把握木头的纹理特征；第二，把握木头的细节特征，比如缝隙、裂痕和孔洞等。布质感布的质感训练不可一概而论。比如柔软的布和质地较硬的布，是很不一样的。其中的变化、有些细节是大家常忽略的，比如布的纹理、图案以及布的边缘等等。机械零件和玩具质感这一类工业产品必然带着工业属性，即规则的形状和规则的形体，一切都“规规矩矩”。因此画工业制成品时大家要有耐心，不要“随心所欲”。很多学生都不重视素材的积累，这是一件非常可怕的事情。大家都知道设计素描是以默写的形式进行考试的，也就是没有物体供大家参考，设计素描虽然不像造型专业一样对形有着严格的要求，必须刻画得极其精细才行。但**起码你要把东西画像了，这是比较低...

衬布是考试中经常出现的物体之一，素描衬布关系到整个作品的，画面感、协调感、层次感，衬布在静物素描中是一个衬托的角色。但是它的分量可不容小觑，画好了会加分，画不好，画面就是脏乱差。为大家讲解如何去画衬布！如何处理衬布?概括，去掉次要的，留下主要的。虚实，注意衬布前后、上下、左右的虚实。如何才能画好衬布?尊重衬布的形状，画出衬布的造型。按照衬布的结构，用黑白灰关系塑造出体积感。具体的示范讲解实物照片衬布也是“静物”，因为衬布本身的质地非常柔软，只要明白了素描的基本造型规律，衬布是不难表现的，衬布的作用就是衬托物体、联系物体。首先要尊重衬布的形状，画出衬布的造型。按照衬布的结构，用黑白灰关系...

那么我们可以直接概括脸上的体块型也就是大的黑灰亮灰面当然面与面之间不要过度太多否则也会没体积而且体块颜色形状相对清楚一点;有颜色变化体积自然也就有了。瘦老年的特证是结构比较突出，骨骼明显，基本就像画骷髅差不多。皱纹刻画较难因为脂肪少，皱纹比较精练，画的时候就会容易陷入僵单薄以及死扣的感觉。⑤眼镜帽子围巾眼镜1、：根据眼睛的来判断眼镜的，近高远低近大远小，近实远虚，上宽下窄，位置扣在上眼皮和眉工的中间。2、空间：眼镜的投影应根据脸部结构的起伏来决定投影的虚实，投影应和眼镜离有1到2厘米的空间距离。3、颜色：尽可能的画成黑框眼镜，和脸部拉开色素区分，切记底边框不要太重。帽子和围巾1、形：帽...

校考：打起精神来对待形体吧！①很多同学会在形体上画很多时间，然后去上调子，画了一段时间之后会发现自己遇到瓶颈期了，往往这个时候就是在造型上遇到了问题，这就需要同学们重新回到形体问题上来，是不是自己对形的理解不够深刻，想要画出生动的头像却感觉到无力感，那就一定要去改变自己，一定要摈弃头脑中对于起稿时条条框框的束缚。②想要把头像画“像”，不单单是照抄模特的特征，还要考虑人物的“精气神”，虽然说起来是一个很抽象的概念，但是在画面中却是非常重要的，每个年龄阶段、不同的职业以及心理状态的不同都会让人物的气质发生改变，这种差别如果你可以体现在画面上，那就会非常出彩，当然“精气神”的准确还是要建立在...

5、用纸巾对整个画面的色调进行统一。拉开里面与平面的色调，很明显在这里立面的色调要深一些。6、整体塑造时，注意起伏明显的衬布同样有投影，把握好投影的虚实变化。起伏微弱的衬布灰面颜色变化丰富，虚实对比强烈，要根据结构来画。7、平面的色调也有虚实变化，远处的要画虚，颜色也比近处的深一些。暗面既要画黑又要画虚，所以可以用手指擦一擦。8、衬布鼓起来就一定有一个地方凹下去，这个地方的亮灰面是塑造衬布鼓起来的关键。9、此处既是衬布转折**强烈的地方也是画面的中心，色调的变化非常丰富，既有暗面也有灰面，既要区分过度还要自然，要表现的精致一些。10、这个地方有个小灰面转折，也要画出来。同样，附近的亮灰面...

