失掉了,自有别人会得到。不要凡事在天,守株待兔,更不要寄希望于“机会”。机会只不过是相对于充分准备而又善于创造机会的人而言的。没有机会,就要创造机会;有了机会,就要巧妙地抓住机会,而高考就是你走上成功之路的较早机会。把考过的试题进行整理和总结美术是注重知识的系统性,而考试呈现的是考生们平时的积累和应变能力。所以建议大家把平时考试的试卷,老师着重分析过的试题找出来,然后从中研究,去看看联考都考过什么。虽然出现过的题目不太容易重复,但是对于大家来说,它其中的框架结构是相通的。如果在考场上遇到“奇葩”不会画的题目千万不要慌了手脚。
魏晋南北朝时期,战斗频仍,民生疾苦,但是绘画仍取得了较大的发展,苦难给佛教提供了传播的土壤,佛教美术勃然兴起。如新疆克孜尔石窟,甘肃麦积山石窟,敦煌莫高窟都保存了大量的该时期壁画,艺术造诣极高。由于上层社会对绘事的爱好和参与,除了工匠,还涌现出一批有文化教养的上流社会画家,如顾恺之等。这一时期玄学流行,文人崇尚飘逸通脱,画史画论等著作开始出现,山水画、花鸟画开始萌芽,这个时期的绘画注重精神状态的刻画及气质的表现,以文学为题材的绘画日趋流行。隋唐时国家统一,社会相对稳定,经济比较繁荣,对外交流活跃,给绘画艺术注入了新的机运,在人物画方面虽然佛教壁画中西域画风仍在流行,但吴道子、周昉等人具有鲜明中原画风的作品占了优势,民族风格日益成熟,展子虔、李思训、王维、张缲等人的山水画、花鸟画己工整富丽,取得了较高的成就。淄博上尚画室凭借多年的经验,依托雄厚的教育实力。
【四大能力培养】艺术修养专业素养思维拓展综合能力【专业的课程教材】【丰富的教学内容】素描:学会掌握素描的形体造型,比例,以及明暗的空间、体积表达色彩:掌握色彩的基本调色原理,光源与冷暖色的关系,以及对画面整体色调的把控速写:辅助提高造型能力,提升绘画的熟练度和对形体的概括【明晰的教学目标】形体比例、严谨度和准确度帮助学生掌握科学的观察方法和概括能力帮助学生打下扎实的专业绘画功底帮助学生对专业美术有更深层次的认知素描进阶:几何——人物头像色彩进阶:简单静物——复杂静物速写进阶:单人——多人【四大能力培养】造型能力:素描基础能力的一种,是我们先期学习素描比较重要的知识点写实能力:通过所学的美术基础知识,运用一定的技法能够准确的表达对象的特征审美认知:培养对美的感受力和认知度,善于去发现身边美的事物艺术涵养:艺术修身,艺术养性,让艺术提升自身的人文素养和精神领域【五大课程内容】几何体石膏素描/色彩静物石膏人像人物头像速写人物【五大教学理念】统一化:专业课堂分年龄、分专业水平进行一致的教学标准化:每个年龄阶段有相对应的教学内容和教学要求。淄博上尚文化中心尊崇团结、信誉、勤奋。淄博六中专业美术小班教学
淄博上尚画室中心信任是合作的基石。淄博六中专业美术小班教学
中国美术:中国美术是以汉民族为主体的华夏民族所创造的以物质材料为媒介,占据一定立体或平面空间的艺术。在中国,这种古老的艺术形式,大约产生在史前时代。在漫长的历史进程中,不演化出建筑、雕刻、绘画、工艺造型等门类,还形成了不同于西方美术的独特传统与体系。中国美术艺术简介:中国美术历史源远流长。与美术风格总是在变化的欧洲不同,中国美术几个世纪以来保持了令人惊奇的延续性。明朝时的作品还可以看到唐朝时的影响。一幅清朝的画作与一幅宋朝的是非常相似的。一个原因就是中国对传统的尊崇。艺术家的首要任务不是创新,而是尽可能逼真的临摹旧有的作品——这并不被认为是抄袭,反而一定程度上是创新。但是其他在中国普遍流传的宗教和哲学思想也在不断地影响艺术创作。没有道家的存在,中国绘画,唐诗不会是这个样子。这些主题经常是关于与自然相协调的生活的。就是绘画技巧也透露出了道家的阴阳理论的影响,有的在虚实的辩证转换之间,有的在干湿用笔技巧的对比之间。在中国的艺术作品中总是出现道家神话传说的人物形象。相比之下佛教的影响就不那么大,尤其考虑到佛教随着时间的推移不断的中国化这个因素。淄博六中专业美术小班教学