要怎么办呢？首先：电视里面会有很多这种情节，大家一定会有映像的，不妨回忆一下。然后：工地上的情景、人物的着装、正在做的事情，季节也是很重要，关系着人物的着装。剩下的就是大家扎实的功底展现了，画面的布局安排，着色等等。卷面发挥一定要一气呵成，厚积薄发的熟练大气。疏密对比很重要，对比越强烈，越有优势！考题的类型很多以下的默写题型也可能会出现：以命题的形式，用文字描述记忆默写的人物动态、性别、形貌特征以及其他要求。人物默写（例如：“坐着的老农”、“喝水的男青年”、“正在讲课的女教师”、“看报的老人”等等）。静物默写（例如：“窗台上的菊花”、“靠在树上的自行车”、“足球、运动鞋和搭在椅背上的背...

很多想要考广美的同学都会有两个疑问1.考广美是不是画灰一点好？2.考广美都要用刮刀画吗？这么多人用刮刀作画会不会雷同或有其他问题？问题1：灰色调子，是指色彩纯度较低，色彩较为朴素稳重，画面色调高度协调的一种画面。考生往往有两种错误的理解，把画面画暗对比画弱，出现一些粉气没有重颜色等现象，还有就是理解成黑白灰那个灰颜**彩颜料调和较均匀缺乏色彩倾向。灰调子可亮可暗没有说一定画暗或画亮吃香，只要你的层次明确色彩稳重成熟都是一张好作品。问题2：首先工具是辅助完成作画的形式，不是投机取巧的途径。假如在接触色彩开始的时候我们所有学生就开始学用刮刀作画没有见过画笔，那么见到画笔的人我们就会认为画...

关于素描树的画法非常简单，初学者上手也非常的快。学起来基本没有难度，只要多画几遍都能画好。画画要先给自己一点自信和时间。下面就由淄博张店素描方面的**为大家详细的介绍。     稍微注意用笔的颜色和纸张用笔形成一定的对比和反差，这样出来的效果会更好。     1、大致勾勒出落叶树的外形。在绘画时，请确保自己与树之间有足够的距离，这样才能够轻松掌握树的全貌。这一步就是概括大致形体。     2、更加仔细地描绘树的轮廓，呈现树叶打断天际线、树冠中的空隙以及树枝的景象。这一步是稍微交代细节。     3、据从事淄博画室方面**讲，由于落叶树在浅色天空的衬托下呈现出轮廓，所以我们使用相同的色调描绘树...

还可能会有绿色、黄色或者紫**彩有变化而统一，追求的是一种画面的和谐。丰富颜色层次处理在画色彩时，画面上经常会出现一些问题，比如说色彩雷同、脏气、火气、黑气、粉气、生、花、灰等。这些问题除了素描关系外，更多的还是色彩关系。我们在画面上出现脏的颜色时，并不是去动已经画脏了的颜色，而是变动它四周的颜色，在稍加变动四周颜色之后，那块原先脏了的颜色不脏了，同时，也变得生动、漂亮、丰富起来了。这就是我们在这里要说的颜色关系。颜色与颜色之间要有正确的颜色关系。我们在改画时，实质上是在调整颜色关系。由于颜色关系不正确，一块单独看很纯的灰颜色，在画面中，也就是放在各种颜色的关系和搭配之中，因为有了旁...

淄博张店美术培训机构在谈到家长对孩子的作品应如何评价这个问题时，为什么要反复强调称赞与鼓励呢？这是因为家长对孩子画画所持的态度是非常重要的。重要到什么程度呢？重要到它超过您为孩子提供比较好的绘画材料。     鼓励为主可以使孩子充满自信心，使他们更高兴地去面对下一张画。也许有些家长要问：难道只鼓励不批评就行了吗？当然要批评。不过对幼儿的批评是应该特殊一些的。怎样特殊呢？孩子们每做一件事情，都是希望别人注意的，他们往往对这件事情的好坏没有标准，比如摔了个跟头，我们马上迫不及待地扶他起来，那么，下次摔跤，他们就会希望有人再扶。     再比如孩子想要一件东西，开始得不到，可一哭就得到了，结果是干什...

浙江传媒学院不校考专业：动画、动画（漫插画）、设计学类（含视觉传达设计、产品设计）、戏剧影视美术设计、服装与服饰设计（中外合作办学）招生省份：浙江、安徽、北京、福建、甘肃、广东、广西、贵州、河北、河南、黑龙江、湖北、湖南、吉林、江苏、江西、辽宁、内蒙古、宁夏、山东、山西、陕西、上海、四川、天津、新疆、云南、重庆等28个省份。录取规则：实行平行志愿规则投档录取的省份，按各省份考试院（招生办）相关规定执行。实行非平行志愿规则投档录取的省份，按综合分录取，综合分并列的按专业成绩从高到低择优录取。综合分=专业分×50%+文化折算分×50%。另外，服装与服饰设计（中外合作办学）专业要求外语单科成绩95分...

❤素描半身像是美院造型类专业的必考科目半身像考试以写生为主也有少数院校是给予照片在考试中怎么从众多考生中脱颖而出呢？想取得好成绩又需要具备哪些特点呢？美术宝给大家整理了步骤图看下方●半身像步骤图●构图画素描半身人像还是要先观察对象，对于构图要求就是把头、颈、躯干、上肢(特别是手)和下肢的大腿部完整地表现出来，有时还要考虑到道具及其环境气氛的表现。要通过构图的精心，集中表现人物的造型特征。半身人像构图比头像构图要复杂一些，为了在构图不失误，比较好还是先采用在纸上画个简要小构图的方式，更有利于推敲构图是否合适，当小构图确定之后，再正式下笔构图落幅。轮廓在半身人像写生打型大轮廓过程中，要始终...

那么我们可以直接概括脸上的体块型也就是大的黑灰亮灰面当然面与面之间不要过度太多否则也会没体积而且体块颜色形状相对清楚一点;有颜色变化体积自然也就有了。瘦老年的特证是结构比较突出，骨骼明显，基本就像画骷髅差不多。皱纹刻画较难因为脂肪少，皱纹比较精练，画的时候就会容易陷入僵单薄以及死扣的感觉。⑤眼镜帽子围巾眼镜1、：根据眼睛的来判断眼镜的，近高远低近大远小，近实远虚，上宽下窄，位置扣在上眼皮和眉工的中间。2、空间：眼镜的投影应根据脸部结构的起伏来决定投影的虚实，投影应和眼镜离有1到2厘米的空间距离。3、颜色：尽可能的画成黑框眼镜，和脸部拉开色素区分，切记底边框不要太重。帽子和围巾1、形：帽...

为什么现在很多艺术生都爱喊苦喊累难道艺术生更应该受到大家的关怀和同情么就拿我们美术生来说我们怀着对画画的热枕，开始接触美术：从小的石膏物，到长期的静物组合从小色稿到一幅完整的大作品从临摹到去各个地方写生...我们成为了艺术生中的主力军踏上了艰辛的逐梦之路我们每天早上7点多（甚至更早）来到画室然后摆好画架、削铅笔、贴纸、开始的练习：打型、拉黑白关系、强调交界线时不时抬头观察模型或者人物然后一直埋头画画，非常单调枯燥刚开始在画室画画，每完成一幅看到满是铅屑的手掌和指缝里永远残留洗不干净的粉尘还有沾满颜料的衣服，还真有点不习惯后来才知道，这只是再平常不过的家常便饭对于我们来说，灰尘和颜料只是...

设计素描更多的是要结合自己对绘画规律的理解，用素描语言将自己的感受和想法呈现出来，而不是简单的认为让物体歪着、斜着飞起来就是设计素描，不能因为设计素描需要“设计”而编造出虚假的场景，这种生搬硬套的画面在立意上就是有问题的，是不可能拿到的。相反，那种非常真实的，能够引起人们情感共鸣的作品则能轻易获得评委的认可。课前准备首先是构图，构图要注意视角和光感，打破普通的设计思维和观察模式。以观看和分析优异设计范例作品为主。从画面的构成到构思视角，逐一分析，进而学会在考试中灵活应用。还要有大量的优异设计范例作品，还要养成在平时生活中更加细致的观察生活场景的习惯，以便积累实用的绘画素材。小到感兴趣的...

校考：打起精神来对待形体吧！①很多同学会在形体上画很多时间，然后去上调子，画了一段时间之后会发现自己遇到瓶颈期了，往往这个时候就是在造型上遇到了问题，这就需要同学们重新回到形体问题上来，是不是自己对形的理解不够深刻，想要画出生动的头像却感觉到无力感，那就一定要去改变自己，一定要摈弃头脑中对于起稿时条条框框的束缚。②想要把头像画“像”，不单单是照抄模特的特征，还要考虑人物的“精气神”，虽然说起来是一个很抽象的概念，但是在画面中却是非常重要的，每个年龄阶段、不同的职业以及心理状态的不同都会让人物的气质发生改变，这种差别如果你可以体现在画面上，那就会非常出彩，当然“精气神”的准确还是要建立在...

大师的作品更在意的是感受的表达以及精神层次的东西，而不是说所有的人都画得一样，模式化的东西是无法立足的。希望同学们在应试的教育氛围下，依然保持对画面的热爱，永远不要磨灭自己的感受，有机会就要表达出来，这是考前训练无法给予你的能力。已经在尝试改变了，你还不知道？①现在的考前环境对比多年以前已经有了很大的变化，很多老师都在突破所谓的“模式化”，从一些美院的卷也能看出来这种趋势，那么在这样的环境下，同学们是否也要有明确的目标呢？答案是肯定的，如果还在一位的强调“套路”，而不是“感受”，那是在扼杀你的能力。在这种情况下给大家几点建议，帮助同学们可以多练习“感受性”的画面。②点当然还是要学会钻研...

要怎么办呢？首先：电视里面会有很多这种情节，大家一定会有映像的，不妨回忆一下。然后：工地上的情景、人物的着装、正在做的事情，季节也是很重要，关系着人物的着装。剩下的就是大家扎实的功底展现了，画面的布局安排，着色等等。卷面发挥一定要一气呵成，厚积薄发的熟练大气。疏密对比很重要，对比越强烈，越有优势！考题的类型很多以下的默写题型也可能会出现：以命题的形式，用文字描述记忆默写的人物动态、性别、形貌特征以及其他要求。人物默写（例如：“坐着的老农”、“喝水的男青年”、“正在讲课的女教师”、“看报的老人”等等）。静物默写（例如：“窗台上的菊花”、“靠在树上的自行车”、“足球、运动鞋和搭在椅背上的背...

大师的作品更在意的是感受的表达以及精神层次的东西，而不是说所有的人都画得一样，模式化的东西是无法立足的。希望同学们在应试的教育氛围下，依然保持对画面的热爱，永远不要磨灭自己的感受，有机会就要表达出来，这是考前训练无法给予你的能力。已经在尝试改变了，你还不知道？①现在的考前环境对比多年以前已经有了很大的变化，很多老师都在突破所谓的“模式化”，从一些美院的卷也能看出来这种趋势，那么在这样的环境下，同学们是否也要有明确的目标呢？答案是肯定的，如果还在一位的强调“套路”，而不是“感受”，那是在扼杀你的能力。在这种情况下给大家几点建议，帮助同学们可以多练习“感受性”的画面。②点当然还是要学会钻研...

就没有饱饭一是吃多了弯腰作画不易消化二是吃饭太浪费时间他们很多就一顿泡面管上饿了就喝上一杯水权当充饥学习画画实属不易⑥美美美脏乱的颜料只会让我更美即便被颜料弄脏了衣服他们也会觉得十分快乐他们把颜料视为自己**珍贵的东西弄脏衣服只会让衣服更有艺术感是一种无法比拟的美感也可以看成是苦中作乐⑦惨惨惨不被老师骂上两句不是好学生“别人是教书，而我是教猪！”“画成这样，是等着明年复读吗？”每一个美术生或多或少都被老师骂过不要以为老师骂你们是放弃你们而是为了激励你们把画画好说不定骂上两句你们就画的更好了呢⑧黑黑黑每次都被人误解刚挖煤回来有一种手叫美术生的手看似不经意的几笔勾勒却承载着他们的梦想但这只手...

跟别人说起来自己是美术生的时候那些文化生总是会说“哦，那你们是不是只会画画啊”天呐超大声：你行你来啊！说这种话的人文化课也不见得多好吧！谁说我们只会画画？经历过九九八十一难圆梦美院只要开始我们从来没想过放弃！集训的日子里披星戴月与画板为伴个中滋味你等凡人未曾了解怎配对我们指指点点！下面小宝来告诉你除了会画画我们还需要必备这些技能！01#积极乐观的心态#美术集训的生活压力非常大通宵吃着泡面画画也是常事，甚至过年的时候美术生还在画室里画着素描**度的训练，只有经历过艺考的美术生才知道。如果没有积极乐观的心态相信你是坚持不下去的！02#丰富细腻的情感#天生丰富细腻的情感让我们更能感受到美的踪...

很多想要考广美的同学都会有两个疑问1.考广美是不是画灰一点好？2.考广美都要用刮刀画吗？这么多人用刮刀作画会不会雷同或有其他问题？问题1：灰色调子，是指色彩纯度较低，色彩较为朴素稳重，画面色调高度协调的一种画面。考生往往有两种错误的理解，把画面画暗对比画弱，出现一些粉气没有重颜色等现象，还有就是理解成黑白灰那个灰颜**彩颜料调和较均匀缺乏色彩倾向。灰调子可亮可暗没有说一定画暗或画亮吃香，只要你的层次明确色彩稳重成熟都是一张好作品。问题2：首先工具是辅助完成作画的形式，不是投机取巧的途径。假如在接触色彩开始的时候我们所有学生就开始学用刮刀作画没有见过画笔，那么见到画笔的人我们就会认为画...

画画比较大的敌人就是不自信和自负，面对场景速写更需要的是对自己足够自信，场景速写也没有大家想象的难。场景速写的训练包括中心、构图、情节、动态、道具、背景等。无论是刚接触画场景速写，还是之前有接触的，首先要理清这几点：1.中心场景速写首先要明确也要知道“画面中心”，又称“趣味中心”。场景速写的中心一般是一个人或一个景物，也或许是一件物品，也就是场景中**能引起大家的兴趣，使大家产生绘画欲望的那一部分。场景中心一般置于画面**并以它为起点下笔。在画面塑造时也是重点刻画的位置，画面的中心位置是人物，那他的表情、神态、动作都是非常的生动。2.构图场景速写的构图首先要在心中有一个大体的轮廓。在速写...

命题场景速写考题如何把握时间？对于场景速写就无异就是缩短了创作时间，那么在相同的时间如果去把握时间就是重点，大家平时练习中可以对单个人物进行快速速写训练来解决画场景速写的时间不够用的问题。而且场景速写的作画步骤相比更加自由，内容可以无限制地添加，道具可以任意挪动，背景可以根据需要变换。前提是大家要有更强的整体控制能力和局部刻画能力，需要更高的安排能力和对美感形式的把握。例如：这两个往年考题（1、在客厅修灯的人，一人在人字梯上修，一人双手扶着，一人拿手电筒照光。2、以春节为主题的场景速写，两到三人，不准出现文字。）这两个题型，有给予画面中需要发生的情节，而且都是来源于大家的生活，画面人物...

把握木头的纹理特征；第二，把握木头的细节特征，比如缝隙、裂痕和孔洞等。布质感布的质感训练不可一概而论。比如柔软的布和质地较硬的布，是很不一样的。其中的变化、有些细节是大家常忽略的，比如布的纹理、图案以及布的边缘等等。机械零件和玩具质感这一类工业产品必然带着工业属性，即规则的形状和规则的形体，一切都“规规矩矩”。因此画工业制成品时大家要有耐心，不要“随心所欲”。很多学生都不重视素材的积累，这是一件非常可怕的事情。大家都知道设计素描是以默写的形式进行考试的，也就是没有物体供大家参考，设计素描虽然不像造型专业一样对形有着严格的要求，必须刻画得极其精细才行。但**起码你要把东西画像了，这是比较低...

就没有饱饭一是吃多了弯腰作画不易消化二是吃饭太浪费时间他们很多就一顿泡面管上饿了就喝上一杯水权当充饥学习画画实属不易⑥美美美脏乱的颜料只会让我更美即便被颜料弄脏了衣服他们也会觉得十分快乐他们把颜料视为自己**珍贵的东西弄脏衣服只会让衣服更有艺术感是一种无法比拟的美感也可以看成是苦中作乐⑦惨惨惨不被老师骂上两句不是好学生“别人是教书，而我是教猪！”“画成这样，是等着明年复读吗？”每一个美术生或多或少都被老师骂过不要以为老师骂你们是放弃你们而是为了激励你们把画画好说不定骂上两句你们就画的更好了呢⑧黑黑黑每次都被人误解刚挖煤回来有一种手叫美术生的手看似不经意的几笔勾勒却承载着他们的梦想但这只手...

为什么现在很多艺术生都爱喊苦喊累难道艺术生更应该受到大家的关怀和同情么就拿我们美术生来说我们怀着对画画的热枕，开始接触美术：从小的石膏物，到长期的静物组合从小色稿到一幅完整的大作品从临摹到去各个地方写生...我们成为了艺术生中的主力军踏上了艰辛的逐梦之路我们每天早上7点多（甚至更早）来到画室然后摆好画架、削铅笔、贴纸、开始的练习：打型、拉黑白关系、强调交界线时不时抬头观察模型或者人物然后一直埋头画画，非常单调枯燥刚开始在画室画画，每完成一幅看到满是铅屑的手掌和指缝里永远残留洗不干净的粉尘还有沾满颜料的衣服，还真有点不习惯后来才知道，这只是再平常不过的家常便饭对于我们来说，灰尘和颜料只是...

中线)为依据去确定块体动势的基本形态。躯干的中线从正面看，自胸锁乳突肌中间的颈窝，经胸骨，正中沟到脐孔、腹有肌而形式中线;从背面看，从第七劲椎棘突，脊柱沟到骶骨形成中线。人体的中线不因人体立体的变化而改变其中线位置，以此可以进一步校正轮廓，把握动势，确定基本形体，如成对的双肩，双肘的关系，肩线与髋线，胸廓与盆骨的关系，以及头、颈、胸的关系等。这时要把注意力转到头部和手部上来，迅速把握和概括头部包括发式在内的形体特征，五官比例和关系，手部的腕、掌、指的基本关系。在视觉上，要注意头、劲、胸廓、骨盆、双臂及手部的大穿插关系，求其舒适、自然，服从整体的动势和人物神态的表现，以此为基础铺画大色调...

大家要知道的是道具可以说明人物的身份、环境、时间、地点，还可以填补画面空白，连接、建立人物之间的关系，调节画面结构上主与次、前与后、轻与重的节奏变化。但是要控制道具的刻画比重，不要超过主题的分量。下图中的场景是圣诞节道具作为说明和点缀画面的作用，在背景和道具丰富的情况下，人物的表情和小孩子的动作，巧妙地占着画面的主导地位。6.背景场景速写中的背景描写，除了具有概括画面的作用外，还起到深化主题、统一整体的作用。背景包括天空、土地和远景，背景在形式上要服从和强化主题。下图中的场景是送外卖的情景，画面中的街道背景概括了画面描述的位置是在马路边的一个情景。背景在表现手法上，要注意区别于主题的表...

现在不少家长希望自己的孩子有所成就，在朋友、亲戚面前展示也算有脸面。但现在淄博张店美术培训机构越来越多。那么，作为专业的画家如何花线条大家都清楚吗？若不清楚就看看以下是怎么介绍的吧。     (1)线和线条技法     素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只**物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且**于被描绘的物体之外。     (2)用线条来组成物体的形象      素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，藉由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上...